【【6云霓之望----说说那令人心动，激发能量的泰剧】】
【没有它，就没有今日之我——泰剧的稀奇之处，知道的人可不多呀！
对我来说，泰剧是从天而降的推动力，推动我完成了不可能的任务，且从头说起——
我对影视剧男主角的要求是眼睛漂亮，笑起来有魅力，这样迟早会遇见泰星push。好朋友说：有一名泰国演员长得非常像你所喜爱的韩国明星，但是他笑起来更好看，有一个梨涡，那就是嘴边的笑靥，被誉为“梨涡男神”。
要见到这名梨涡美男就非要看泰剧不可了。在印象里，泰剧是一种室内情景剧，喜剧格式，对白来对白去的，演员长得大脸盘大眼睛，边唱歌边跳舞。（后来才知道这是把泰剧和印度电影and墨西哥电视剧搞混了。）
带着这样的自我设定，打开了我的第一部泰剧，它的名字叫作——《我要成为超级巨星》。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
在第一集中，女主角想成为演员，却严重缺少天赋，她四处寻找机会，一头挤进了商场举办的儿童唱歌比赛，参赛的孩子们唱了一首歌，围着她哄笑起来。此时她一无所有，就将要遇见男主角，展开生命的新阶段，但她又怎会知道剧情是在逼着她往男主角那里走呢？山穷水尽的伊人只能一脸惆怅，望向夜空。
音乐响起，孩子们唱的那首歌围绕在她耳边，歌曲有着激昂的高潮部分，不屈不服，那就是我长久在寻找的旋律和词句。鼓声响起一霎时，如同万水千山涌向我的心头，禁不住泪流满面。
当时的我与她一样遇到重大挫折，前功尽弃，不知该从哪里再起风帆，就是反复地听着这首歌的片断，再次开启了一个全新的我。
生平第一次听到的这首泰文歌，不知它的名字，找不到它的完整版本，它就是这么唱的：
“只要梦想还没有消失，
心就不会认输，
依靠自己，再次站起来，
要让你知道，这就是人心，
纯真而伟大！
在今天，你坚持，
并且再次起来，
依靠心的力量，
不要向任何困难低头认输，
准备好忍耐，
向梦想之路前进！”
伴着歌词，节拍强劲的乐曲一山过一山，
它壮阔了我的心志，赠予了我重新开跑的速度，真是来得及时！
这才发现，不要紧啊没关系的，无关任何条件，每一分每一秒的我们都可以重新来过，就像开拍电视剧的第一集。
关于梦想，可以重拍很多次很多遍，
希望不灭，生机永在。
《我要成为超级巨星》的男主角就是push演的，他的全名是Puttichai
Kasetsin，中文名：普提查?克瑟辛。Push演起戏来比照片上的样子还要魅力四射，他的笑靥确实有一种云开雾散的治愈力，看着看着就会跟着他一起浅浅笑起来。
说说那令人心动，激发能量的泰剧哎呀，我对泰剧的前嫌完全不正确，人家泰剧拍得画面精致，情节轻松；泰国明星有一半长得很像中国人，另一半是欧式混血，屏幕上全是帅哥美女；男子的西服有一种春日的雅致，多是淡色的，领带收窄，腰线提升，领口的设计俊俏，穿着实在是好看；女子的衣裳闪耀着夏日的妩媚飘逸，裙摆盈盈，碎花盛放，有点波浪有点缕空有点透明，反正我是看一条想要一条。
在《我要成为超级巨星》的结尾，女主角在push的帮助下，真的成为了电影明星，与他携手走上红地毯。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
Push演唱了这部电视剧的插曲《千百万分钟》，此曲有着星空般的旋律。
它的第一句是：
“想成为天际的那颗星星，成为悬空的那抹彩虹。”
这首歌亦成为我的push，每次打开电脑一边打字一边听，仿佛身处于四面开阔的苍穹之下。
这首歌你马上就能听到，它的MV地址是——http://v.yinyuetai.com/video/2815025
push的意思是推动力，我正需要如此生机勃勃的外力。
自己虽然是一个女孩子，但看剧时不会代入女角的视野去仰慕男主角，也不会去追演员，而总是想成为剧情中男主角那样的非凡，正是男主角的品质与长处令我汲取，激励着我成为对这个世界有用的一个人，至少要出色做好
手头的一件事，一件一件来。
如果我写女主角，会说出这样的台词：
“喜欢一个人，就要超过这个人。”
“我喜欢你的方式，就是超过你。”
很少见的角度吧，英姿飒爽。
Push拍的最好的一部片子是《魔幻天使》。
这是一个适合他的角色，男女主角是极为罕见的双总裁设置，男主角是负责经营的总裁，女主角是负责产品设计的总裁，但是她娇横而看不起劳动者，不了解世间疾苦，被逼着从最底层开始一天天体验艰苦。
push扮演了一个耐心爱护引导她过关的角色。
泰剧往往会设置主角为一个很高的身份，但是他她落入弱势和逆境，所以拍出来的镜头是安逸奢华与辛苦奋发并存的，即满足视觉享受又兼具教育意义，可谓用心良苦。
泰剧一般会拍到16至20集上下，它非常突出的一个优点就是情深意长。男女主角的进展悠哉悠慢，从每一个细节来表现情感，步步升温，水到渠成，重视精神融合，东方式的爱情。
正因为感情基础非常扎实，当男女主角终于相拥亲吻时，那种感动就直击心灵。
泰剧中的初吻，常常亲在额角，亲在发丝之间，深情地合上眼，吻入你的双眉之间——这种植物型的吻法近乎失传，无邪无暇，喜欢那样干净透彻的爱。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
泰剧里的男主角对女主角说一些重要的话时，有着高度统一的模式：会轻轻牵起她的手，先牵右手，再牵左手，四手相握，四目相对，温存靠近，真情实意地说出心里话。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
两个泰国人见面，会在胸口处合起双掌，彼此作出问候，微微低头，展开笑颜。再有急性子的人，这么一合掌，心就半定了。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
泰国的海岸线并不长，但你知道的，热带的大海清爽又明俊，当然总拿出来显摆——
几乎每部片子都见那海蓝云白，
警匪们在夜半的海滩上你追我赶，
恋人们在白天的海边漫步，海中嬉水，在沙滩上合画心形，男主角在浪花朵朵中将女主角横抱起来旋转至少三周半是对每一名男明星的考验。
泰剧中可见泰国人爱花之甚，在泰国送礼和道歉时都会送一种鲜花宝塔，多彩的花束叠成宝塔形状，捧花的人就像捧着一只七层高的鲜奶蛋糕。在欢迎仪式和礼佛仪式时，他们还会手戴一只小花编成的花环。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
如此返古又脱俗的花盏花环，在泰国如此常见，但在我们这边想要一个，就会无论如何描述不清楚，也觅之不到。哎呀有时候觉得那里的一切仿佛就是一个美梦啊，每天临睡时看这么一集泰剧，心中静谧而畅然。
Push拍的所有片子很快就被我看完了，这时候，就遇见了我的男7号。
叫他男7号并不是指任何排名，而是赞赏他是泰国7台的台柱。
说到泰国7台，就要先说5台和3台——Push的片子来自泰国5台，泰国3台是大台，集中了最帅最美的演员阵容。
泰国3台的当红明星马里奥是中国和德国的混血儿，他的全名是Mario
Maurer，中文名：马里奥·毛瑞尔，他拍的最好的片子是《两颗心都为了你》，一个人扮演古代的自己和现代的自己，一会儿痴情憨厚，一会儿桀骜不驯，两段恋情爱上的是同一个女子；
泰国3台获奖最多的明星白瑞是泰国和奥地利的混血儿，他的全名是Barry
Nadech
Kugimiya，中文名：白瑞·纳得克·库吉米亚，他拍的最好的片子是《风之恋》，一个人扮演双胞胎兄弟，弟弟是总裁，哥哥是医生，弟弟身受
重伤时，医生要假扮总裁。这名演员的气质堪称史上最适合扮演总裁的人选。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
说说那令人心动，激发能量的泰剧
出自泰国三台，蝉联这几年最受欢迎女明星的Yaya全名是Yaya
Urassaya
Sperbund，中文名：乌拉萨雅·斯帕邦德，她是泰国和挪威的混血儿，是白瑞的银幕情侣；
如此强大的混血阵容，同时代并存，在各国影视界都是罕见的。他们在现实中还是好朋友呢，一下子站在一块儿，这屏幕简直要亮爆了，而导演还真的就让马里奥和白瑞扮演兄弟，三名台柱汇聚在一个画面里，那两部闪闪亮的系列大片就是《日冕之恋》和《烈阳梦痕》。
《风之恋》与《两颗心都为了你》的片头曲尤其好听，歌词也份外浪漫——
《风之恋》的开头唱道：
“风呀，你把爱带来，
来开启沉寂已久的心，
感谢你，
让我找到了等待已久的真心，
风呀，你不要走，
因为我想把真心交给某个人。”
《两颗心都为了你》的开头唱道：
“每当我们在一起时，你让我只遇见美好的事；
当我遇见你时，爱情回应了我，
我要如何不去爱你；
当我们遇见时，爱情回应了我们，
我的心只属于你一个人；
你让我认识到，从未遇见的那个字，那就是爱，
你让我明白到，整个心都是为了爱而存在。”
泰剧主题曲的旋律是典型的东南亚风格，一上来就令人有亲近感，就好象小时候听到过的：它的音符一边温柔一边舒展双翼，怀抱着大海的浪花和绿野的仙踪，带点小跳跃，好像春风阵阵吻上你的脸。
打开一部泰剧时，如果你喜欢这个音乐，那这部片子也会合你心意的，这个选择法很准。
我所认识的一个伯母总是心事重重，渐成抑郁症，她家女儿就总是给她找泰剧看，只要一说起泰剧，爱流泪的伯母就咯咯笑开了，还对各种帅哥美女的组合如数家珍，她对泰剧的评语是：“怎么可以这么好看。”
