《机械心》:华丽唯美的背后,是让人心碎的哥特式爱情

《机械心》是一部浪漫凄美的哥特式爱情童话,由法国导演马塞厄斯·马尔修倾力打造。这部电影讲述的是,在寒冷冬天出生的小男孩杰克心脏被冻僵了,女巫玛德琳为他患上了布谷鸟钟的机械心脏。从此,他必须严格遵守三个戒律,最残酷的莫过于,不能坠入爱河,然而命运无情,杰克10岁的时候,在喧哗的小镇上游玩,对美丽的歌女阿卡西娅一见钟情,这场凄美的爱情拉开了序幕……

这部电影以其华丽唯美的风格,独特的叙事方式赢得许多赞誉。曾经获得德国柏林电影节、欧洲电影节和法国凯撒电影奖的提名。在豆瓣的评分高达8.0分,有超过20000豆友给出了好评。爱情是人类亘古的话题,虽然有无数影视作品阐释过这个主题,但总有电影能翻出心意,让人惊艳,《机械心》就是其中的代表作。

这部电影之所以深受好评,是因为在下面三个方面做到极致,让电影绽放出独特的魅力:

浪漫主义的表现手法:营造奇幻唯美的氛围  

惊艳的视觉效果:融入哥特元素和蒸汽朋克风格

独特的叙事方式:多重隐喻和歌舞的融合,让人惊叹

一、浪漫主义的表现手法,给电影增添唯美奇幻的色彩

《机械心》大量使用浪漫主义的手法,给电影增添奇幻而唯美的色彩。浪漫主义和现实主义相对,不是客观描画现实世界,而是更注重内心和感觉,以夸张的手法,和大胆的想象力来表现内心或者现实世界。电影中有许多浪漫主义的表达,或渲染氛围,或刻画心理,给人带来强烈的视觉冲击。

1、渲染凄清唯美的氛围

故事的开头就很震撼,有许多夸张、充满心思的小细节,让人印象深刻。如何让人感到天气的寒冷呢?电影是这样表现的:

在天上飞翔着的红色小鸟,飞着飞着,就被冰冻住,成为冰雕,纷纷坠落到地上。甚至还有一只红色的鸟,硬生生地插进了杰克妈妈的头发里,好像漂亮的头发装饰。

鸟儿跌落在水里,不断跃起,又瞬间跌落,它们跃起时候带着水花形成的抛物线,最后变成了冰雕的小拱桥。

杰克妈妈眼中流出的眼泪,转眼间就凝结成冰晶颗粒,像细密的珍珠般,晶莹闪烁,不小心就滚落下来。

女巫的城堡里面很温暖,当窗户被大风吹开时,寒气涌入,从窗户到房间的墙面和地面上,开始迅速被冰冻住。

这种夸张的手法,狂野的想象,正是从人的心理感觉出发,来渲染寒冷的天气,让人直观又具体地感受到寒冷,这正是浪漫主义的表达方式。

2、细腻刻画人物心理

在刻画人物心理,表达人物感情上,浪漫主义的表现手法更是有着不可替代的优势。

杰克对阿卡西娅一见钟情,看到阿卡西娅时,他的小心脏砰砰跳,开始冒烟。以前从他心里弹出来的是布谷鸟,这次却是小精灵形象的阿卡西娅。

亚瑟曾经送给杰克一个鸡蛋,告诉他,他煮鸡蛋吃的时候,会想到自己的老婆,这让他感觉很快乐,希望这个鸡蛋也能给杰克带来快乐。对阿卡西娅产生爱意后,杰克从鸡蛋里面看到了小精灵模样的阿卡西娅,她直接攀爬进杰克的心房,紧接着,从鸡蛋里面又飞出许多许多小精灵,漫天飞舞,环绕在杰克周围,把杰克抬起来了。

杰克在安达卢西亚见到阿卡西娅时,阿卡西娅正在表演歌舞。杰克看得入神,灵魂不自觉出窍,走到阿卡西娅身边,跟她拥吻。后来,他整个人都漂浮起来……

这几个细节大有深意,可以解读为:阿卡西娅走进了他心里,叩开了他的心扉。杰克满脑子都是爱人,心里装的都是爱人。坠入爱情让杰克飘飘欲仙,漂浮在半空中。见到心上人杰克他意乱情迷,魂不守舍。

陷入恋爱中这种抽象的事情,通过浪漫主义的表现手法,具象化地表达出来,又美丽又哀伤。这些细节用夸张的手法,瑰丽的想象,来极力渲染人物的内心和感觉,正是浪漫主义最典型的特征。

