专访 032c：当你回望初心和经历的一切，就会知道独立杂志的意义
《032c》创刊号
Manual for Freedom， Research & Creativity
滑板摄影师 William Strobeck 谈论为 Supreme 拍摄滑板影片《BLESSED》背后创意过程，高桥盾如何找到流行文化中的真实性，Raf Simons谈论时装领域的发展状况，优衣库全球创意总裁JohnCJay 和艺术家Tom Sachs 在纽约工作室会面，走进牙买加雷鬼传奇Lee'Scratch'Perry 内心世界，音乐人 FKA Twigs 讲述拥抱焦虑的过程，泰特美术馆总监Chris Dercon 分享艺术中的逻辑思考，电影制片AlexandraCousteau 描述利用社交媒体和大数据开创环境行动主义新时代，教授BeatrizColomina 挖掘包豪斯百年诞辰背后的扭曲面，探讨美国作家 James Baldwin 作品中围绕种族歧视的议题，VirgilAbloh与艺术家MarleneDumas 对谈，柏林臭名昭著的涂鸦写手 BERLIN KIDZ 实践何为破环公物与街头艺术的界限......
滑动查看更多
《032c》封面
以上内容皆来自于《032c》，其内容涵盖面之广，由时尚、艺术、音乐、建筑、文化、政治等多领域内容组成了一个庞大的知识体系。《032c》的包容性反映了今日的社会文化环境，同时也与其诞生在柏林有着密不可分的关系。
柏林墙轰然倒塌之后，成千上万名越境者欢呼庆祝，在百废待兴、无政府主义亢进的城市环境中，涌动着的充满原始激情和创造力的年轻血液，一举投入到艺术文化、俱乐部场景之中。柏林多元且自由的文化土壤，有机的生活方式，以及对反主流文化的信奉，让一切创意人在这里找到了位置。
两位创始人，Joerg Koch 和妻子Maria Koch
图片：CHRISTIAN KAIN
「过去与当代的的界限在数字时代早已被推翻瓦解，只注重新旧变得不再有趣」，有着这样观点的 Joerg Koch，在柏林墙倒塌后的复苏时期从纽约回到柏林，先是做了一场 Glen E. Friedman 的滑板摄影展收获到本地创意群体的关注，而后创办了《032c》。从初创刊时为了给同名线上网站造势而制作的「Fanzine（给爱好者阅读的杂志）」，充满 DIY 精神，到一本需要读者付出努力来阅读的厚重「全球文化百科全书」，再到集合服装产品线、展览和线下活动、派对等形式的成功跨媒介创意平台，过去了 19 年的时间。
「032c」名字来自 Pantone 色号不用多做作解释，这抹来自柏林的红色，带着颜色原本饱含的政治意味和叛逆精神一路走来，打破壁垒。而 Jrg Koch 最初给杂志定位的独立态度，至今仍旧没有因为产业或是大环境的影响而改变，也因此成为了文化的风向标。
032c x adidas
032c Apparel
032c《The Big Flat Now》@SSENSE Montreal
Supreme Skate Deck Retrospective Recap @032c Workshop
而曾担任 Jil Sander 和 Marios Schwab 的女装设计师及 Yeezy 的设计顾问的 Maria Koch，是《032c》自然而然拓展至服装领域的关键。她确保着服装与杂志之间的密切关系以及一贯的表达。此番我们有机会同与 Maria Koch 聊一聊，她对于《032c》内容制作的准则，独立杂志的生存之道，以及构建多个媒介并行的创意平台的看法。
Maria Koch
我们都知道，《032c》作为一本集合时尚、艺术、文化、建筑等于一身的杂志，请问你们在选题方面是秉承了什么样的标准，或者采访对象有什么样的特质会吸引你们想去做内容呢？