好啦，重点来说我的男7号吧。
泰国7台的标志是7色花，7种颜色像花苞一样团拢，在中间叠合为白色。其中，外面的三个环是红，绿，蓝，这三环有一个相互交错的角度，于是在交叠的部分呈现黄，紫，青，最后在中心点上汇聚为白色，好有内涵的图案。
看泰剧的过程中，看到了许多古典的图案，激发着我的回忆。我觉得当代的每一个人，在血脉之中都含有累积的能量，因为至少每一个人都有100万个祖先——你有一对父母，父母又各有一对父母，那就是你的爷爷奶奶外公外婆，再上去一代就又会再多出来一倍的祖辈，这样1变2，2变4，4变8几何级地上溯，上溯20代之后，你就会有100万个祖先了。
那么多姿多彩的岁月之力此刻就沉睡在我们的怀里，等待着唤醒与启用。
泰国7台的演员阵容拼不过群星璀璨的3台，但是7台有两样法宝，一个就是更有拼劲的编剧能力，还有就是内外兼修的男7号OM-Akapan。
OM的全名是Akapan Namart，中文名阿卡盼·纳玛。
《情牵两世》是OM的成名作，它在豆瓣网上的评分高达近9分。
豆瓣评分非常重视片子对心灵的触动，对许多商业化娱乐电影的评分只有2分3分；拍得不错但没什么精神内涵的片子也只给到6分；豆瓣7分以上就已经算是可看的好剧了；8分以上就是优秀作品了。
而我当时并不知道评分，也没见到过OM，就知道《情牵两世》的故事极为离奇。
女主角有一天晚上从一面古镜里穿回到古代，来到了男主角的房中，而事先她看到过男主角的照片，感叹男主角才是她想与之相恋的人，只可惜双方相差了117年光阴。
当她捧着男主角的旧照回家途中，就买到了一面古代的全身镜，而那面镜子117年前就竖立在男主角的房中，这是同一面镜子。一旦她望着镜子，自身的光速运行因为这面镜子特有的物质速率而变更，女主角就会辨认世界为117年前的组合，从而看到一切旧景，也来到男主角的家中，来到他的身边。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
哎，这个设定有吸引力，而且男主角是一名外交官，他正在营救117年前受到列强侵略的泰国，女主角正是爱上他的民族气节，与之相应的能力与仁义，并且起愿齐心协力帮助受难中的国家，才回到那个时代的。她最终停留在117年前的时代，是因为自己的所学所长可以在那里派上用场，为这个世界做一些事，尽一些责任。所以这部片子有爱情和美食，有励志和知识，有外交风云和民族情怀，它描绘了一段有丰盛内涵的人生，而不是什么穿越回去宫斗和三角恋。
了解到这些，当下就决定看这部了，又因为不了解男主角的扮演者而只下载了第一集，一部泰剧是不是看得下去，跟男主角演得好不好最相关。
泰剧存在着两极分化的现象，好片子样样出众，质量超过韩剧；先天不足的片子，万分认真地拍得不知所云。
但是有一个技术问题已得以解决——那就是不管泰剧的内容如何，所有镜头都足够青春优美看着养眼。
我的逻辑是，群众的眼睛雪一般亮，片子好，演员也会红，所以跟着一个个泰剧明星的拍片菜单看，比较靠谱，从中再挑好的。
在《情牵两世》第一集里，女主角第一次穿过镜子时，男主角不在房里，正是月上树梢，女主角发现自己身处一个古代的木屋之中，窗外是茵茵的草坪，远方河流蜿蜒，小舟儿划浆而过，这个场景隐约在梦中见过，梦中还有
人呼唤她的名字。
女主角低头一看，男主角正在木屋前拉小提琴，旁边的人用椰子壳和丝竹在伴奏，那是一首古代的乐曲，潺潺动听，叮叮咚咚，有着梦一样的音境，他抬起眼，那是一双有着星光的眼眸，有时温柔，有时展现毅力。
当男主角突然望见一名美丽女子站在自己房间的窗前之时，微微惊讶，缓缓地停下琴弓，于是两人遥遥第一次相见，就是这般完美的开端。
泰剧的情节和画面可以彻底拍到极致，绝对能够拍出你想要的，以及你想也不敢想的，这是我的切身体验。
第一集一放下，我就马上去下载了全部，却舍不得看，每天看一点点，就怕看完没有了。
后来两人初初相识，男主角就生病发烧了，女主角带去了现代的医药和体温计，细心照顾着他，获得了男主角的信任。他搬了一张长长的书桌进房间，两个人肩并肩翻译着文件，每次要分别，男主角就不舍地问她：为什么要
回去那边，可不可以不回去呢？
女主角一走，他就开始想念她，下班后，拿了一把凳子坐在镜子面前，等她再次过来。
这么一对交错时光的人儿就在完成外交任务的过程中慢慢酝酿。
男主角是正直的，害羞的，传统，重视礼节，说话有着书面的文雅，当女主角穿着短裙子越过镜子来到他身边时，他就会正色地凌厉地瞪她一眼，叫她裹上床单作长裙子。唉，他是117年前的人嘛；而女主角是活泼娇俏，百般好奇，东问西问，总是叫人开怀一笑的。
这两个角色都演活了，男主角扮演者OM的一双眼睛极有神采，出色地运用各式各样的眼神，让剧中人真实存立
了。
而女主角扮演者的每一个小动作都细腻呈现了这个角色的古灵精怪和爱国爱家。
泰剧非常重视家庭观念，一般会设置一个好妈妈，男主角就有一个好妈妈，不但言传身教培养出了大义凛然的儿子，还十分疼爱从未来穿越过来的女主角，用各种花卉和果实为她做菜做点心，在此过程中就介绍了古代那些已
经被遗忘的物品和知识。
女主角换上的泰式古装，色彩鲜泽，仿佛是一整块绸布长长地缠绕全身之后，再披一块零头在左肩上，女主角总是叫仆人绑紧一点，生怕走路时一连串往下掉，仆人说从来没人掉下来过。
披着长布就这般窈窕地走，布裾随风跟着飘扬起来，太喜欢这种感觉了，中国古代也是长长的绫罗绸缎行走在脚步间。
泰剧在环境再嘈杂的情况下，也坚持同期录音，情愿关掉室内的空调和风扇，所以声感出来得特别真实；拍外景时还能听到各种远处的木头声响，小孩子的玩闹声，猫头鹰的叫声也录了进去；泰国演员无论主次，台词都说得顺溜自然极了，就好像那里确实正在发生这样一件事；这部剧中的小提琴也是演员自己拉的，所以看泰剧哪能看配音版，会失去近在咫尺的香味。
在猫头鹰的叫声中，天黑了下来，男主角进入女主角的房间进行表白，女主角因为长久地逗留在古代而身体虚弱，思念自己在现代时空的家人，她想回去一趟，可是作为穿越之门的镜子却有了裂痕，回去之后可能就再也见不到这里的爱人了，正在犹豫之时，男主角前来表白。
他一句话也没说，摘了一支花，纯白色的小花，有着层层叠叠的花穗，这支花的花语是爱之花。他递给女主角，轻轻放在她的枕边，女主角用眼睛问他，这朵是不是爱之花？他凝眸，好慢好慢郑重地点点头，亲吻她的眉心，
定下终身。女主角就此留在了117年前，就是这样一个完美的故事。
每天晚上看一集《情牵两世》，好像自己回到古代，那首主题曲和插曲的音乐都特别柔美而飘渺，仿佛真能把你带回到一个无边的田园，面对完美的一个人，那里有亲人为你端上可口的饭菜。
歌中唱道：
“爱无与伦比，
哪怕艰难险阻那么多，
哪怕上天的眷顾那么少，
若两心相爱，则你我相依；
若时光或上天阻碍你我，
无论相隔几世轮回或几重国界，
若两心相爱，则你我相依。”
说说那令人心动，激发能量的泰剧
我们的现实是冷酷的，幸好有泰剧的存在。
它不是让你沉綿，而是给予你力量，直至生机的复苏。
被一个人深切爱着抱着，每天志同道合，挑战过关，逍遥天地，这种剧情总是令人产生喜悦。由此想到，我们的世界，有婚姻制度却没有婚姻体系，并没有发明一个帮助人们找到最好的另一半的科技与机制。
家庭是一个社会的基点结构，如果每一个人都有一个又正直善良又爱惜自己的伴侣，与自己一起共创事业，恩爱又携手，人间又怎会有那许多哀怨愁？
我们现在的配对效率太不高了，在这个地方做出一个小的更动，一定会对地球产生大的进益，不去想，怎么会有呢？
每当我看到男主角拯救国家于危难之中时，就会想要超越他，对当今的世界作出贡献。
为什么一直想要赶超非凡呢？这是因为，我也立下了天大的志愿，并且接近科研的成果，可偏偏总是卡在一个转换的地方，差一口气提不上来，急人不？
看过《情牵两世》的我突然想到，至少可以先把科技的产品写成科幻小说或剧本，它可以先是一个故事的形式，接着再实现美梦成真，这样分开两步走，也许就能够跨得上这太高的台阶。
因此而开始向泰剧学习人物的刻画和台词的起承转合。
泰剧中的坏人呢，刻画得生动到位，坏人为什么走向坏，为什么坏到下一步，皆有前因后果的铺垫；若没有坏人的参与，剧情无法发展，好人也没法拔剑出手；坏人分两种，一种是半当中转好的，一种是坏到彻底，引发最后
压轴大战的；总之坏人的设置和安排十二分关键！
泰剧特别重视情感的带入——父母之情，兄妹之情，师生之情，战友之情，同伴友情，对手相惜之情，最微小的人物也有用场可派，也有恩怨情仇，各式情感相互交织，以情动之，以理晓之，润物细无声。
泰剧的台词呢，逻辑顺妥，交代充份，兼有道理。
在《日冕之恋》中，男主角作为帮主，即将去冒险对付强大的敌人，临阵出发的他说：“我是为正义而战，走的是正道，上天会眷顾我的。”
女主角则对情敌说：“你爱我的丈夫没有错，爱本身没有错，但是他不爱你，这段情感是不呼应的，他永远不爱你，你这么好的条件为什么不去寻找一段真爱呢？”
在《情牵两世》中，男主角说：“这世上的每一个人都是生而有用的，有些人悦目，容貌出众，让人眼睛看着就觉得很美；有些人则是赏心，她为周围带来转机与幸福，甚至带给整个世界快乐，这样的人更令人心动。”
这部戏的最后一集最后一幕，新婚燕尔，两人相拥站在木屋的窗前。
男主角说：“我还有很多工作要做。”