电影中浪漫主义的细节还有很多,这种表现手法渲染了奇幻唯美的氛围,给整部电影增添了浪漫的色彩,冲淡了暗黑和阴郁的气氛。

二、哥特元素和蒸汽朋克元素的融入,带来惊艳的视觉效果

这部电影的视觉效果非常惊艳,这得益于大量哥特元素、蒸汽朋克的元素的融入,让人感觉哀伤又唯美。

1、哥特元素的融入

哥特式电影弥漫着黑暗、孤独,却又不是完全的黑暗,在黑暗中会有那么一点美好,让人心生向往。哥特式电影给人的感觉,就像是在坟墓前放着火红的玫瑰,在黑暗中总有一抹亮色。常见的哥特元素有:孤寂的城堡,黑色的乌鸦,火红的玫瑰,诡异的黑猫,巫婆以及和魔法相关的事物,吸血鬼等等,这些元素在《机械心》中都有体现。

玛德琳的身份是巫婆,她懂魔法,会用眼泪制作巧克力。她黑色城堡就矗立在悬崖峭壁上,通往城堡的路上,有群飞的乌鸦。在城堡里面,还有诡异的黑猫,陪伴在她身边。

安娜和露娜喜欢在坟墓里面翻找东西,干枯的捧花,暗红色的校服裙子等等,这些都洋溢着腐败和死亡的气息。杰克在游乐场惊吓屋工作的时候,化妆成了吸血鬼,游乐场的老板娘,模样酷似巫婆。

阿卡西娅喜欢穿着火红的裙子,头上戴一圈玫瑰花作为装饰,热烈激情,充满诱惑,和整部剧中暗色的背景形成鲜明的对比。阴暗的黑色,火样的红色,既充满着腐败的气息,又让人不至于绝望,这是典型的哥特式风格。

2、蒸汽朋克元素的融入

这部电影风格很混搭,除了散发着哥特气息外,还洋溢着浓郁的蒸汽朋克风。蒸汽朋克既包含了蒸汽机械的文化,又包含着非主流的文化。它是一种杂糅的艺术,魔幻和科学可以并存,既充满想象力,又不乏现实的元素。既有未来的科技感,又有怀旧的氛围,如梦似幻,伤感而美好。

电影中杰克搭乘蒸汽火车的情节,可以说是蒸汽朋克的极致演绎。哐哐当当的蒸汽火车,充满着怀旧的气息。时而是3D动画,时而是剪纸定格。轰隆隆行驶的3D蒸汽火车,恍然间就变成了剪纸的小火车,慢慢悠悠地行驶。火车头冒出的浓烟,变成了剪纸的圆圈圈,蓝天下的白云变成剪纸的,一朵一朵,又一朵,稚拙而有趣味。

在阿卡西娅乘坐上火车后,沿途的风景也非常别致,本来平坦的地面上,随着火车的行驶,各种剪纸建筑拔地而起,欧洲的各种地标建筑相继映入眼帘。最后,小火车还攀爬上埃菲尔铁塔的顶端,从上面穿过。

这种充满着创意的表现方式,将人带入既梦幻又现实的世界中。剪纸是手工制作的代表,暗含着怀旧、复古的气息,而3D的表现形式又极具现代性和科学性,这两者杂糅在一起,将观众带入既梦幻又写实的世界中,具有独特的美感,让人流连忘返。

除此外,玛德琳给亚瑟安装的金属脊椎,给杰克安装的布谷鸟心脏、遍布在古堡中的机械钟表,杰克的好朋友乔治·梅里叶用来制作电影的道具和机器,等等,都是蒸汽机械文化的体现,洋溢着浓郁的蒸汽朋克气息,让影片具有独特的气质。这些元素有效地融合了过去和现在,让魔幻和科学共存。乔治·梅里叶就经常说他制作电影的技术是一种魔法。

三、独特的叙事方式:多重隐喻,融入大量歌舞元素

在讲故事的方式中,电影运用了多重隐喻,使得电影的内涵更深刻。除此外,电影还融入了大量的歌舞元素,给人带来华美的视听享受。

1、运用多重隐喻

钟表可以说是电影中最重要的隐喻,这个意象在电影中多次出现。杰克刚出生的时候,心脏被冻僵,女巫给他换上了布谷鸟钟。滴滴咔咔,时钟走的声音就是他心脏跳动的声音。因为他有一颗机械心,非常脆弱,所以必须遵守三大守则:

