《梦华录》中惊为天人的花月宴，唤醒的不是新知，而是久远的记忆

网剧《梦华录》火了，提前点映的“花月宴”更是一宴封神，这似乎不能仅仅用一个“爆款”去解释，而更可以看到一个明确的文化潮流，一种特质“美”的复兴。

王维在《滕王阁序》中，有“四美具，二难并”的喟叹，即良辰、美景、赏心、乐事，四美都有；贤主、嘉宾，难得却得。如果从更通俗的角度去看，花月宴中的四美，也可以看为美女、美景、美食、美酒，这当然是一种感官上肤浅的认知，但是却并不模糊，而是一种可以明确感知到的美，形式美，内容也美，而花月宴中那段完整、准确、传神地复刻《捣练图》、《簪花仕女图》中人物形象和情境的舞蹈，就使得那些古老的艺术跃然屏上，活了起来。

我觉得忽然有一种似曾相识的感觉，这种似曾相识，并非对陌生人或者陌生事的亲切，而是一种似乎存在于灵魂深处，未曾名状但看到了或听到了就觉得深契我心，这种感觉从何而来？大家对这部剧的认同，是不是也被戳到了那个点？

河南卫视的《唐宫夜宴》，春晚上的《只此青绿》，都成为一时的现象级文化生活热点，再联想到今天的“花月宴”，我们会发现，这种美并不是陌生的，或者这种共鸣也并不陌生，这是一种文化的共鸣，是一种生活方式的共鸣，更深入的想，也许是那个久远的共同民族记忆的唤醒。

马克思认为，文化是一个国家或民族生活方式的总和。生活中，我们听到的很多都是黄钟大吕宏大叙事，但真正让我们感到浑身一震的，却往往是那些碎片却鲜活的细节。文化不是形而上学的东西。茶点和美食唤醒的不只是味蕾，喜欢也不仅仅是因为“民以食为天”，更多缘于古往今来传承永续的生活点滴，以及不仅暖胃更暖心的人间烟火。

这些美好事物的具体化呈现，即便仅仅是惊鸿一瞥，也让人往往感受到那种直抵人心的力量，这种生命力的深邃厚重，足以穿透历史的断层喷薄而出。因为，那就是我们过去的生活，我们从古至今就是那样生活过来的。那种美不是时尚之美，不是潮流之美，而是基因，是本质，是本来如此，是文化自信。这种自信不是心理建设，不是创新，而是一种灵魂的回归。

梦华录的服化道是表达精准的，我们会看到繁复之美与雍容之美，这与时代流行的简约和快节奏当然各异其趣，我们也没有条件去像古人那样生活，但这不妨碍我们去欣赏、体会，甚至某种程度的代入，这就是文化的享受。

永安楼开业之前，赵盼儿对池衙内说,“我希望永安楼是一个有美酒、有美食、有轻歌、有雅乐，也有俗乐，也有人欲的地方。”而花月宴，恰是这一构想的呈现，人欲没有善恶雅俗，但可以在美的引导下更正向、更高级、也更体面。