叙事迷宫 ——克里斯托弗诺兰电影的非线性叙事

诺兰十年封神路

      叙事迷宫 ——克里斯托弗诺兰电影的非线性叙事

      内容摘要 

           斯皮尔伯格曾说:“诺兰是20世纪最后一位电影作者。”他的影片涉及惊悚,科幻,人性等各个方面,但这些影片却有着诺兰自己的烙印。这些烙印表现为碎片式的叙事,而内部是对人性的心理独特理解。目前克里斯托夫诺兰的叙事风格越来越成熟,颠覆性的故事,充满个人风格的叙事成为了他的标志。最为电影学着称赞的是他精密的电影结构与人物剧情的完美融合。本文着重从诺兰叙事风格上分析影片。从主题到人物设置,从叙事原则到剪辑规律,每个环节都有闪光之处。从而使诺兰影片成为好莱坞的经典象征

克里斯托弗.诺兰和他最爱的胶片创作

       关键词: 克里斯托弗诺兰 非线性叙事 好莱坞商业片 

克里斯托弗诺兰出生于1970年,作品不多,截至2017年,共有11部商业大片。但却走上封神之路,在现今的好莱坞已是如日中天的重量级导演,不仅在国际影坛享有很好声誉,且在观众群也受到追捧。而诺兰最典型的特征和风格则是他运用到极致的非线性叙事技巧,这一经典的独特讲故事方式,也成就了诺兰今天的成绩

 现如今非线性叙事技巧和方法在各类电影中都有运用,本文就以诺兰电影作品为核心,分析诺兰电影中非线性叙事的表达,从处女作开始,探讨这位被称作新千年库布里克的导演,是如何成就了非线性叙事技巧的神话

诺兰作品表一览

 一、诺兰的处女作

克里斯托弗诺兰从小便开始拍摄电影,少年时期用阿莱超8毫米相机,拍摄人偶定格电影和动画。成年之后他也一直专注于电影的制作,以独立电影和宣传片为主。Vice中国采访诺兰时,他说道“我热爱这项事业,一生也从未停止过,从超级8到超级16胶片,我认为《追随》这部电影是我个人以及朋友,在有限条件下所完成的巅峰之作”。

《追随》作为诺兰的处女作,一问世便技惊四座,善用黑白风格的色调,以及作为犯罪片的题材,更典型的是整片非线性叙事的惊艳。都成为日后诺兰作品的标签和关键元素。下面就主要谈谈诺兰的出道作品《追随》

刚开始拍摄《追随》时,诺兰采用了黑白片模式,这样就可以营造出一种表现主义风格,作为处女作诺兰采取这种拍摄模式好处显而易见,成本低并且快,也使影片充满了格调。整部戏的拍摄过程,团队主要采取手持拍摄,而不试图模仿大制作的拍摄技巧,手持拍摄的不稳定性也营造了犯罪片的动荡感。故事的讲述技巧采用非线性叙事,手持拍摄长镜头调度也为这种剪辑技巧制造了机会。交叉剪辑,闪回镜头的运用都让影片的非线性叙事方式增光添彩

诺兰处女座《追随》发行海报

诺兰的电影拍摄,也非常善用灯光。在处女作《追随》拍摄时,诺兰的工作是制作纪录片。纪录片拍摄的用光技巧,最大的好处就是营造现实感,以记录形式的风格展现。回过头再去看《追随》,观众就会发现所有演员的对话场景基本都是站在窗边。试图去创造一种被增强的自然主义,这也是导演选择拍摄《追随》为黑白电影的主要原因,可以在这种模式下用灯光去玩出更多的意境。同时黑白风格的电影好处就是可以除去了很多变量和避免廉价感,在现有的条件下增强真实性。在拍摄《追随》时,诺兰启用了两种摄影机,阿莱16mm和bolex发条相机。在拍摄中,通过镜头的展现,去学习画面的设计和调度,是一种3D的过程,大多数的导演采用观察监视器来调度演员的拍摄,而这将改变整个的叙事方式和风格。诺兰否定这种传统的模式,在拍摄处女作品时他就坚持在摄影机取景器下直接观察调度拍摄,因为演员和摄影机之间维系的物理关系是十分重要的,这种关系会影响整个故事的叙事节奏。通常在最后的电影呈现中,摄影机视角就代表了观众的眼睛视角。所以如何更好地平衡这种关系,成为了叙事成败的关键。而作为处理线索更复杂的非线性叙事亦是如此。诺兰作为方法派,在后来的大量拍摄中,也总结出了如何用镜头,制景,色彩,时间线等等为电影讲述一个好故事。《追随》成为了独立电影的翘楚,也让非线性叙事这种电影叙事模式再次受到观众的热爱和追捧

《追随》剧照

 二、非线性叙事

(一)、非线性叙事的界定和概述:

