何多苓关于俄罗斯的浪漫情怀

在本次何多苓现实的展品中，最让我记忆深刻的是俄罗斯森林系列。在那个红色年代成长起来的何先生，对于俄罗斯有着别样的情结，他将这样的情结凝结于画作里。他的整个人生经历、多年来的发展轨迹以及在作品中融合时间与历史的各个方面的努力。他的俄罗斯森林，被他分为“黄金时代”、“白银时代”和“青铜时代”。在介绍里相关的解读是：在俄罗斯的日子里，他说一定是在野外、在人迹罕至的树林中、在绵延不绝的寒冷中行走了很长时间，在这样的荒野中，他所崇拜的文学泰斗在想象中变得清晰起来，比如：托尔斯泰、奇科夫、诗人安娜以及作曲家德米特思.肖斯科维奇。这些人算得上是何多苓的人生伴侣。他多年来反复欣赏，他们的灵魂以及所处的时代深刻地影响着他作为画家的发展轨迹。所以在那片魂牵梦绕的故地，曾经的这些灵魂导师又出现在眼前，仿佛也看到了他们曾经行走的痕迹。

德米特思.肖斯科维奇

托尔斯泰

其中每幅作品都可以被看作是一本书，有不同的演进过程，以及关于何多苓先生如何重建不同时代的结论性观点，从具有无限可能的黄金时代，到逐步退守的白银时代，再到充满不确定性的日益艰难的青铜时代。

工业革命诞生了相机取代了绘画的记录影像功能，原本以为会消失的绘画却转而向内延申，表达那些用相机无法表达的思想、情感以及梦境……