谍战剧为何能让男演员们一战功成？

在日新月异、新人辈出的娱乐圈，明星要保持长久的高热度并非易事。最近随着《叛逆者》的大火，本来有些被新晋流量掩盖的朱一龙再次成为焦点，而且在如此高品质谍战剧里贡献了高口碑的演技，使其在某种程度上实现了从纯流量到新主流的华丽转身。

回顾一下朱一龙在剧集领域的表现，从《芈月传》中饰演秦昭襄王嬴稷，到《新萧十一郎》中饰演连城璧；从《新边城浪子》中饰演傅红雪，到《镇魂》中分饰沈巍、夜尊、黑袍使三角令其走红。之后的演艺资源便上了一个台阶，《知否知否应是绿肥红瘦》中饰演小公爷齐衡、《重启之极海听雷》中饰演小三爷吴邪，以及在和刘诗诗共同主演的《亲爱的自己》中饰演陈一鸣。客观来讲，明眼人从这些角色中已经能看得出朱一龙的演技和潜力了，但是虽跻身一线，作品的档次、角色的分量却总还是差点意思，所以距离超一流男演员也还差些火候。

《叛逆者》为这支“潜力股”提供了绝佳的契机，朱一龙在一个月减肥15斤来接近角色的基础上，努力将自己打碎再拼合起剧作需要的人物，因此呈现出表演上的高沉浸度和强渗透性。朱一龙的林楠笙，把一个赤子的“成长”展现得淋漓尽致、真切动人，在信仰力量和人性升华的双重指引之下，这个人物时时看得人热血沸腾、热泪盈眶。前期的青涩拘谨和后期的气场全开相对比，人物成长的层次性和丰富性表现得形神饱满，特别是从一系列眼神戏中看出的情绪和力道有着强大的冲击性和感染性，充满了共情效应。可以说，戏里的林楠笙和戏外的朱一龙同时实现了身份的蜕变。

其实，粗略梳理近些年的国产剧不难发现，通过谍战剧来实现跃升的男演员，朱一龙并非个案。

2005年之前的柳云龙，虽然有几部作品问世并产生一定影响，但给人印象深刻的只是俊朗外形。一部《暗算》成为了他的封神之作，他在自导自演的过程中深度抓住了人物的魂，塑造的安在天似乎就是为隐蔽战线而生的，尽管在表演风格上有点自恋，动辄墨镜风衣、冷面烟卷、大段哈姆雷特式的舞台独白……但那种成熟、冷峻、骄傲的气质，还是俘获了一大批女观众，尤其在充满女性魅力的黄依依（陈数饰）的疯狂追求下，孤傲男神的气场几乎被营造得无以复加。让柳云龙梅开二度的2013年的《风筝》中，郑耀先的内在气质与安在天一脉相承，但选择了更加残酷的人性考验方式来进行呈现，让人看得一边心在滴血，另一边又欲罢不能。加之《告密者》《胜算》的一系列其担纲主演的作品，柳云龙甚至被有些人封为了中国的“谍战教父”。

经典谍战剧《潜伏》对孙红雷的成就，就更加有目共睹了。《潜伏》之前的孙红雷，在荧屏上确已被人熟知，《永不瞑目》里的建军、《像雾像雨又像风》里的阿莱、《征服》里的刘华强、《半路夫妻》里的管军，基本都是以极度个性化的“狠硬”气质示人，单面化明显。直到《潜伏》，尽管核心气质没变，但在立体性、丰富性和精准度上显然上了一个大台阶，可以说把余则成演到了出神入化，让这个人物的情绪“外部在镇守、内部在奔涌”，时刻处于险境的心惊胆战、如履薄冰吊足了观众胃口，“余则成”在民间甚至成了一种性格标签。还有他与左蓝、翠平、晚秋三个女人之间关系的差异化准确拿捏，有心意难平，也有妙趣横生，特别是和翠平组成的谍战CP，反差极大也张力极大。孙红雷最终凭借此剧先后获得第27届中国电视剧飞天奖优秀男演员奖、第15届上海电视节白玉兰奖电视剧最佳男演员奖，事业达到了最顶峰。

