人物拍摄中，女性是比较关键的一个主题。当然，在影像风格多变，性别概念不断发展的当下，男性和女性的影像创作理念和手法也逐渐模糊。
举个栗子，在“范爷”这个名字还没有出现的时候，女星范冰冰一直给人精致的花瓶印象，她的影像画风（影视剧、写真、广告等）都呈现出一种柔美妩媚的女性化风格。但是，在她代言的一只手机广告中，则呈现出了一种完全男性化的影像风格：黑白、低调、硬光、高对比……再结合她在广告中男性化的装扮和那句“我能经得起多少诋毁,就担得起多少赞美”的霸气文案，足以颠覆范冰冰之前所有的女性化形象，“范爷”至此深入人心。
这个栗子告诉我们，想要拍好女神的第一步就是要打破固定思维
每个时代有自己流行的影像风格。随着技术的发展，在过去必须借助专业的电影级设备和大量的辅助照明才能的拍出的高调风格（画面较亮，明暗对比不明显）和背景虚化明显的画面如今已经唾手可得，所以这种风格被运用到各种影像作品中：电影、电视剧、网络剧、各类短视频……当圈圈看到无论什么题材的作品都是一片白茫茫的画面时，真是担心自己会不会眼瞎！
开个玩笑，虽然高调高饱和高明度的“三高”手法加上朦胧的背景虚化特别适合表现女性题材，但是也不能滥用，否则，你的作品就像是“网红脸”，美则美矣，毫无特色。
打开思路以后，我们需要深度了解拍摄对象，挖掘拍摄对象的核心特质
就像圈圈上面说的，“网红脸”是这个时代的特殊产物。当代生活节奏加快、信息量饱和、接受信息的方式更加碎片化，人们没有时间去了解和观赏一个人的全部和内在，所以第一眼美人更能让人印象深刻，于是脸要更小，眼睛要更大，鼻梁要更深，而天生轮廓扁平的国人只能通过整形和化妆去达到这种夸张的审美。
很多人都说现在的美女没有以前的有特色，细数90年代活跃在荧幕上的女明星（到了暴露年纪的时候了），林青霞的英气，王祖贤的哀怨，赵雅芝的温柔，钟楚红的性感，朱茵的灵动、黎姿的明媚……确实美的各有特色，毫无重复。
这不仅与她们所饰演过的角色有关，也与其本人的性格特征有关，而创造这些经典角色的导演、摄像师、乃至剪辑师等幕后工作人员恰恰抓住了她们身上最典型的某个特征，并用影像的方式加以呈现、放大。所以说，90年代的女星之所以美的各有特色，是因为她们本身的个性、气质与呈现出来的角色、作品、影像风格是和谐统一的。
对于影像创作者来说，我们需要在拍摄前充分了解拍摄对象的特质（外形✖性格），除了一些剧情类的作品中（例如微电影）演员需要突破自己本身的性格来呈现角色外，其他类型的作品则需要摄像师、导演等通过交流、访谈、对主角身边人的采访，历史资料的查找来充分挖掘拍摄对象的特征，尤其是性格特色，这就这关系到后面影像风格的选择。
第三步，具体问题具体分析，个性化定制特色“女神”
人无完人，大部分时候，我们影像创作者需要运用影视技术和手段去弥补人物本身的一些缺点，比如，圈圈在之前的推送“基础三灯布光法”『视频拍摄三灯布光法之基础理论篇』（点击查看往期推送）中介绍了针对胖瘦不同的人物采用的主光角度也应该有所不同，正常情况下主光与人物角度一般成45°角，但要视人物脸型胖瘦适当调节角度（胖角度大，瘦角度小）。大部分女生都希望自己在镜头前看起来更瘦，所以这个小技巧非常实用。
90年代的香港导演为了呈现女演员柔和的肤质会在镜头前蒙上一层较薄的丝袜，这样拍出来的画面有一种朦胧的美感。当然，在后期技术如此强大的今天，这个效果完全可以通过后期来完成。
另外有些时候，我们应该换一个角度看待拍摄对象身上的所谓“缺点”，反其道而行之，打造成专属于人物本身的专属特点。比如，林青霞的下巴非常方，具有男生相，之前一直不被导演看好，但是徐克偏偏抓住了她外貌上的这一特征，于是成就了那个经典的“东方不败”。
当前的女明星小花中，赵丽颖算是长的有特色的一个代表，在满是锥子脸当道的荧幕上，赵丽颖的圆圆脸并没有被化妆、打光、后期等技术手段所掩盖和弱化，因为这种圆脸是符合其活泼灵动的气质的，这是她能够被观众记住的重要原因之一。
当然，影响整个影像风格的不仅仅是摄影、还有剪辑、配乐、调色等因素。对于大部分没有演技背景的拍摄对象来说，你不可能让她在镜头前忽然转变成另外一个性格，所以我们的创作风格中的各个因素都应该基于拍摄对象本身的性格特征。
是内向还是外向，是健谈奔放还是温和内敛，是乖乖女还是女汉子……这些都是我们在选择剪辑手法、色调风格和配乐节奏时必须考虑到的问题。
最后，注重人物的环境和情境，人与景（境）合一
需要注意的是，圈圈所介绍的创作理念和手法都是基于动态的视频影像，与摄影等静态影像有一定的差别。我们在创作时应该根据视频的主题和人物的特征选择恰当合适的拍摄环境和背景，并在后期中精挑细选人物最美和形象最鲜明的画面。
比如，我们要拍摄一个生活平静安宁的家庭主妇的日常，那么整洁干净的居家环境就是必要带到的，除了人物本身的镜头，家里有序摆放的物品等细节也必须保留的。如果要拍摄一个职场女性，那么都市快节奏的空镜头则是必不可少的，匆忙的交通，奔走的人流，写字楼里的上上下下的电梯，会议室里讨论……
细节决定成败，我们应该留心能否体现人物和主题的各种细节画面，相信我，后期会感谢你的这份细心，这些环境和空镜让后期剪辑更加可控，选择的余地更多，对人物的呈现也非常有帮助。
最后，总结一下圈圈关于人物拍摄的创作理念吧。
1、 打破常规，不拘泥于某种影像风格；
2、 拍摄前的沟通和准备至关重要；
3、 抛弃成见，既要修饰缺点，也要放大特点；
4、 结合环境和场景，达到人景（境）合一。
本来是想专门写如何拍女神的，但是其实这些观念并不局限于拍女生。当然，圈圈觉得技术很重要，但是创作的理念同样重要，所以，这就是圈圈写这篇没有什么“干货”的人物拍摄专题的初衷~