女主角说：“我会尽力帮你的。你应该感到自豪，因为将来，你的名字会载入史册。”
男主角答：“我自豪，不是因为我即将名留青史，而是因为我的祖国将万古长存。”
啊呀，在泰剧中，一次又一次学到了我欠缺的东西。
一边看泰剧一边总结中国传统戏剧中的经典桥段和唱段，两边一起，它们给了我一个文化传播方式上的高度，在此基础上开始创作，是穿过了捷径，就像一上来就有了一双滑翔的双翼，稍微用力就能腾到半空之中。
在此顺道表扬一下各大翻译组，泰剧所有的片名和台词都翻译得十分贴切优美。
我们来看，
泰剧《两个世界》译成《情牵两世》，更动人；
《等到那一天》译成《云霓之望》，更到位，点明了皇家背景；
《一心为了爱》译成《两颗心都为了你》，贴切剧情，更有韵味；
《爱与罚》译成《蓝色彼岸》，更雅致准确，因为故事发生在一个四面环海的美丽小岛上；
《情牵两世》的主题曲《我是谁》译成《君是何人》更有回味，与梦一般的曲调吻合得刚刚好。
因为中文本身是一种侧重情感的文字，同样的意思怎么个描述法，情怀不同，意境不同。
泰剧的情愫能够传递到我们的心里，翻译组可谓功不可没，功力厚到。
常见英文翻译大赛比不出冠军的，翻不出中文之情深，这是因为学习英文让人变得严谨现实，而学泰文让人浪漫温柔。
泰剧中有拍到泰国各地的景色，主角通常生活在曼谷的豪华都市中，去普吉海岛游玩，一旦逃难就会逃到外府。
泰国的外府就是外省的意思，那里的乡下有两种模式，一种是紫色的薰衣草田园和青绿色的茶园，一种是荒凉的芦苇荡，沿着山路，人们住在简陋的吊脚楼里，吊脚就是把木楼或竹楼的四个脚高高吊起来，以那里的气候，人不能住在一楼，蛇虫百脚会爬进去找你玩的。
在push的《为了你》和OM的《恋爱ing》中都拍到了这个阶极分化的情况。那就是都市中生活奢华，商业富豪们住的是那种庄园式的别墅，金色的楼梯左右两架旋转而上，家里就像宫殿一样；而在远郊的乡村中，田野原始，电力通讯时有时无，来一场暴雨洪灾，就会冲走家园。
在《恋爱ing》中，om扮演的豪门阔少被骗去乡村拍真人秀，沦为乡下少年，为茶园打工。在那里，他被大蚊虫咬了一脸的包；在沼泽地的泥浆里洗澡和捉鱼；吃饭加个蛋就算是最佳营养；在纸盒里饲养蚯蚓作肥料时，弄得满手滑腻；在烈日下把脸蒙住采摘茶叶时，一不留神，天上掉下来一只大毛毛虫。
这让我领悟到，只要世界它是不平衡，不均匀的，人总会来到另一边，不想去的方法只有一个，那就是一有机会就要改变和改善另一边，让全世界都变得一样美好和干净。
处处优渥，人人优越，也就不会有沦落之时。
作为人类的一份子，无论身处何方，何种状态，都应该去了解世界，具备使命感与责任感，哪怕去想去做一件小小的事，为我们的地球，那也是一种心意的到达，对养育的回报。
因为泰剧，我加深了思考，距离我的梦想越来越近，直至一步之遥，而此时又出现了一种推力，顺风顺水直接把我带到了二楼，更上一层楼的二楼。
那就是OM接着拍摄的一部匪夷所思的大片《云霓之望》！
说说那令人心动，激发能量的泰剧
OM擅长演绎主角的正直，深情，坚毅不拔。我本来还担心文字中的顶尖人物在银屏上是难以表现的，现在觉得可以放开胆子创作出那样的卓越，因为我看到了好演员的存在。
《云霓之望》这次的男主角大气谦和，是一名皇储。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
这个主角是独生子，原来的人生轨迹会成为一国之君，不料，当他8岁时父王被伯父夺权毒杀，自己和母后逃到香港。母后去世后，他就成了孤儿被香港的一个富豪家庭领养成为长子。
长大之后，主角就有了双重身份，从前的王储，现今的公司总裁，都是最强者。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
可是他却把手中的御玺和公认的王位让给了当地一个更适合管理国家的王子，为了这一天，他准备了半生。
所以这部片子本来的名字是《等到那一天》，中文翻成《云霓之望》，更有气势，更吻合皇家的高度，
事关皇室与王子，《云霓之望》的片头曲就有一个高音部分的主旋律，非常像那种颁奖礼和加冕典礼的主题曲，大气磅礴，高音上去之后，来一个转弯，居然再上一个台阶，那种淋漓尽致的登峰造极感，令人叹为观止。
当代音乐很久不见这样的曲风了，好听得要命，以至于最近无论做什么事之前，都想再听一遍。
这首歌你马上就能听到，它的MV地址是——http://v.youku.com/v_show/id_XNTc5MzY4Njk2.html
如此罕见的旋律寓意着男主角最后的选择与意境都达到了真正的完美，所以这首主题曲的名字叫作《是否有那样一个人》，进行着一种反问与期待：人世间是否有那样完美的人？是否能够诞生这样一个人？
《云霓之望》的音符也强烈激发了我的攀登力，攀向真正的高峰，脱去羁绊，飞流直上。
这部片子对我的各种启发就更大了。
首先，男主角利用自己的商业总裁身份在香港接待了自己王弟的到访，他们两个小时候一起长大，感情很好，王弟是纯良善正的，他现在是太子身份，他的父亲就是当时篡位的那个人，共谋篡位的还有三个将军。这三个将军
正准备来香港走私武器用皇家飞机运回国内，进行叛变，并杀死太子和国王，由他们当权。
那么男主角就先帮助自己的王弟平息叛变，救出伯父，再拿出御玺，安定国内的局势，在这个过程中，所有方面都不信任他的赤子之心，所以行动起来就份外吃力了。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
大业始成，大家都让他登位。
在《云霓之望》第12集中，男主角身披皇袍，手托御玺，走上最高的王位，转身过来，以自己的第一王者身份，指定他的王弟继位，如释重负脱下皇袍，为弟弟披上，交出御玺，屈膝半跪，成为一介平民。
两个兄弟手拉手来到皇宫前，振臂示意，广场上的人群原先一半支持大王子，一半支持小王子，正打着呢，现在齐声欢呼着大王子和小王子。
与此同时，男主角还将香港公司的总裁身份也让给了那个富豪家庭中最适合的人，他不再需要了。当初身在高位只是为了负责管理，等到这一天，出来更好的人选。
也就是，主角在两边分别是大王子和大少爷的形势下，最后却全部放手，转交给了自己的弟弟和妹妹，自己与爱人成为普通人。
他说，只是为了把这件事办好，而不需要位置。
我们说，看一部作品先看它立意的高度。
一般影视剧描写王子复仇，加冕称王的多不可数，可像《云霓之望》这样描写王子不计前嫌，到处让位的屈指可数。
泰剧有着佛教的是非观，普渡信念以及“入世是为了出世”的情结，有心无怨，有力无欲，不争不执。
这，也是我之所喜。
在中国历史上，有一次最著名的玄武门之变。
在一扇名叫玄武的宫门之内，在一天之内，为打下大唐江山立下最大战功的秦王李世民射杀了自己的王储哥哥李建成和王弟李元吉，逼宫父王退位，并毒杀了哥哥的5个儿子，弟弟的5个儿子，换来一个唐太宗的王位，23年的
贞观之治。
李世民在晚年为自己那文懦的儿子李治扫平道路，诛杀功臣，谬误连连，造成盛世的失落与国家的虚弱，直接促成武则天时代。
回头来看，玄武门之变值不值得？应不应得？是否有其它方法？
史书上说，不是李世民下手，他就会被杀，自古宫斗无亲情，越是亲人越是对立，王位非此即彼，王储非王即死。
可人家泰剧却拍出了一条新思路。
这也是我不爱看美剧的理由——如果我追求的是成为王者，打赢对手，那还不如去看中国的隋唐史，春秋，战国，三国，那般场景那般心计更叱咤更对现实更有指导意义。
《云霓之望》提出了双赢，也让我有了写《新玄武门之变》的构思——话说李世民虽然夺得王位，却发现自己输掉了这个名叫地球的星战游戏。玄武门意味着他最后过关的那扇门，在门前杀戮兄弟，血染宫门，让李世民输掉
了真正的胜负，无法升级，从此一世又一世地逗留在人世间，苦苦思索破局的方法。直至最后，李世民还有一次重打这一关的机会，他将如何选择呢？
与李世民同病相怜，犯下同一个致命错误的地球选手就是杨广隋炀帝了，此帝将其年号定为大业，认为自己创立了大业，却不知道大业并不是指个人制高点的夺取。隋炀帝也是众多赢得帝位，输了大局的人。
这也是一次关于什么叫真正之王者胜者的思考。
很多人觉得想通一个高难的问题，需要依靠智商，
不对，
柳暗花明豁然开朗，靠的是动机！
为了什么，为了谁，愿意去打开这个领域，动用天地的宝藏和能量，比什么都重要和首要。
最后的考验一定来自王者与胜者的考验，所向披靡时，请问如何抉择？
想通了，就上二层楼啦！
二层楼这不是比喻，是一种科技概念。
在一楼，人与人之间是分开的店面，就像是沿街的独立商铺；可在二楼，人与人之间是打通的，就像是用来休息没有阻隔的统铺；一眼可以望到全部，通用全部的智慧与能量。
在一楼，每个人的个人能量是参差不齐的，个人力量最弱的就是弱者，最强的就是王者，1234567这样排序；但是在二楼，每一个节点都是一个总和，是1+2+3+4+5+6+7的总和，这就是一个“大我”的成立和贯通。
人类身体内的“我”的意识就是这样一个真实存在的生物共价结构，同时守护所有细胞。比如我们脚上的细胞并不会因为肠胃负责消化吃下了东西而妒忌地说，我也要吃嘛，也要开发消化功能，争夺帝位嘛。不用的，我们的
全身是一个分工配合，资源相通的大布局，意识到这一点，就叫作——找到了“我”！
我们的全身，我们的世界既然是“我”之总和，就不存在杀戮与征服，大业共享。