上世纪九十年代以来,非线性叙事结构流行于商业电影。所谓的非线性叙事,即是推崇解构手法,拒绝宏大而单一的叙事模式,属于解构形式主义的一种。而在后现代表现中多为突出,导演故意打乱故事时间或空间顺序,重组事件,以非线性的叙事方式向观众予以表达,突出明确主题

简而言之,非线性叙事摒弃了时空的连贯性。将线性,发生的人和事。通过蒙太奇手法进行重新编排。这样既重新组建了电影的时空概念。增强观影趣味性的同时,也加大了观众理解剧情的难度

(二)、非线性叙事的分类

不同于传统电影或戏剧的三幕式结构。据研究,目前非线性叙事主要有以下几种类型:

1、非单一线索结构:通常的电影往往是一条线索线贯穿始终。而多线索打破这种模式。又分为平行多线索和交叉多线索

2、非线性时间结构:传统戏剧观念认为。电影和戏剧应该有起承转合,高潮低落。既拥有完整的时间线链条。而现代商业片顺序性和不可逆性已被颠覆。大众熟知的环形结构(首尾闭合)碎片结构。(破碎后重组)

3、非线性空间结构:线性电影往往会按因果逻辑来转移镜头所处空间。而非线性则通过模糊现实与虚拟,忽略掉时空转换的内在逻辑。从而多样架构空间。主要分为平行空间交错,空间两种

 三、诺兰非线性叙事风格探析

克里斯托弗诺兰自出道起,就善于编排情节,独特的叙事风格是他作为电影作者最鲜明的特色,无论是其处女作《追随》,还是后来的《记忆碎片》,《盗梦空间》等,都体现了他对于非线性叙事方式熟练的使用和技巧,让观众感觉身陷故事迷宫之中

 诺兰的作品序列基本包含在犯罪片,科幻两大类型。早起的影片《追随》(1998)《记忆碎片》(2000)《白夜追凶》(2002)都是围绕犯罪和人性展开。后到好莱坞发展,推出了一系列叫好又叫座的商业大片《蝙蝠侠侠影之谜》(2005)《致命魔术》(2006)《蝙蝠侠黑暗骑士》(2008)《盗梦空间》(2010)《黑骑士崛起》(2012)《星际穿越》(2014)《敦刻尔克》(2017),从05年开始,诺兰大部分影片为科幻片,虽类型上有转变,但影片的核心还是保留诺兰的创作之初倾向——犯罪行为起因和社会人性的思考。诺兰善于构架一个故事环境,将千变万化的角色置入其中。但所有影片始终都在探索一个命题,,往往在犯罪片中尤为明显——即人与人之间的博弈。这种主题贯穿了诺兰创作生涯的始终。博弈是集智慧,手段,挑战于一体的思维活动,社会生活中有许多面临博弈的情况,商业行为和政治立场中都存在,而更适合在银幕上展现的博弈手法表现为犯罪行为。犯罪片能开启博弈的广阔空间,而科幻片则是对故事环境和故事元素的重新创造,这就为诺兰偏爱这两种类型片提供了合理的解释

诺兰作品表一览

为了营造非线性叙事带来的精妙效果,诺兰尤其注重两大元素的设计和构架,影片故事环境和情节

 (一)、故事环境的精心设计 

有很多的电影故事环境总是一个外壳,与内部事件联系不大。但诺兰电影不同,故事环境是站在推动情节发展的基础上。如《白夜追凶》,导演将故事地点搬到了极昼的高纬度地区,北极圈。小镇上长时间的极昼,让主人公暴露在无尽的阳光中,内心的挣扎让观众切身体会到主人公的煎熬。而在10年,诺兰又通过引用佛洛依德的精神理论,建立新世界——梦境世界,即影片《盗梦空间》

 (二)、情节的精确设计 

好的情节是故事有力表达的基础。悬念片大师希区柯克非常注重情节的设计,将剧本的细微情节放大再加工,最后才能成为一个精妙经得起推敲的故事。在“盗梦”里,诺兰也用的非常到位。当观众面对影片的陌生环境,该怎样充满兴趣且被带入故事呢? 