内容对于我们来说很重要，因为我们是独立的杂志，独立的公司，因此我们只会对自己感兴趣的内容进行研究，有了整体的想法再去决定我们如何进行内容的采编，总之最重要的就是，你始终需要对你想讲述的内容有着深度研究。我们经常对社会学家、知识分子还有艺术家进行专访，因为他们通常能传递高质量的内容。
Joerg Koch 的几点「建议」
图片：tissuemagazine
和一些主流或商业性质的刊物相比，《032c》以内容质量和前瞻性著称。请聊一聊为什么创造文化思潮如此重要？
其实很简单，永远不要低估你自己的创造力，而文化是根基，是一切的推动力。我认为提供一个好的解决方案至关重要，用你最聪明的和真实的想法面向你的客户或是关注者。
「What We Believe」像是《032c》的信条一般，可以和我们分享一下这句话背后的思考吗？
在特朗普的时代到来之前，我们发布了一篇简短的以「What We Believe」为主题的文章，介绍有关爱情、友谊和民主，以特定的时代背景去讲述我们相信什么，我们在思考什么。
柏林是一座包容多元文化的城市，激进的 techno 之声和自由、充满创造力的青年文化是人们对这里的印象。城市环境是否有影响你们的基调，和做内容的态度？
是的，我身处于柏林，这座城市每一天都在变得越来越有意思，我们需要明白是什么让这座城市变得如此特别。第二次世界大战后很长一段时间，它是一座分裂的城市，纳粹政权为加强思想控制，因此所有批判性的思想或社区都被纳粹所扼杀，但是由于柏林战后被分割为东柏林与西柏林，意味着这个城市没有真正的体制，所以出现了很多自由探索的空间，这也为年轻艺术家、思想家们提供了土壤，并且生活和工作的空间也并不需要太多的预算。我不知道这么说是不是一个好的答案，但是最起码你还拥有自由。
全球各地的年轻人，去往柏林都会「朝圣」俱乐部文化，身处此地的你对此又有什么样的感受呢？
对于现在的我来说，我宁愿用更多的时间和家人朋友共进晚餐，但是俱乐部文化一定是我曾经的一部分，我的生活方式。俱乐部文化确实有助于帮助一座城市保持它的年轻不羁和迷人，也使得这座城市变得危险，我认为这是非常重要的。你无法想象如果任何事情都处于控制之下，所有棱角都被磨平，正是因为有着夜间的文化，带来了自由精神。
夫妻两人的住所外观是1960 年代野兽派教堂，起居室灵感来源于一场Prada 的秀
图片：CHRISTIAN KAIN
我曾在《i-D》中看到这么描述柏林，这里很多创意人可以过上还不错的生活，柏林在精神与物质之间保持着巧妙的平衡。你同意吗？
的确如此。柏林的生活成本现在正在变得越来越昂贵，虽并不便宜，但是仍然在你能接受的范围里。也许马上柏林会变得和巴黎、伦敦一样，但不同的是，即便你的房租和在巴黎一样贵，但是柏林的住房空间可以大到三倍，并且房子非常漂亮，你仍然可以有很多的空间。而且这里的食物性价比也很高，年轻人可以邀请好友共进一顿不错的晚餐，却不需要花费很多钱。这样的生活质感非常令人满足。
如果拜访柏林，你会推荐什么样的城市体验呢？
当然是来我们这里打个招呼啦。柏林真的很美，我推荐你可以去市中心的公园和动物园，里面的动物们看上去并不是一脸难过那种；当然还有俱乐部，非常值得一去；你也可以享受美食。柏林随处都可以取到文化地图，你能步行穿过城市和画廊。我记得之前听了一个 Radio，里面一位女士说到：「今天是无聊的星期一，但是竟然能在柏林城市向导里面看到 125 个派对可以参加」，这就是柏林！
数字时代下，你认为杂志存在的重要性在哪？你又是如何看待《032c》多元化输出方式的度定位？