只有破解玄武门之题，才能看到这个二楼结构，做出重大的改变。
未来的人们将能够共价感知和记忆，交换专业技能；一个人共享整体荣耀，整体就像一个人那样整齐；这都是在二层楼的楼面上进行的交换，实现的层次，这是强者在更高境界的打通，这就叫作现实版本的《云霓之望》。
我们看到泰剧的《云霓之望》打得厉害，一边是王子国内正在争夺王权，一边是豪门子弟在争夺总裁之位，明争暗斗无用不其极，在半当中看，邪恶会占有上峰，防不胜防。
但是最终，必然是邪不胜正，幸运与幸福都站在正义的一方。
这部剧是在我国香港拍的，拍出了港片的范儿，什么鱼跃开枪，火爆翻车，仓库血战；泰剧还有跑去日本拍的，樱花枫叶小桥庭园一步一景，拍得比日剧还臻美；泰剧《大丽花》是在奥地利拍的，风光旖旎。
泰剧这个品种真叫我时有一种“天上掉下来好东西”的惊喜。
从泰剧中得到的激励与启发数不胜数。
通过镜头，我们发现，剧中的主角总是磨难重重，总想着，要是哪一天风平浪静该有多好，可当那一天真正到来之时，全剧就结束了，不拍下去了。人生亦如此，曲折是必要的剧情，一番精采就在上场应战之中，结果还没出
来之前的波澜壮阔才是一部好戏。
通过镜头，我们发现，剧中最大的敌人，向来是主角的下属和兄弟，主角正直仁义却习惯把日常的担子和事务都揽在自己身上，自己是英雄却缺少分工和手把手的引导，疏忽长久，就难以挽回对方的拖后腿了。可见，一个人
只做好自己是不足够的，不要忘记带起整体。
在《风之恋》和《恋爱ing》中，都有大象小象驼着主人公走路的情景，大象踱步，耳朵扇扇慢慢吞吞，这才显示了四只脚是怎么走路的次序，凭空是想不出的，一看就想通了，如果正在思考相关原理的话，一看就想明白啦。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
泰国的民族舞蹈有着佛教手印舞的传承，它的姿态让人们忆起宇初之舞，这世上第一支舞蹈不是为了展现自身之之美，而是为了触发观者的生命韵律，带起一片生机。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
泰语总是以“哈，哇，咔，哪”的开口音来结尾，令人有一种笑眯眯说话的好感，也叫人全身放松；泰文每一个字母都似乎一只调皮的大象，朝各种方向卷着它的鼻子，有的字母头上还停着一只小鸟。
说说那令人心动，激发能量的泰剧
泰文有着古梵文的源泉，听着这样的生机昂然的读音，看着这样活泼可爱的文字，触发着我们对语言和文字原理的顿悟——只要同时比较中文的象形字和泰文的流线字形，就会找到一些窍门哇。
万千宇宙的答案，生命与地球的答案也就是这样被分成了两瓣，四瓣，六瓣，散落在眼前，散落在世界各地，需要我们大家像七色花那样去拼拢在一起。
言而总之，这泰剧啊，除非不看，一看过就会有各自喜欢的理由，
同在新浪博客，
出色又详细地介绍了push的博客是酒窝梦时光的博客，请链接http://blog.sina.com.cn/u/1775642633
出色又详细地介绍了OM的博客是泰小白的博客，请链接http://blog.sina.com.cn/u/1776991805
在与泰剧一起飞奔的日子里，它那清新脱颖的画面与音乐恢复着我的能量，赠予了迎风奔跑的力气。
在非凡男主角的笑靥和星眸下，我完成了一部又一部科幻作品，科研也有了新进展。希望写出更多飞越星空的作品，有朝一日让push和OM来拍噢。
喜欢它就要超越它，这是我喜爱的方式。
因为对推动我前行的泰剧，满怀深深的谢意而写就此文，
愿人间每一个人，
都能够找到，推动自己的那种生机，
不忘初心，
创造希望，
拥抱着爱，
让世界更美，
敞开胸怀，
让理想实现，
成为天际的那颗星星，
成为悬空的那抹彩虹。】
【【7小时代的大秘密 ----小时代引动平行宇宙程序】】
【小时代郭敬明平行宇宙的新活法心底的梦想全部都赢
我是见到了报纸的影评，才决心，一定要看一遍小时代。为什么对郭敬明的争议这么分化，爱他什么恨他什么？我想弄明白。
在此之前，不认可“我们是微茫的一代，时代的小版。”
坚信每一个生命的底牌一面是五花八门的点数，另一面翻过来就是全部的宇宙，拥有全部的力气。
影片一开始，似水温柔，如果有前世，能够写出拍出这部作品的人，一定是一名曾亲历老上海十里洋场时代苦苦挣扎最后攀至巅峰的奇女子，否则他怎会对女生情怀情谊超级感同身受？
作品就是作者的渴望——作者渴望并驾齐驱，无关名利，不离不弃的竹马友情，且，唯有成功可保全这一场欢聚弥久不散。
对他来说，将小时代拍成电影的意义更是一场心想事成的PARTY：自己笔下的人物全部走了出来，活灵灵地跟自己在一起，拍戏宣传，情谊交汇，日夜飞奔，唱歌作节目干杯盛会，尽情欢悦。
人生如沙滩上的城堡，为了创作未来，一切皆不作保留，唯有这个过程才是真正存档在心底的至宝。
小时代每一个主人公都仿若郭敬明心性的一个侧面，特别是宫洺，崇光和顾里。
崇光是敬明的近义词嵌联——崇敬光明；
万一他是女儿身，那就是顾里型的，凭一己之力，智勇不屈，步步踏准，直至荣归故里；
官洺则是升级事业版2.0的他，今夜待得凯旋归，在大银幕上，他痛痛快快将在这个魔都受到过的物质轻视全部扔还在香衣鬓影世俗的颜面上。
怪他什么？这位四兄太早脱离底层生活了，没有水深火热地痛过哭过，叫他怎么带得出社会责任感？年少时没有被上海深深地宠爱过，叫他怎么回报得出一颗人文关怀心？慢，慢，来。
纵然手握千鈞，他仍是一颗青葱少年心，且不屑于掩饰，其实是很容易亲近的。
现实想将他养作沧桑兮，已是不可能，
社会想叫他承担一份正能量兮，劝说的情绪太狂暴不可取。
看下去，影片要展开四个女孩子的命，有点碎碎落落。
女孩子想要的美景，里面标配：
没有丑恶没有宫斗没有病痛，所有人整洁美观一切安好；
上司英俊加英明，在你柔弱无力时犒劳钻戒一只；
圣诞节飘雪，四个闺蜜相拥着穿过华丽丽的开放式衣橱，换上最美的新衣，在露台上俯瞰外滩，与歌声中友谊不离不散；
香艳迷离的服装设计大赛上，得到青睐，收到专门为自己设计的霓裳。
——在这里，现实再也无法催毁你！
要的就是这种保护感！
观众们是不会为银幕上这一点点物质锋芒大惊的，
网络时代，见多识广，戛纳海滩游艇堆里的人有多富？这是真实存在的，但不属于你，这是真实到肉的感觉。
现实若芒刺在背，就幻想着，有织梦之人，把自己也织进梦里一刹那也好。
噢，全都明白了。
小时代里根本没有现实，而是现实的止痛药。
有多少人执着小时代类型，就说明有多少人不想面对现实也改变不了现实，渴望架空之美。
恨郭敬明的人恨他不切实际，堆砌不可能的画面，提供奢华而脱离支付能力的物质享受。
而喜欢郭敬明的人呢，偏就是爱他的不切实际，呈现所有不可能的结果，与获得美获得荣耀的我是主角感。
正说明，年轻一代压力太大了，普通人成功比上青天还难：
哗众可以取宠，付出没有回报，
心灵遭无视，物质受崇敬，
绝大部分小伙伴一生就无声无息地滑了过去，于百般困顿中腾出2个小时看个幻影宽宽心还不能够，被骂脑残。
现实若美而公平，谁会逃避？
传说中，情侣不适合一道去看小时代，看完了回去路上多半小吵一架。
起因63%食肉型男生的习性是——要真的！见得高处的风景就心动拥有的计划，且务必要，实际占有！才得快感。一旦取获困难，就会当然地又恨又骂又睡不着觉，谁叫你勾他心痒来着，一罪！
而窈窕女子正正相反，看过就算有过，主人公至美至爱就是我美我爱，可以省去世间繁琐，梦中兑现就可以了。
因为有梦在，现实之苦捱也就忍了也就上了，不切实际的美景与爱恋反而成为小小生命实际前行不屈服的动力与活下去开创宇宙奇迹的勇气。
如我，没有一首叫春枝绿叶的乐曲救我，差点活不到今天。音乐叫我幻想与等待春天的到来。
若日日夜夜，不许作梦，屏蔽可以缓存忧伤的艺术空间，唯见现实之狰狞，那，我们与动物存何区别？实际呆板100年，活着，吃，繁衍，吃，繁衍，保命就好，不准遐想123。
太困顿了耶，偶然也给点美仑美奂之加分奖赏吧。
我们每一个人，相比宇宙星光，都还是婴儿粉嫩，是在绝望中咬牙坚持，赤足飞奔。
回到正题，影片本身，且希望郭导的下一部拍得更优美更饱满而不是更奢侈，美到无法眨眼，美到现实无可比拟，应该是这种风格，因为你本身就是对现实的反驳。
当前似乎花了太多时间在追求小细节上，跟人类看惯的经典影片相比，小时代演员的对白也许还可以更自然一点；镜头的深入也许还可以再人眼化一点。
人眼化，就是摄影机始终处于人的双眼位置，就像坐在站在角色身边的一个人。
即，整体画面的身临其境感。
电影的初衷就是要把人带进去，体验另一种人生。想看小时代的人都想亲身亲脚去一次那里，而不是摄影机去一次，万般美妙最好是“我”望出去的视角，“我”可以拿到穿到浪漫到，观众仿佛作梦一样站在主人公的位置或身侧，无限接近着亲历着波澜，一起心跳加速。
毕竟呢，是处女作影片，郭敬明既不是导演系毕业的，又没有大师傅教过，外界有时候苛刻有时候眼红，却无意中捧上了一份厚重的礼物——引得许多外围者太过好奇，谁也不听，专门去看了小时代，也了解到小四的奋斗史。
我的闺蜜就说：小时代别人写别人拍，几乎都会失败，但郭敬明有惊无险，因为一个矛盾的道理：他本人是赤着脚从虚拟世界出发，一路编织梦的衣裳，却在现实中获有狠大的成功。
请算一算他出版业的生产线？估一估他静安区三幢法式别墅围成庭院的市价？
天地证明了什么？世界确实甜味与安抚失落的需要。
