乘风破浪，我依旧看到韩寒的不羁

乘风破浪上映以来，口碑一路上涨，但一直有人说韩寒抄袭《新难兄难弟》的梗。其实许多导演都有向经典致敬甚至直接沿用某些电影的桥段，而且不乏妙手之笔，像最近奥斯卡的热门影片《月光男孩》导演就公开承认沿用了王家卫的一些摄影风格和桥段。

有些人总喜欢仗着自己多看了几部电影就肆意批判，以此来显示自己有多了不起。像这种人就是典型只看电影形式，而不去思考导演的诉求，看再多电影也没用。学会去认真对待他人的作品，感受导演想传达给观众的价值观，进而引发自身的思考，这应该是我们对待作品该有的态度。

《乘风破浪》里不管韩寒沿用了多少别人的桥段，通篇看下来有笑声、有感动，最重要的是，整部电影都散发出韩寒独特的气息。

对于中国的80,90后来说，韩寒已经成为一个伴随成长的文化符号，他曾凭借激烈的言辞和犀利的文笔划开压在中国人身上沉沉的幕布。韩寒之前，教育正确性无人质疑；韩寒之后，审视国内的教育形式以及承认孩子成长的另一种可能，都成为了现实。

从教育到社会再到政治，韩寒从叛逆少年变成段子手再变成公知。唯一没变的，是他对个性的追求。

他批评权威，可到后来他自己也成为另一种权威，掌握着社会的话语权。这的确是一种讽刺，一个追求思想自由的人到最后却成为了意见领袖。可这就是当今人类社会的现状，大部分人都不需要自由思考，他们只需要被统治，需要别人来给自己指明方向。

韩寒也在成长，消除了当年的锋芒，代而稳重谨慎。有人说这是一种妥协，可我更想把它称之为成长。一个愤世嫉俗、处处为了批评而批评的人在这个社会是不可能呆得长久的，韩寒也意识到了这些，他曾经把中国的教育贬得一文不值，但他现在肯定不敢否定正是严苛的教育为各行各业输送了大批人才，进而推动了社会的进步。

《乘风破浪》里，韩寒用回到过去的方式来重新思考自己的选择。邓超饰演的阿浪极度痛恨自己的父亲，他认为正是父亲阻碍了自己追寻梦想。某次事故之后，阿浪得以回到过去并见到了年轻时的父母，通过和父亲的朝夕相处，渐渐发现了父亲身上的优点，甚至最后实现了跟父亲的和解。

电影中依旧随处可见韩寒的戏谑本色，或者说尽管和解，但他依旧保持同这个社会的距离。比如混混飙车玩得飞起，警察车都发不着；团结很重要，一个筷子很容易断，三根筷子不能折断，结果一起被绑；蝙蝠侠加死侍装扮，结果窗户踹不开，刀也拔不出。

看电影的时候我就一直在想，韩寒把这个世界嘲笑得这么不堪，是为了追求什么？彭于晏饰演的徐正太或许给出了答案，他在跟兄弟们吹逼的时候说：我的梦想是歌舞厅里只唱歌，桑拿房里就洗澡，小姐们个个是良家妇女。

有人会说，操，搞了半天原来这么简单。

简单吗？

好像不那么简单。小时候我看刘亦菲饰演的小龙女，就希望她一直会是神仙姐姐，可她还是跟吴亦凡拍了致青春。赤子之心，永远都渴望纯真的世界，可这又岂能是某些人可以左右的？

在纯真的世界里，六一不会被称为傻，而是好人。可现实世界里，黄志强说六一：你是个好人，就是有点傻。

知乎有个问题：韩寒到底有多厉害？

有一个答案是这样写的：中国顶级赛车拉力选手。

不论是作家还是导演，韩寒的作品想被主流价值承认都很难。他就像一个保留赤子之心的孩童，拼命宣泄自己的诉求和才华，却始终和这个世界保持距离。

但社会应该包容，我们应该学会容忍韩寒，学会容忍有着各种不同于主流价值诉求的人们。宽容带来多样，多样带来稳定，稳定带来繁荣。

我们应该庆幸，在世界趋于同质化的今天，依然有人不愿磨平自己的棱角，放荡不羁。

乘风破浪，个人评分8.0/10.0.