在影片的一开始导演便策划了一场盗梦活动,首先让观众对梦的主体结构有了一个具体的概念,先入为主的观念会对后面复杂的梦境叙事做好铺垫,也让观众做好了准备引起强烈好奇心。在影片发展过程中,有几处重要情节点成为了理解故事的钥匙。男主手中的图腾陀螺到设计学的循环空间再到时间梦境的分层,每个元素都有相应情节的推动和反应。段落性有意义的情节被导演精心编码构成明确的符号,从而构建起观众理解电影的桥梁。这在强化概念性的电影中尤其重要。对于关键情节的处理强调暗示,铺垫,时机的重复。让观众在遗忘与重拾交替过程中加深关键情节理解,也为剧情起到重要推动作用

诺兰《白夜追凶》海报,由影帝艾尔帕西诺和罗宾威廉姆斯主演

四、诺兰非线性叙事手法的特点,风格

(一)、打乱时间构成复杂的叙事 

诺兰在故事片的叙事中,擅长将故事巧妙地打散,使讲述过程本身就是精彩表演。对电影时间的处理,在每部影片中都有独到的创意。学生期间的作品《蚁岭》,就显露出诺兰对于影片时间处理的天赋。而到商业片制作后,《记忆碎片》更加淋漓尽致的体现了诺兰在倒叙,插叙上的手法魅力,让观众领教到重新组建电影故事的时间和空间

(二)、故事时间的多变

 短片《蚁岭》中,男主角精神紧张的拿鞋追打地上虫子的画面,而虫子正是缩小版的自己。当拍中虫子时,现在的自己也被压制。这里边既蕴含了时间的交错与重合,这种时间的递延强化了影片的戏剧性

而在“盗梦”中时间被梦境扭曲,梦境中的时间比现实中要慢,这样的规律构成了最富创意的电影时间,故事大部分场景都发生在梦中,层层故事的手法,复杂交织的关系使观众经历了思维的过山车


诺兰大银幕成名作《记忆碎片》

(三)造型暗示与乱序编码 

在处女座长篇《追随》中,诺兰开始尝试非线性叙事方式,改变正常时序与时长,从而达到新奇的效果。《追随》设计了三个不同阶段的男主角造型:1,不修边幅的写作者2.衣着光鲜的小偷3.鼻青脸肿的犯人。整个故事被巧妙地分解为三层,最外层讲述比尔尾随科布发现科布身份并与其同流合污入室行窃,最终爱上一名金发女子。第二层讲述科布和金发女人一伙,让比尔做了代罪羔羊。诺兰通过男主角造型的变换,向观众暗示故事被切割为三个部分,需根据人物造型提供线索重构故事发展顺序。而在三个人物造型的处理中,每次切换都将观众更进一步拉向真相,形成戏剧冲突,又造成新的悬念

(四)色调运用与倒插叙结合 

《记忆碎片》中,故事被一分为二讲述,黑白色调和彩色画面的呈现将时空的转换区分开来,这里很像舞台戏剧的效果,类似于灯光的运用。黑白画面为顺序讲故事,而彩色画面则为倒叙插叙。这种处理方式非常聪明,既强调了不同性又切开了时空,同时在故事发展中又无缝衔接,形成了半闭合的结构,也可创造出开放式结尾。这种巧妙的方式让观众体会到片中人物的精神状态,同时又为观影提供乐趣

(五)时空对错与视点切换

《致命魔术》是诺兰首次打破单一视点的非线性叙事尝试,通过运用关键道具——两本日记,将主人公回忆和现实交织一体。《致命魔术》将故事划分为三层。通过安吉尔和波顿的回忆牵引出两本日记,再将二人的主客观试点交叉。这种全知视点的处理,纷繁而复杂

且新颖。需要观众理清视点与空间之间的关系,才能把不同时空的关系串联起来

《致命魔术》中贝尔和杰克曼演对手戏


(六)新旧互换与时空破碎 

《星际穿越》算是一部严格意义上的科幻片,戏剧结构也更为传统。影片开头直接是老人独白,而在影片快要结束时,才向观众揭示老人的身份,即之前故事画面均为回忆。而在《蝙蝠侠,侠影之谜》诺兰也运用此种手法。在科幻片的本质上,诺兰通过物理学知识的运用,创造出平行时空。影片中男主角因穿越虫洞,所经历时间与地球有了差别,由此将线索分成两个时空,进而自然的与时空统一,让观众在时空穿梭中体验到星际穿越的快感

五、结 语

诺兰身处好莱坞这种充斥着类型化的电影制片厂环境中,却保持着自己的风格,将每一部电影创作烙印着自己的痕迹。诺兰的成功在于其深邃的视角和源源不断的创意。他那天才般的叙事技巧使脑中的想法完美呈现在银幕上,被大众分享和接受。诺兰在不断挑战自我的时候,也让我们见证这位电影作家的成长,激励鼓励着国内的电影导演勇于发挥自己的创意与才能。新千年的库布里克一直续写着自己的传奇,2016年5月,诺兰又指导了新片。 《敦刻尔克》,影片聚焦二战时期法国敦刻尔克大撤退事件,让我们在imax65毫米摄影机展示下,感受敦刻尔克的震撼


最后我最喜欢的丑爷镇楼!诺兰和希斯莱杰共同成就了“小丑”角色和影片《黑暗骑士》的成功

作者:Picasso鹿先生

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