下面就要说说吴秀波了，吴秀波成名之前的波折阅历想必都多多少少有所耳闻，让他成功实现“鲤鱼跳龙门”的就是那部《黎明之前》，之后便顺风顺水，直到最后深陷个人桃色风波。吴秀波在《黎明之前》中塑造的潜伏人员刘新杰，和林永健扮演的谭忠恕之间的兄弟情，被演绎成了乱世里的情义两难，这是这部剧区别于同类作品的感情向戏核。在不同信仰的指引下，两人虽度尽劫波，终究兄弟难再，悲凄的格调令人唏嘘不已。《黎明之前》里的吴秀波，清俊和雅痞在当年可谓独步天下，不少女明星都成了他的粉丝，可想而知会俘获多少普通女性观众。

张嘉益被人熟知是因为早年的一部《道北人》，让其声名鹊起的是那部《蜗居》，而为其加持获得主流一线地位的则是两部谍战剧——《借枪》和《悬崖》。《借枪》里，张嘉益把主人公熊阔海演绎成了一个另类谍战形象，憋屈、无助、窘迫、郁闷，英雄光环的隐退让人性侧面得到凸显，其凭借该剧夺得第十七届上海电视节白玉兰最佳男演员奖。《悬崖》里的周乙，则让张嘉益成熟硬汉的“大男主”形象彻底立住了，尤其在面对信仰与亲情的两难抉择时既有男子汉的刚毅隐忍，又有情感静水流深后的极度扎心。之后一直到今天，张嘉益在圈内的“大佬”地位已不可撼动。

《红色》之于张鲁一也是典型一例。作为谍战剧中异数的《红色》，让之前默默无闻的张鲁一成功地走入大众视线。张鲁一的徐天，有着某种性格上的“压抑美感”，在高度地域化和日常化的叙事场域里摸爬滚打、过关打怪，使这个人物在软怂和强硬间合理切换，把英雄还原成了有缺点、有弱项、有生活气息、有七情六欲的普通人，从而使张鲁一成为国内最具个性化的男演员之一。

谍战剧成就的另一位超一线男演员便是靳东。《伪装者》之前的靳东，基本只能在配角的行列里游走；《伪装者》之后的靳东，一举拿下了众多“实力男演员”的奖项，在演艺之路上一发而不可收拾。戏里的明家三兄弟中，观众呼声最高的就是靳东的明楼，从那时起便开始圈粉无数，一直延续到现在受追捧的“老干部”人设，从《伪装者》起的靳东，是至今为止把高冷霸气人设外化到最佳状态的男演员。同时，王凯和胡歌也通过《伪装者》为各自的演艺生涯增添了浓墨重彩的一笔。

近年的谍战剧，还是一些流量演员进阶实力圈层和主流路径的一种靠谱的载体，最典型的当属李易峰。从当初的《麻雀》到去年的《隐秘而伟大》，看得出李易峰的奋力转身以及演技上的显著进步。《麻雀》是绷着演，《隐秘》是放着演，当然这和人设的区别有关，但也源于其内在的成熟自信。《隐秘》里的顾耀东是松弛的、有血肉的，尤其在处理和夏继成、沈青禾等的关系时偶尔是有神采、有灵性的。这两部剧为李易峰赢得了众多好评，也助力其成为同年龄段同咔位的男演员中主流化程度最高者之一。

一路看来，谍战剧究竟有什么魔力，能为如此多的男演员加持赋能，让他们在搞事业的道路上摇身迈入新境界？

就作品而言，谍战剧天然就是个“既有意义又有意思”的特殊剧种。一方面，思想主题上主打民族精神、精神信仰、人格成长，主流化和正能量不但毋庸置疑而且满满当当；另一方面，隐蔽战线的故事架构天生就有虚构性和传奇性的优势，这就为环环相扣、紧张刺激、跌宕起伏、明暗互逼的充足戏剧性奠定了基础，也为类型杂糅、元素互融的创新提供了路径。毕竟，一部思想精深、艺术精湛、制作精良的高品质作品，是演员实现跃升的必备母体。

就演员而言，谍战场域中无名英雄的经历和心理，都可为演员提供充足的发挥空间，信仰和情感、理性与感性、释放与压抑、外表与内心等的张力，对于演员来说是难得的优质人设类型，为彰显人性深度提供了便利。主观能动性方面，演员在反复研磨和塑造具有崇高品格的人物形象之时，本身就是一个精神洗礼、心智滋养的过程，潜移默化间会端正创作态度、自负创作压力、升级艺术追求，自然就为最终的演绎质量提供了内因保障。