第一条,不能触碰心脏零件。

第二条,控制好情绪。

第三条,永远不要坠入爱河。

否则,他的布谷鸟钟将会停摆,人也将死去。

这个设定贯穿整部影片,推动着情节的发展,也是整部影片矛盾和冲突的原因。因为这个布谷鸟钟的心脏,他不能恋爱,偏偏造化弄人,他还是陷入爱情中。有着脆弱心脏的他,哪怕想和爱人接个吻,都是奢侈。

除了杰克的机械心脏外,钟表的意象还在电影中多次出现。飞驰的蒸汽火车,在行驶的过程中,车轮幻化为时钟的形象。时钟不停地转动,推动着火车飞速向前,这代表着时间和空间上的双重“向前”,刻画出杰克急于见到心上人的心情。

在故事的最后,女巫玛德琳的墓碑也是时钟的造型。玛德琳自己不能生育,她收养了杰克并对他视如己出,她赋予了杰克布谷鸟钟的心脏,而她自己的墓碑也是时钟的形状。这是否可以理解为,他们的心要在一起?从中,也传达出玛德琳对杰克深沉而无私的爱。

除此外,电影中的雪也是重要的意象,它交代了故事的背景和原因,还能渲染气氛。故事的开头是漫天大雪,故事的结尾,杰克攀着静止的雪花爬向天空,雪花就像是他的攀云梯。与此同时,雪也让整个故事首尾呼应。

阿卡西娅的眼镜,不仅为故事制造波折,还有隐喻含义。没戴眼镜的阿卡西娅,看不清自己的爱人,引申的含义是:她看不清自己的内心,看不清杰克对自己的爱。

2、歌舞元素的融入

这部电影还有个出彩的地方,就是融入了很多歌舞的元素,为整部电影增添的浪漫唯美的气息,也能更好地抒发人物的感情。

杰克和乔的出场很有意思。在影片开头,杰克用唱歌的形式,介绍了自己出生时候的情况,杰克的歌声,还伴随着强劲、有节奏感的打击乐,中间穿插这咕咕鸟的“咕咕”、“咕咕”的声音,非常带感。

而大反派乔每次出现的时候,都会躲在阴暗处来一段rap,诉说自己的心事。快节奏的rap,让人感觉危险在迫近。

除此外,电影中的多段插曲,都能够契合人物的心情,对影片有推动作用。

杰克误以为自己杀人了,乘着蒸汽火车逃走的时候,有节奏感的歌曲响起,“我就像是被遗弃在沙漠的大本钟,我害怕离开,别让我走。我再也受不了。我会在心脏快要破碎的时候控制自己……”

杰克走遍了大半个欧洲,在安达卢西亚找到阿卡西娅,她边跳着热情洋溢的弗拉明戈,边恣意热情地唱着西班牙歌曲,“是这样,我已经被迷住。我爱我的堂吉诃德,啊,我的堂吉诃德~”歌词唱的是他们初次相逢的场景,表达了自己对杰克的爱。

杰克被阿卡西娅抛弃,跌跌撞撞地去赶火车,这个时候,歌曲明显带着伤感,歌词里面说,“我只是个想变成人的人形赝品”,细腻地传达出杰克内心的痛苦。

在影片的结尾,片尾曲唱到,“从前有个穿细高跟的女孩有着仙人掌之心,从前有个时钟人,他的心跳总会因为爱情而失常。”诉说的正是杰克和阿卡西娅的爱情故事,让人动容。

这些插曲不仅让电影更具感染力,还和情节完美融合,细腻地传达了人物的内心世界,让观众更好地理解人物的情感变化。

总结:

《机械心》的主题并不新鲜,讲述的是关于爱情的故事,但其表现手法、视觉效果以及叙事方式,都非常有创意。

导演马提亚斯•马吉尔不仅是导演,还是鬼才作家,这部电影是他根据自己的同名小说改编的,他享有“法国文坛的蒂姆•波顿”的美誉,而《机械心》是他的第二部小说。除此外,他还是法国摇滚乐团“狄奧尼索斯”(Dionysos)的主创,他的乐队为这部电影打造了同名专辑,电影中的许多插曲就出自这张专辑。

导演是个懂浪漫又有生活情趣的人,他发挥自己在音乐、电影和写作等方面的优势,将观众常见的爱情故事翻出了新意。瑰丽的想象,夸张的表达,将影片的浪漫主义演绎到极致。哥特元素和蒸汽朋克元素的融入,给影片赋予了独特的气质。而许多隐喻的运用,以及大量歌舞元素的融入,让整部电影更加出彩,让人叹为观止。

你可能感兴趣的:(《机械心》:华丽唯美的背后,是让人心碎的哥特式爱情)