某些程度上，印刷品时代已经过去，但是很幸运地，我们还是取得了一些成就。我认为很关键的点是，我们是一本半年刊，不仅只是做杂志，很多时间里我们在做展览、服饰、派对。《032c》不仅是一本印刷杂志，更像是一个平台，可提供以不同方式去制作内容的创意平台。我觉得这是与其他无法做到这一点媒体有所不同的，不仅是将图像传递给读者而已，这对我来说毫无意义。
在你的经验里，到底什么是独立杂志的「生存之道」？
如果我知道答案的话，我可能已经是一个很富有的女人了（笑）。回到正题，其实我觉得保持开放和勇敢，相信自己的想法、观点，这是你能做到的最重要的事情。也许你并不成功，但当你回望自己走的路，你知道自己不会被产业或是其他的东西所改变初心。
《032c》创刊号内文
图片：Google
第一期《032c》杂志是薄薄的新闻纸印刷、黑白图片，是充满了朋克态度和 DIY 精神的 Zine，后来杂志形态取代了报纸。你们在革新中，是抱持着什么样的想法的？
我认为我们现在依然很朋克。当你看到我们最初来自哪里，以及所经历的一切，就会知道独立杂志的意义，我觉得这是非常重要的。不轻易改变的你方向是非常勇敢的一件事，我们还是保持着最初的想法，并且更进化和开放。
《032c》在 Pitti Uomo 发布「What We Believe」首个成衣系列
032c「Cosmic Workshop」系列将锐舞文化与功能主义结合
《032c》在 2018 Pitti Immagine Uomo 男装展推出了首个成衣系列，去年又带来了名为「COSMIC WORKSHOP」的系列，从杂志、媒体平台延展至服装，你们有什么样的考量？
我丈夫（Joerg Koch）曾经创立线上杂志，但是当时还为时过早，没有人理解他的理念，为了推广自己的想法他才印制了 Zine。我们的想法始终是成为一个涵盖了各种不同内容输出方式的平台，当你看到我们所作所为时就能理解我们的语言。就像我可以读懂你一样，我能从你的鞋子、你的耳环知道你是一个什么样的人，时尚是一种语言，所以我们也开始参与其中。而我很长时间以来是做着服装设计师的工作，所以也自然而然的延展到了这一块内容。
时尚与街头潮流的交融，在当下迎来了高峰，Dior x Stüssy 甚至见到了隐退多年的 Shawn Stussy 回归。你如何看待这样的趋势？
对我来说这是很好理解的，虽有有些「制度制定者」会很失望，但两者之间不可避免的在寻求一些联系。我是在 X-Large、Stüssy 的影响下长大，就算我到了现在这个阶段，它们也是我人生的一部分，我为什么要抛下我的青年时代呢？即便我现在的衣橱里会有一些奢侈品，但是街头服饰仍旧代表了我的一部分。这就是为什么我认为街头潮流并不只是当下的「潮流」，它是一直跟随着我们青年时代成长的文化。
Stüssy x 032c
图片：christian kain
社会学家齐格蒙·鲍曼（Zygmunt Bauman）提出过「流动的现代性（Liquid Modernity）」这一观点，世界以数据的方式流动起来，媒介是人和世界的延伸，未来更多不同领域的跨界将会越来越普遍。《032c》更在曾经的内容中对其进行过深度采访。这位社会学家的理论早已成为现实，他所描述的可能性，《032c》通过杂志的深度内容一次次探讨，而其本身也做了示范，通过不同媒介讲述故事、表达观点，构建起了一个立体的内容平台，广告收入不再是杂志的运营牵制。如果说纸媒的大时代已过，那么未来可以预期的是，更加精选内容的、编辑视角的、具备独立精神的「收藏式」读物，和跳出纸媒本身框架而利用更多媒介制作内容的平台，将绝对占有一席之地。
Interview & Editor/ Didi Hu
Photo / E/, 032c
不为产品而生的 Brain Dead，将如何改变行业规则
黄觉：文艺青年眼中的「烟火潮流」
2010 年代结束之际，「爆款」究竟意味着什么？