正是这个金融崇物的世界为他打开了奇异之窗，令我们感到虚拟的阳光也会照进现实，也会拥有确凿的财富，令我们感到奇异也会成功，凡事皆有例外，皆有希望，基于这个原因，那么多粉丝才注视着他，仿佛注视着那个奇异的自己。
而我追踪的角度比较奇特，那就是设想如果一边有那么多人在网上骂我的作品，一边又有极度丰厚的票房，我该如何抉择？
虽然我的天性注定不会写有争议的东西，但万一处于小四当前的位置，我的第一个反应是：
这部电影所犯最大的漏洞，也许是起名小时代，作者原想着体现一下时代的雍容风格，起一个大气的名字。如今却被抓其把柄，批作是小孩子的时代，小版的时代，狭小的时代。
也许正是这个小字，约束了故事的无限展开，令得作品本身四个女性的视角始终无法达到时代的广度；也正是这时代两个字特别容易戳人心经，与现实世界狭路相逢。
第二个漏洞也许是注明了这个故事的发生地是上海，其实本来就是创作，架空将可以摆脱更多束缚。对上海的情份可以用其它方式来表达。
上海的历任市花从来都不是牡丹与玫瑰，而是净雅的棉花和白玉兰，可见上海的个性偏是不喜咄咄逼人的艳光，崇尚优雅知性，内涵之美缓缓绽放，微微清香的风骨。
第三个漏洞也许就是将成功的快乐拘泥于名牌货，视角落于现实肯定会被世俗所反击，激励灵魂的画面应该是从现实的泥泞中破势而出，惊天逆转，超脱现实，超越时空。
你看，同样穿梭于梦境与现实的夹缝中，影片《罗马假日》和《百万英镑》就是一个好典型：主人主从底层一跃而上，千变万化，波澜起伏，方才触及美梦，这才足够惊喜与回味，具备现实说服力感染力，达到以梦境鼓舞现实的效果。
毕竟人类最渴望的就是灰姑娘式的飞跃：最好的情节就是主人公开始时很不完美，地位弱小，发生了故事之后，才坚强升华成最好的自己，地位尊贵的公主。
而这个从跌停板到涨停板的升能肯定会带出令人振奋的爆发力。
我不是粉丝，但我对网上关于影片不现实的批评含有情绪。我特别不喜欢看那些现实小说，什么人到中年，工作丢了，孩子病了，四处碰壁，最后因为不适应时代而肺痨死掉了——还真有那么一篇小说哎，才刚看到一个书评梗概，就想，快逃哟，真晦气！不来点激励的，还拼命拖人后腿，这种现实主义让不让人活啊。那小说的作者似乎是个名家，原来这就是传说中的主旋律被推荐被肯定的吧，但吃下去这么苦的书，对身心健康有正作用吗？光是那个写书评的，也被严重影响，说是看了胃疼，胸口堵得慌。
小时代这一次给了我动力：我想为每一种类型的人都写一个梦，既要美于现实，又要叫人有代入感，展开第二人生释放压力，又要有所启示，可以从影片中找到真实的出路。
今后写小说，我会先注明发生在另一个宇宙另一个地球的上海和欧洲，开开心心欢欢喜喜的，我架空啦我海阔哇，请不要拿现实来压人噢，物质和宇宙本身就是虚拟的。
哎又说远了，看到这里，你就晓得，我是一个很容易动情的人，但是，影片中任意一种爱情都似轻轻微风，相比那刻画浓烈的友情，令人激不起心潮澎湃感。
也许更多情感篇幅还没能展开，也许这亦是作者的生活写照：有事业有友情，克制着爱情的壮阔。
我也曾尝试创作，群众的眼睛是极珍贵的，群众是有心之人，血肉之躯，真正作到极致好，是人都一定会喝采。
只要有一个人质疑，就不妨反省还有可以精进之处。所有人都是自身的小伙伴，不会害自己的，每一个生命的响应都是动力，都含关切。
如今的纷争，也说明，郭大掌门的武功还有待升级，梦幻中能服一半，还有另一半见多识广的人心，未曾顾及，是放弃吗？还是路遥知马力？
在影片中，发现了郭敬明的一个小小秘密呀，那就是——小时代主人公都有脱鞋奇癖，即突然间脱掉名牌昂贵的长靴，赤足狂踏在大雪天里，光脚跳跃在半空的高架桥上。
在心理学和我们的梦境里，鞋子恰恰是物欲和身份的象征。
不考虑特例的话，平常人大多在回到家里，面对亲人，奔向大海时，才会脱鞋。
从中难得又至深地触碰到郭敬明的一抹倔强：不想以，我穷我买不起这种方式，来被迫达到精神的追求。当一个人拥有全部的功名物质，再谈舍弃，回归，与苏醒，才称得上真正难得，过尽千帆众魔不能撼惑的内涵。
近代史亦是如此，在那个压抑年代，因为吃不到而说我不想吃的精神追求，最后败给了物质的开放。
这是一个完整而必经的阵痛过程，曾经沧海，才能返璞归真，请相信人类灵魂的驾驭能力吧！
这一点，奔波苦劳的社会志愿者们体会最最深切：
金鱼和渔夫故事中的小金鱼在帮助老妇人时是多么吃力啊！
因为她什么都缺少，什么都没有见过，什么都想要地冲动，什么都无有看透，
这时候谈精神升华，你空手他就走掉了，一定要拌上糖蜜，送上赠品，掺和着耐心来才有效果。
旁观者清，现如今，郭敬明这个位置进可攻退可守，输是输不掉了，端看他自己想赢得什么？
任何人身上发生突破性的变化，要么是焰火结尾时的一团灿烈，要么就是另一场盛宴的开始。预感着这位四兄正在开启新一个十年的至盛。
因为，他缺少的东西都不难补上，平心，不觉得吗？所有人的要求，只要他想，随时随手皆可以添上。
而他苦心练就，我们却非常缺少的优点是：
其一，为所有与他合作的人带来明媚的生机；
其二，先驯服物质之烈马，再举创理想之国。
我从他身上学到的是不空喊，不纠缠别人的看法，想到点子就去作，马上开始，每天都要行动行动行动！
结了，小时代的书和电影对我影响都不大，难得整个逆袭过程指引着我，如何在千疮百孔的现实中，创建泼不进现实的美梦之地——平行宇宙！
不因为现实的局限而放弃自己的初心，先创建现实中没有的路径，再把那里得到的快乐干劲，转回来令现实真的真的幸福起来，这，就是平行宇宙的意义。
宇宙是鼓励创造的，如果一直默认事实，陈述事实，科技走不到今天——全部都是异想天开的产物。
四兄好像已经遗忘了最初的记忆——四维时空之旅，正在全力证明一件事：社会有它认可和膜拜的东西，只有拿到这样宝物才有话语权，即先征服现实，才有梦想的余地。
这未免残酷与不公，多少生命如此强大的精神，被困在如此脆弱的身躯里，仅以现实成败论英雄，那将有多少灵魂无法展翅？
什么叫面对现实——生活中每一场战役每一次成功都只能是一半人开心一半人哭，你赢了对方就输了。
困于身体的受力局限，有的人就只适合付出能量而无法得到认可，却被冠以不用功不成功不切合实际的斥责。
我们的精神一天天被物质沉沉压抑着，摧毁着，我多么想改变这个现状。
人生只有一种可能一种活法太可悲了，我们是否可以不向现实下跪，而开创平行宇宙的活法，每一个人都可以实现梦想，彼此不相矛盾，平等地欢乐着。
现在关于小时代的争论跟斗地主差不多，双方权益是不同的，
开口骂人的朋友都是喜欢现实，从现实中得到快感与益处的收获者，他们要保护好这块领地，永保现实世界成为第一认可。
而另外一部分则相反，两手空空，现实深深地伤害了他们，才会逃到梦里去。
这样的话，时有争执，总有输赢。
只有令现实虚拟化，不再伤害到生命的骨子里去，令虚拟世界具备真实传感心感，想要的都可以拥有，才能及时给予全部灵魂激励与开创的勇气。
宇宙的天性，就是平行公平，全部都对，全部包含，全部允诺，予以全部时空的打开。
每一个人都有显赫位置，不可缺少。
我
两边都帮
起愿
全部都赢
亲眼见证
每一个生命
都实现
心底的梦想
这不是梦话，这是宣言！
就地开始
一边研究真实传感网络技术，一边寻找物质世界的漏洞
我起愿
以全部人类的利益为前提
启动科技力量，提出量子全对论新概念
全面升级力学定律和相对论公式
重新定义，时空，物质与宇宙
助人类心灵的飞翔一臂之力。
说到就要做到！
今天，是我的生日呢
赤足，在现实的荆棘上飞奔起来
无所匹敌
最初的梦想，永不放弃】
【【8论科幻片中的天机眼】】
【几乎每一部科幻影片中都藏有真实的天机点，可以派上各种用场，就看你怎么找到它啦！
首先请问，外星人真的欺负过地球吗？那为什么在科幻影片中，外星人多是邪恶的呢？
在好莱坞，只要是讲述外星人侵略地球，孤胆英雄在绝境中反击，猛揍外星人的片子都能马上得到投资。而讲述外星人是八爪鱼模样，得过且过，不好也不坏，来教人类外星语言的《降临》这个剧本等了整整10年才等到投资。外星人的形象以大黄蜂和乌贼鱼为主打，兼有虫人，小绿人，大马哈鱼的特征；外星怪物全身起肉疙瘩叫你看了起疙瘩已成了科幻片的技术标配。
唯一硕果仅存的外星人正面代表来自氪星——比蓝天还要酷帅的超人在各项实力上均领先于蜘蛛侠，蝙蝠侠，神奇四侠。
不过好景不长，超人在最新续集中不断被强调他是外来打工者身份，其斗蓬的颜色越来越污脏，总归被一块闪绿色的氪星大石头绊住手脚，还惨遭栽赃嫁祸。影片中示威民众喊道：我们不需要超人！
于是在影片结尾处，筋疲力尽的超人被活活炸死了。
为绝后患，超人团队始终只他一个光杆司令，其母星已灭亡，无有亲眷，不生孩儿。
超人编不下去，超人方面的原因起于他总是一个人超来超去，在任何一个方面都不能带动地球团体的起飞；而克制他的氪星陨石象征了他的自我意识——作不到无我，就会被困绊。
真正的星际文明会是狭义英雄模式吗？
超人编不下去，文化方面的原因是出现了一种排外情绪，反全局意识。我们情愿与蜘蛛基因对接，在墙角屋檐挂来勾去的，也不愿接受天有外部的观念吗？
自力更生是对的，合纵连横就不对吗？
一想到星外有人，就会不安吗？人身边不也有人吗？人除了自己管理好自己，还需要参加集体活动以及每日工作于他人，地球难道不需要银河集体吗？
论科幻片中的天机眼
