对当代书法的反思


对当代书法的反思

晓翔

当今书法,弊在缺乏传统,盲目创新,盲目崇拜西方,其原因在于书法家之浮躁。表现为继承传统不够,创新路子不正。“传”,就是传承,是传播、流传,是一种流动的动态超越。“统”,就是规范,是一个门类的自我规定。书法就是书法,它是有边界的,它可以创新,但是它的主旨和艺术本质是不可更改的。书法在于书加法。“书”是自我创造的部分,“法”就是遵循的规则。没有自我风格的书法,就是拾人牙慧;没有规则的书法就是“野狐禅”。



当今书法,搞怪者有之,拜师学艺拜码头之类的有之。跪着,是学不好书法的。吼书、“射墨”书应运而生。这些现象的产生,主要受西方美术思想的影响,一是博眼球,所谓的大制作。二是急功近利,炒作。其弊端在脱离传统。传统就是一种规范。任何违反传统的创新,注定要失败。有的“书法家”打着创新的旗号,在“自我展示”。可看看各种展览,除了猎奇,就是千篇一律的展览体。创新应是继承中创新。传统没学来,任笔随型,丢弃规则。还有一些人,笔法把握的精准、线条质感的遒劲、作品形式的花俏,令一些书法人沾沾自喜、得意忘形,但缺乏文化的底蕴,没有根,总归要沉寂下去。



书法传承像遗传学,真正有传统的、理解传统、能进入传统的人,与传统不深或者没有传统的人之间的区别是非常大的。你像父母,但却不是父母;你不像父母,但却是血缘相连。书法传承,就是书法基因在起作用。形成风格之时,就毁于这种风格了。如果只有一种风格,自己就死在了自己的怀抱里。所以书法不要怕改变,要与时俱进,善于善变,而不能突变。书为心画,书贵自然。书法的嬗变,在于合于自然的渐变,风格是自然而然形成的。


书法是中国文化核心中的核心,如果把本民族文化的“核心”都丢掉了,文化又如何能自信呢。中国文化的根在中国,在传统,在继承传统的基础上创新,否则,文化根没了,书法基因没了,就不是书法。书法和非书法是有区别的,就像诗与非诗是有界限的。书法不是在纸上任笔随型的游走,就像诗歌也不是顺口溜。真正的书法,一字可观全貌。真正的书法,没有一笔苟且,无一处不精,是完美的集合体。好的书法作品本身是会说话的,而不用书法家站在旁边解释,我这笔为什么这么写。


今天的书法家是在为展览而创作,书法家的种种探索,是为了适应美术馆、博物馆展厅的需要,而展厅中的书法只是匆匆过客。20世纪产生了许许多多书法代表人物,但这些大师都是在前五十年产生的,后五十年却寥若晨星。今天的生活条件比过去不知好了多少倍,多媒体等的书法传播快捷、高效更是如虎添翼,在书法上今天的人应该比昨天的人做得更好,表现得更加优秀和突出。但为什么书法的水平差强人意,出不了大师呢。所谓的大师也是在圈内循环,自说自话。其主要原因,一是缺少对民族文化铁肩担道义的担当精神,缺乏理想。鲁迅和郭沫若是学医的,最后他们都弃医从文,投身于文学创作,希望以文救国,重振民族精神。这些文化人之所以这样做,就是为了一种理想、一种抱负、一种对真理的追求。有了这样一种远大的抱负和理想,才有一种强大的动力,才可以用纯净的心态,以苦役的精神,把自己要坚持的事情做到底,也才成就了这些文化巨人。二是没有非常彻底的精神,这种精神说到底就是一种革命精神 。现在的书家都是在拿着工资的情况下进行创作,被一些现实利益、俗念、功利等浮躁的东西所左右,一些没有工资的书家,想用书法找钱,养家糊口,结果必然是粗制滥造、浪得浮名。某些互联网的“网红”效应,使一些非书法的东西得以传播。因此,当今书法家必须沉下来,在去除“同质化”上下功夫,在文化底蕴上用力气,同时力戒“炫技” 式的表面化精当。


书法是一种艺术,但什么是艺术呢?每一个写字、画画的人都说自己是艺术家,那么究竟达到什么程度才算艺术?循规和犯规,这是艺术家永远面对的两个问题,其实,循规和犯规就是继承和创新的关系 。艺术不像体育运动,可以用快慢、强弱、远近、轻重来衡量它。那么,艺术是不是就没有标准了呢?当然不是。只不过艺术的标准更带有一种主观色彩。判断艺术品的高下,首先,要看它是否具有民族立场,违背这个大的标准就很难判定一件艺术品的意义。第二,艺术门类的立场,任何艺术形式都有其独特的界限、规范和形式要求。第三,要站在一个真正的艺术家的立场上,来判断这个艺术家具备什么样的精神指向和内心准则。首先是艺术家具备什么样的精神追求和才华,然后是看他在艺术上达到了什么样的程度。

书法欣赏要解决几个问题。一是好与坏。艺术评价应遵循三个标准:历史、人民大众、实践。二是雅与俗。雅与俗的界定,在书法上看书卷气、看规则(传统)、看本质(掌握书法美的真谛,即雅的内在规定性),俗病不可医,其俗一定在骨。三是高与低。有比较才有鉴别。艺术最重要的本质是可以重复欣赏,概莫能外。比如歌曲,歌唱家唱的东西听千遍不厌;流行歌曲只能听一时,唱歌的人叫歌手。世界名曲,更是经得起时间的考验。书法也一样,书法也有歌唱上的所谓“破音”,一幅好的书法,字法、结构、章法都应该是无以复加的。同时,艺术的高度不是很容易就能达到的,一旦达到就下不来。艺术乃寂寞之道,书法亦然。书法是从线条中抽象出美来,它必须一次完成,不可以描来描去,而绘画则不然,不满意可以涂掉重来。

艺术家就是伟大的匠人加半个哲学家。艺术家第一必须要有思想,第二必须要有激情,第三必须要有高超的手艺活。三者缺一不可。

对于一个人来说,人生就是不断克服自己的短板和超越的过程,只有面对困难,超越自我,才能成就事业,成就人生。一个人成就一番事业要有坚定的意志,不变的立场,奋斗到底的精神,这也是成为一个真正书法家的保证。

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