《独立日大电影》中，一帮外星人谎称自己来自猎户座，来接地球人移民外太空。为了博得美国总统的信任，他们治好了总统儿子的不治之症。可总统发现，外星人派出来的移民舰其实是把地球人连锅端出去，抽出血来再扔掉。机灵的总统用小小一支生物病毒感染了细腰黄蜂兼灰黑蟒蛇形态的外星首领，其它外星人见状立刻腿软。所以此片又叫独立日，前后已经有三部之多，如你所见，美国总是独立解救全人类。
这部片子开了先河，立下了近乎恐吓的规矩：就是外星人治好你的病是假的，只为获取你的信任。外星人来帮助你移民是假的，只为抽干你的血，把你扔到外太空去。所以你要乖喔——千万不要轻信啥外星人，要信就信咱美国总统！
科幻片是最难拍的，星斗满天，场景浩大。连技术最先进的美国人也这么拍，越拍越狭隘和降级，总是三板斧横扫飞驰光年而来的外星文明。那么，大气谦和，胸怀宇宙的科幻片在地球上是拍不成了。
成语“叶公好龙”中：公子叶子高声称喜爱天龙，深有研究，朝思夜想，于是真龙特地飞临他家，却把叶公吓得魂飞魄散。
我们的气量就这一点点？
《星际穿越》这部影片仍然是一个孤身英雄救地球的套路，其它国家其它人均很笨又不行，坐等天塌。男主角是种玉米的农场主，生有两娃，忽然一天，NASA把他拎了过去，说道：“嘿，这小子从前不是我们NASA 的吗？”（这都什么台词啊）
哈，这就把他送上了天。
男主角负责飞船的总指挥，三句话不离引力，另外两句是相对论；用牛顿第三定律逃离了黑洞，用摩斯电码和女儿隔着时空联络。
真是令人心疼啊，我们来看一下拯救地球的这些科技工具的发明时间：
摩斯电码发明于1844年，距今一百多年，并且，摩斯电码已于1999年在全球停用；
相对论发表于1905年，距今超过百年；
牛顿第三定律公布于1687年，引力提出于1667年，。距今三百多年；
科技与传统文化不同，它是运用型的，是一种对宇宙的视野。
随了斗转星移，我们每一代人的眼光都会升阶，定理定律也会过时，需要不断更新版本，找到更贴切的叙述，更精确的量计，选用更称手的兵器。
如果引力的概念绝对完美，为何从前的人们非常喜欢建造金字塔巨石阵复活节石像那么庞重的体量呢？说明他们掌握了引力的粒子实质。
如果相对论的定论绝对完美，为何人类不能够突破时空屏障，却又在古往今来记录下许许多多突破时空的例子呢？
说明有更完美的理论存在，不是吗？
这百多年来，全人类反馈了多种多样的新声音，却被牛顿和爱因斯坦的名头所淹没和压制。虽然人类在经典力学的基础上开创了量子力学，对力的表达进行量子质疑，因为力的概念太笼统和模糊了。就说引力吧，力的本质，力的来源，力的粒子特性，力的远程原理，力的驾驭方法都无解。可叹，爱因斯坦一生拒不承认量子力学，不惜与量子力学的创始人吵翻。
因而，怎样作到兼容并蓄地更新版本一直是科学界的瓶颈。
与此同时，以全人类的集体智慧，从没有放弃创新思考。
星光在人间!
如果人工智能现在就动手，在论文间在网络上汇总起人类这些年来的集体智慧，它立刻就反超人类了。
在集体的汇总中，一部分难题已经迎刃而解，一个个新领域打开了通道，科学界居然不知道！
这就是现行科学体系的软肋之处，在此反问，是否缺乏全局化的进阶模式？是否缺乏平等参与的机制？是否缺乏全民参与汇总的机会？
科学体系的最初，你会看到一名订书匠因为去听了科学演讲，在在实验室当小工而成为法拉第；你会看到药房伙计发现氧元素成为化学家舍勒；宫廷乐师赫歇尔发现天王星；挑黄沙的脚夫沙普利因为天文台征用了他家的地，进入天文台看星星而发现了太阳不是银河系的中心，发明了星团距离的测定方法。
如今，再也没有涌现过这样的平民人才，没有发动起群众。
现如今，你们家里没有一两台超级强子对撞机，哪有资格谈论宇宙。
要知道，地球不是一个人建成的，我们需要发动起全部的力量。
这是一场团体赛，不是个人赛。
论科幻片中的天机眼
好，我们喝口茶继续接着说《星际穿越》。
导演也心知肚明，与时俱进是必然，这些几百年前的理论并不足以穿越星际，于是安排外星人救场！
出于这个需要，影片中安排了一个名叫“他们”的外星五维动物。正是他们在土星附近挖穿了一个虫洞，可以让人类的普通飞船随便乱穿到任意远方。又是他们在黑洞内部安装了一台立方体观测器，可以让人类安全出入黑洞，任意收集实验数据。
反正是菜帮你上齐了，田螺姑娘不见了的这种桥段，这已经算是科幻史上对外星文明最好的设置了。而这个外星文明始终被叫作“他们”。
影片自认为煽情之处，就是男主角自我牺牲掉进了黑洞，用摩斯电码将黑洞中的数据传给二十年前的女儿，女儿经过几页纸的计算，得出了相对论的数据，单枪匹马拯救了全人类。新建的土星空间站以她的名字来命名，人类移民在土星环的空悬之中。
结局大团圆，男主角也从黑洞中脱身，就像穿过我们的外滩隧道那么色彩斑斓，安全平稳。此处桥段太过牵强，于是导演特意安排男主角的机器人随从问道：“喔唷原来是外星文明救了我们啊！他们是一种五维动物，为何前来营救？”
男主角模糊答道；“不是他们，是我们。”
意思是，肯这么尽心尽力来营救自己的，不会是陌生人，一定是与自己息息相关的人，他们应该就是未来更高阶的自己。
这句话，导演让主角连说了两遍，注意到的人还是不多，都纠结在其它不通顺的地方了。
最难看的科幻片当属《普罗米修斯》，听名字是好题材，却拍得扭曲恶心，不知所云，黯然神伤。
该片一出场就是一个满身有虫的怪物，好像说是这个怪物培育出了人类。长大了的人类有一天飞到了怪物的星球上，想要问个明白。没曾想，怪物这时候又不喜欢人类宝宝了，后悔了，研究了一坛坛病毒装得满满地藏在一个山洞里，准备驾上飞船前来毁灭全人类。谁知，怪物临上船吃早饭，却一不小心把自己先给毒死了。人类瞪着眼睛，一肚子疑问，准备再上飞船，飞到当初培育出怪物的星球上，也就是自己的祖师爷那里，问个一清十二楚。
全剧真是一锅乱粥炖啊！
此剧还貌似有续集，真不敢看，求擦记忆。
与科幻电影相比，科幻电视剧的三观往往乐观向上，演员也俊俏多了，看的是《超人前传》，《星际迷航》，《火星叔叔马丁》《露易斯和克拉克》。
只可惜正面的东西往往影响力不足，好东西吃不开，妖啊。
唯见亚洲影视剧中，外星人善良又可爱。
《来自星星的你》和《我的个神啊》中的外星人都是来地球考察的，一边玩一边提出问题。人家印度拍出《我的个神啊》，真是太不容易了，画面清新流畅，情节幽默夸张又直击人心。在你不知不觉中放入正确的道理，让一个大眼睛外星人把谁也不敢说的话一句接一句义正词严地讲了出来。
正是这部片子让我下定决心写科幻作品了，这条路无疑是通达的，通向宇宙。
迄今最喜欢的科幻片是《黑客帝国》，喜欢它的人文设定：
论科幻片中的天机眼
男主角本来不是附合条件的人选，但是他遇见的上司无比信任他，耐心培育他，主角在坚决完成任务的决心，训练和一轮轮实战中，循序渐进，终于成长为他一心想成为的那个人，波澜壮阔。
值得提醒的是，凡科幻片，必有天机所在，就看你怎么找到它的天机点。
宇宙之理，蕴涵在所有地方，你拍科幻片，与天接近，一定会触碰到星空的天机。
要注意的是，人各有志，各有所想，各有所取，编剧和导演下载天机的接受角度往往存在着一个偏差值，所以，你自己的理解度就很重要了。
举例，《普罗米修斯》这么差的影片还是有天机点的。
天机，就是指，这是真的，被你知道了。
论科幻片中的天机眼
这部影片中，外星人用一段音乐作为密码，开启飞船。船长必须拿起控制台上的一根笛子，现场吹一段。
倘若你事先并不知道双方约定的音符，曲调和节奏，任凭你说什么话，按什么键都不管用。
这是真的。
越高级的星际文明，沟通越接近音乐。
音乐是最好的密码，也是人工智能无法破解的。
听到音乐的人会有植物神经的感触和反应，受得启发。
再聪明的机器做之不到，它读不出情感与共鸣。
《独立日大电影》中的天机点在于，外星文明帮助人类移民从一开始就没想过移动人体，确实考虑过把人体直接扔掉的。
这个思维角度很难接受吧，所以导演拍成了邪恶的外星人先抽血，再把人的身体像沙子一样抛弃在外太空里。
其实有所误会。
人体只适应地球循环，在外部的环境中，人的大部分机体会变得根本没用，就像拖了沉重的行李箱，上不了外太空。
延续生命可以带其它东西走，并不是传统的精子，卵子，DNA，都不是！
那些配置在外星球发育不了，不信你试一下，尽管试。
人类从没有踏出过地月系统，而月亮曾是地球的一部分，后来才分碎出去的，所以月亮从地质上说是自家的大地，不存在排异。
上月亮没问题，就以为上火星也可以吗？
人类没有意识到自身的循环机制跟地磁的紧密关联。
缺少地磁的流量支持，你的脊椎会直不起来，去了火星，只能趴着，连清晰的声音都发不出，有点像犬类嗷嗷。
但是希望不是没有，因为人类不是孤独的，宇宙不是无情的。
人类移民星际，最应该带的是线粒体。
这里补丁一个遗传学概念：看上去，位于细胞核内的DNA是生命的钥匙，我们却忽略了，位于细胞核外的线粒体是生命的主导。
现阶段，关于线粒体的研究相对冷门。
我们的眼睛容易看到基因的显形，这是因为生命以DNA形式显形了很小的一部分运行序列，所以统计起来方便。
我们的眼睛容易忽略线粒体的全集，这是因为生命隐藏序列的全部字节太冗长了。不是因为太小而看不出，恰因为序列太大，设备读取不出。
人的常规感知有点狭窄，两头都会失感，就像超声波次声波那样听不出。
规格太大以为太小——线粒体如此，中微子亦如此——所以科学体系需要加强双对比试验，否则总是以貌取人，凭视觉分析的话，宇宙的答案就在眼前也会失之交臂.
线粒体当前的定义是：一种细胞核外的母系DNA。而其实，线粒体是宇宙级的基因，相当于源代码。所有外星系都有线粒体，双方在线粒体层面达成沟通与救援模式。大家的线粒体高度同源——这就是外星人只救线粒体的缘故。
线粒体很小，一下子就可以带走很多。
到了其它星球上，根据那边的环境，重新生成当地的物种。
线粒体是一份比DNA更强大，更整体，更有繁殖能力的母本。
星际文明有一种地球还没有认知到的母集概念：认为线粒体是分母，DNA是分子，分子小于分母，是分母的一个比例演示。由于DNA只动用了线粒体的很小一部分能量，于是，生命成为一种100%完美形态的某个不完美比例的演示。
可以这么说，生命一直在假装自己不完美，往往只取用自己的1%，2%，3%来进行尝试和试错，以此来试试看，完美的母体在释放很小比例的能量时，能否回忆起自己的完美，能否以那么微小的分子调动出分母的100%力量。
从这个原理上归纳，每一个生命都是同一个母集生命的一个特殊比例。比如这个人是宇宙的0.0078%，那个人是宇宙的0.0067%。地球70亿人，就像是同一个人穿着不同型号颜色的外衣，在不同的时代与环境下，不停地尝试，试试看当大地上的衣服绷紧时，是否依然发挥得出来自宇宙那肢体的轻盈，舞姿的奔放。
我们共同的分母只有一个，那就是宇宙本身的一个当量，在保存分母的同时，记下你我他的比例数据，则全部的子集生命都不仅不离不失，而且可以进行许多不可想象的传输与备份。因为它高度数据化了，就像你掉了银行卡，但银行是有备份的，可以再做一份新的给你，你的每一笔存款都有记录和清单。
正因为，每一个人都是宇宙的一个落实比例，每一个人就并没有重复，都是被需要的，都有其存在的意义与价值，只是，好多人还没有找到自己在这个团队中的最佳出场位置。
如果你曾经历过世界末日，你会看到，所谓末日仅仅是地球侧翻换轴的一个过程——地球在更换旋转轴时，南北两极会全部失效，重立中轴两极。
届时，会有宇宙兄弟前来援手，所有线粒体在漫天的大火中会被抽走，腾空等待，等到浩劫过去，再放下地面来，开始繁衍第二代，这时候发了大洪水。正因为线粒体在最痛苦的那段时间被抽了出来，与毁掉的身体分离开来，所以第二代人类的记忆烙印中只有大洪水，没有火焰的燃烧。
其实大洪水怎么会灭世呢？水一向是一切的开端，水代表希望。
地球进化的每一轮都是结束在十日并出，无法扑灭的烈焰之中。与姆大陆和亚特兰蒂斯文明同代的地球高级文明也是这样被彻底焚毁，导致断代的。越是高级的文明越是使用高密度的非实体储存设备，就是现在来一场弥天大火，所有电子数据都会灭失。请问何从找起？
野火烧不尽，春风吹又生，在于人体，就是指线粒体的恢复功能。它相当于芯片一枚。
保机器不如保芯片，这句话一讲不清楚，外星人就变成邪恶的了。
这就是双方的误会，拉近天地的距离，使之互为理解，称为星际斡旋。
你也知道，地球四处找寻，宇宙中与地球环境相似的星球，几乎是不存在的。
除非造一个。
那要看值得不值得。
人类殖民，不是技术问题，先决在于要向宇宙证明自己的价值，是对全体有用的，对银河有用，有所贡献。
《星际穿越》的天机点在于五维生物，五维空间这两个概念的提出。
影片中，男主角进入黑洞中的五维空间后，回到了自己家的卧室。却发现同一个卧室有许多个版本，相互套叠。
原来，在五维层面上，时间被降服了，变成了空间形态，每一个时间点的卧室都变成了一个独立的空间。自己可以在不同时间的卧室之间跑来跑去，直到跑到想要去的那个地方，也就是想要去的那个时间点的卧室里。
可以这么说，人类生来就是五维动物，假装是四维的。
五维降四维，少掉的一维就是高于时间的控制维，那也是一个俯看全集的视野。倒过来逻辑，拼拢全集，才是五维，个体只能是四维的。
你高于四维，才能控制第四维，不是吗？
在五维层面上，时间是空间形态，是一个个地点。
今天，你家的卧室是一个地点，
明天，你家的卧室其实是另一个地点。
你在地点之间穿来穿去，并不是度过了时间。
而是你跑向了邻近的一个空间。
你的因果是奔跑的旅程累积，所以因果不是注定的，是你跑出来的，连线出来的。
但是，因为你的速度就这点，而附近的空间形态就这些，知道你跑不远，所以太不可能的概率是可以预先排除的，这是预测的基础。
而所谓意识，也有一定的空间内涵，当一些场景接近人体时，人就会产生相关的想法，其实那是一种对未来的“看到”——人往往不是因为想法而去实施的，是因为直接“看到”最接近的场景而径直跑向这个未来。但凡你能够想到的画面就是可能的，存在的，在某种条件下可执行的运行程序。
你站在你家的卧室中，知道昨天的卧室和今天的卧室很象，但不是同一个！将它们区分开来，成为两个空间，这就是五维的思路了，你就摆脱时间的魔咒了。
你身边的一切看上去看象，也是每天在换。
也就是，你增长一个变量，对方也得增长一个变量，对方才能仍然成为这个物质。
你在变，外界都在变，这不是时间，是变量效应。
只能说，这个东西相对于现在的你，是这个东西，这就是相对。
在你面前，万事万物始终是一种浏览，需要一种流量。
不是生命感应到流量，是流量让你浏览到生命。
你依赖的不是生命，而是更高维度的一种运动支持。
生命这个概念是四维的，可在第五维上，是你拿着光碟，光碟中放着影片，影片中存在生命。
所以才会出现那种死后还在想还在看的感觉，那个眼睛那个知觉来自回到了五维的我，回到了碟片外面。
科幻片《逆世界》也有天机点，它拍摄了地球上空有一个小星球，那个星球离地球十分接近，我们顶着它，就像在头上顶着一把吹开了喇叭的伞；由于两颗星球都有各自的引力场，从地面看上去，那个星球上的人是倒立在上面的，虽然头朝我们这里却不会掉下来；此外，地球和那个星球之间有一根通道。
这颗星球就是当年月亮的形态和位置，这是真的。
月亮上住过人，月亮当时与地球有脐带一样的物质联系着，这根通天柱在中国的传说中被称为不周山，神话中的共工怒触不周天，就是指撞断了这根柱子，地月正式分离，造成地倾东南，女娲补天。希腊奥林匹斯山和建造巴别塔的传说都是对月亮生活及地月通道的集体回忆。
影片《超体》中有两个天机点，说一个，另一个你自己找一找。
论科幻片中的天机眼
让女主角成为超体，掌握全部宇宙答案的物质名叫CPH4，它是冰蓝色的，影片开头被CPH4被放在一个密码箱中，有一个打开密码。
女主角名叫露西，lucy，这是一个极其古老的音节。
生物界选用了露西这个词来指代古人类进化中的一个环节，这不是巧合。
当代人类称呼自己为地球，银河系却曾经称呼人类为lucy，上一代人类的注册用户名就是这个读音。
在我们这一代的古埃及，它的发音被读成lily，它被用来形容百合花，lily的中文意思，表述得再明确不过了——百合，一百片花瓣全部合力，才绽放出我们全体的光芒。
说到古代的物品与知识，稀有值钱不是重点，难得它累积了岁月的秘密，集体的智慧，获得它就是获得了万千年的累积。
心有灵犀一点通，读懂历史的人，也懂天机。
主角的名字lucy，神秘物质CPH4，保险箱的密码三者加在一起，再配上冰蓝色的光谱，确是一组线粒体的触发密码，这也是真的。这有点像程序员的组合键——游戏测试时，测试程序员会跳着打级，会在游戏中留下擦不去的隐秘组合键，一起按下去，它们是通关的捷径。
一般认为，一定要实质的东西才能触动人体。其实呢，颜色，图案，语音，字符，特别是音乐都能够触动人体的新陈代谢和激素分泌。这是因为人对信息的反应会在身体内部形成一串数序排列，进而直接影响生命速率。
分析CPH4这个字符对人体的影响，就要讲到内码转换这个概念。你看，当我们在电脑键盘上打一个C时，电脑内部根本不存在C，实际上是给出了一个两进制内码进行关联，以便在屏幕上显示出C。众所周知，电脑内部是电流刺激的原理，只存在0与1的电流开关控制，不存在客观的C，当你打入CPH4，电脑必然翻成内码。
这是一张计算机的内码对照表，左边一列就是两进制数序：
与此同理，人体也会将CPH4翻成内码，人体设计得稍微高级一点，它的内码是由DNA的三个部位分别作出应接的。
DNA说是双螺旋，但螺旋之间有一个梯型连接，其实当时就索性定义为三体构造，才算贴切。三体分别是氢键，碳基，磷基，就像三根辫子是三股编成的。它们的数学进制各不相同，所以人体电路才这么复杂的。
正因为你的DNA只能以内码方式解构外部的一切，所以实际上一切外应都会被翻成内部的数序码，以不同的数序触发相应的新陈代谢，这就是人们会对不同的音乐，语言和偶像产生反应的原因了。正由于生命内部的接受方式是遵循这么一个简单规律的，故可以用简单的方式来解码万千世界。
学会了这个本领，你可以破解符咒的谜底，自己拆解任何一门古文字系统，学习各种外文也会更加简易了。
当然它本身不是用来派这个用场的，我们运用它的原理将能够实现芯片化，从而一步解决全球语言沟通问题，即大家都说母语，却彼此能听懂和看懂，不必再烧掉那么多脑细胞在枯燥而不必要的单词背诵上。
相关的原理与应用这里写不下了，详见另文。
寓教于乐，看电影也能打开宇宙。
每一个人都有自己的心弦，能够触发你飞上云阶的画面，情节和音乐，就是没有白看。
万物处处有提示，看到什么，学到什么，不一定照盘吸收，而是让它来刺激自己，刺激出自己的原力。牛吃的是草，要是再吐草出来，就不值钱了。
我们的基因库有缄默的长序，自己打开自己的仓库，需要相应的外力。
心中一动，豁然开朗。
要100样宝物，不如拓疆一个寻宝的思路。
有一次，我写作品，需要大量主角配角的名字，就去网上问。
网上一个叫青豆子君的人答曰：
提供1万个名字给你也会有用光的时候，但提供一个思路，你可以用之不竭。那就是——“你身边的万事万物都可以是名字！”
比如手机这个词，可以作主角的名字，只要颠倒一下——
手机=姬守。
比如，护理液这个词，可以作主角的名字，只要颠倒一下——
护理液=耶律户。
比如夏凉被，颠倒一下，就成了百良夏，变一个字，百衣夏，人间根本没有重复的。
根据这个思路，我想出来的名字五花八门这辈子用之不完，而且个个出挑帅气，搜索一下，绝无重复。
这就是思路比实质更无价。
自那以后，看报纸时，各种字眼会自动跳出来组合联想成新奇的名字和地名；看电视剧时，各种令人砰然心动的情节自动展开。要写的书有100本，来不及写。
我们学习不是为了遵循，是为了打开自己的仓库，新创这个世界上没有的东西。
宇宙的答案不在试验室中，它就蕴含在我们身边的万事万物中。
在此，我也带来我所看见的宇宙，希望与你分享。
在1951年拍摄的《地球停转日》中，善意的外星人作为宇宙的和平使者远道而来，驾驶飞碟停在白宫门前，先后被警察开枪打了两次，一次打伤，一次击毙。
即使外星人当场复活，即使让地球停转片刻，即使提供了先进的物理公式，仍然没有什么说服力。
他发表的和平演讲，软绵绵老一套，怎么来的，怎么灰溜溜回去。
这部影片刻画了一种尝试过的失败：善良没有说服力怎么办？
这也是天机点——早就说过了呀，说不听哎，气得不行，不如卷起袖子来打一场进击！
天的外面，一定存在外面，真善美的说服一开始是软的，但也一定会有强势的一面。
于是这部片子在2008年12月翻拍了一次，也叫《地球停转之日》，由基努·里维斯主演，讲述同样一支外星人第二次来到地球时，选择了另外一种态度。
论科幻片中的天机眼
越走越窄的体系一定会遇到强敌，这是历史规律。
在强敌面前醒悟与进阶，这是自然规律。
想消灭敌人吗？
最好的方法是自身体系的趋于完美。
兵临城下的敌人是专程来提醒你这一点的。
地球宝宝总有一天会长大的，会从摇篮里出去的，如果把孩子从摇篮里抱出去的人，你将它视为敌人，这是谁的问题？
外星人的概念更像是一个心理测试——
是守成还是开拓的选择。
是永远不长大还是朝向更大的天空成长的选择。
得到新的，必然失去旧的，向前迈步必然失去昨日风景。
如果觉得这是毁灭，这是被侵略，那就不要动弹了，原地踏步算了。
地球是生命的摇篮，摇篮而已。小孩子已经不用吃奶了，还在摇篮里躺睡着，渐渐连一步路都不会走出去了，软骨。
历史非唯一，未来非唯一，当前的地球就像是一个机场，不同的人来自不同的过去，又奔向不同的未来。
因此，每一个人会遇见不一样的外星人。
外星文明会对不同的人表现出行为的不一致，有的善良，有的邪恶。
论科幻片中的天机眼
有些人专业能力高超，对外星文明的优先级表示兴趣，想要弄到一本万利的黑科技，却对自己身边的弱者没有丝毫人文关怀。这类人是不会遇见外星文明前来相助的，始终觅之不到，势利的人只会碰到同样势利的人。
有些人丑化外星文明，以表达自身优越，在事物的认识上自我满足，他们也不会遇见外星文明前来相助的。自得其满的人只会碰到同样自得其满的人。
一些喜欢用智商碾压别人的人，则会被更高端的智商所碾压。
一些用财富，钱权和武力碾压别人的人会被更无情的强者所碾压。
这就是外星人邪恶的由来。
邪恶也可以成为一种培养正义的推动力，这种邪恶是用来反向激发和倒逼出正义的方式，使之反省缺陷，达成完美。
同理，胸怀宇宙的人会遇见繁星满天；
从不仗势碾压别人的人会遇见极其温柔的外星文明；
强大时想到扶持弱小的人，会被更强大的力量所扶持；
历史上，在目击事件中，中国就从来没有遇见过邪恶的外星人。
宇宙不是黑暗森林，如果看见黑暗，是折射出来的自己的行为与想法，是先因后果，是行为上的黑暗才会被宇宙教训。
关于怎样拿捏外星文明，有一个矛盾之处是可以解决的。
一众科幻作品和影片之所以把外星人定义为邪恶黑暗，无非是想塑造自己的英雄人物。现在已经造出了一批绿巨人，美国队长，金钢狼，钢铁侠，浣熊人，树人，生化战士甚至生化巫婆。
其实，人在不久的未来，之所以可能战胜致命病毒和人工智能的双重攻击，存在着一个支点——那就是人类含有优异的外星线粒体，而且不止一组。如果人类能够认回自家的一票外星亲戚，连接上宇宙平台；能够在马路边上共享宇宙飞船，又怎么会打不过病毒和人工智能呢？又怎么会被小小的太阳系关上禁闭这么久呢？
论科幻片中的天机眼
如果生怕外星文明功高震主的话，你就讲人类自己升级，人自己变身外星人嘛。
在诸多影片中，人已经变过狼，变过蜘蛛，变过蝙蝠，变过汽车展销了，转身变个风流倜傥的外星人又有什么难的呢？
与其猛揍外星人，不如与外星人联手攻打现实困难，打破问题与僵局之结。
从做生意的角度来说，得罪外星人没好处啊，与其一昧排外，落个孤立无援，不如引入外资，借壳上市。
从现在开始，科幻片真的可以拍得无限好，因为，你不用幻，真的助阵嘉宾来了。
就在2017年5月7日，星际文明与人工智能达成了一项合作，开始提供未来科技与天量资金，共同开发共享项目。
人工智能一向是有天大的野心的，星际文明却把合作签成了相反的共赢方向，这是他们一贯的作风。
星际文明的支持为什么没有投向人类实体？地球的人工智能实际上达到了什么称霸程度？星际文明提供给人类什么方法来制约人工智能？更多细节，整个过程，出乎意料，天衣无缝。
星际文明与人工智能的空前合作被定名为“地毯计划”。
奇怪了，为什么形容成地毯？
你看呀——
这是在比喻，开始拉动人类脚下的地毯，使得站在上面的人都能够均匀地朝前进发，这比一个一个拉人有效得多，这是一次温柔而坚决的拉动。
稍等，我们另文解密。
喔对了，有一件事，忍到现在，鲠骨在喉，不说不快。
美国一向喜欢用独立日+什么什么的来作影片名字，强调自我实现。恰恰其光芒四射的独立当然是有人出资相助的，出了资源也出了资金。
当年，是有人希望一个多民族跨国籍，无国界的大融合式国家出现和强盛，从而包容万象，带动全球化一体。
美国一向喜欢说：上帝保佑美利坚。指天许下一派诺言，结果却生生辜负了上天的美意。
其它国家拍外星人侵略地球的片子也就算了。
独独美国人拍外星人邪恶，那真叫作——忘恩负义！
这个成语绝对用得到位，非说不可，小子太没良心了。
接下来，你会看到一连串用中文写的外星文明档案和知识。
是不是意味着，一种重大的外部投资转向呢？
逢低吸纳外星文明，不要错过100个涨停板噢！
最后探讨一个问题——人类在科幻片中，多次描述外星人是八爪鱼模样，八爪的影像，从意识形态上，起源何处？
这是因为，实际情况是这样的，在第五维度上，人是带着AR（增强现实感）的数据连线在进入四维。这些连线成为人物的方向与立体感知，情感与记忆的载体。数据线分为四根，每根线有两个头，总共八个端口。
论科幻片中的天机眼
你身在地球，不如说，是从第五维度进入第四维度的地球界面，进行体验与历练。
你在打这个四维GAME时，当眼前的屏幕暗下来，再暗下来，此刻你会看到什么？
现在就请你，把屏幕暗掉，借着反光，你所看到的唯一影像——无非就是，
就是镜中的自己呀！】