德艺双馨 道法自然——记中国陶瓷艺术大师张红华

        张红华，1944年生于宜兴丁蜀镇陶业世家，研究员级高级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师、中国传统工艺美术大师。1958年进紫砂工艺厂学艺，师承著名艺人王寅春，随后又得当代壶艺泰斗顾景舟大师长期悉心指导。1983年曾参加中央工艺学院陶瓷造型设计进修班学习，接受了顶级的制陶技艺传教，受到了最高层面的艺术熏陶，融各派精华，自成格。从20世纪50年代从艺迄今，在紫砂陶艺的奇园中辛勤耕耘了60多个春秋，前后创制紫砂品种160多件(套)。类别有光素器形、方形、花竹器形、筋纹器形及提梁壶形，器型多变，形成了具有个人风格的代表作品。同时有部分作品与文人墨客及专家教授合作，珠联璧合，这些精品走向社会和国际市场，受到了国内外收藏人士及艺术界的青睐。

张红华大师

        张红华大师早年师从王寅春、顾景舟大师，多年以来她坚持秉持“树正气，净心性，诚信待人，善为公”的做人原则，一贯地以大师之艺德指导自己的为人和创作。 红华同志淡泊名利，为人厚道，谦虚上进，艺术造诣深厚，品德上乘。

张红华制壶现场

       张红华从艺六十载，不仅有刻苦创作的实践经验，具有扎实的理论基础和设计水平。期间先后为我国领导人外交出访制作礼品，为人民大会堂制作礼品，并与著名书画家刘炳森、范曾、韩美林等联手合作。作品均为多家博物馆典藏，多次参加国内外展览和文化艺术交流。在日本、新加坡、马来西业等国家，以及我国的台湾、香港、澳门地区，深受紫砂爱好者的致好评， 以及收藏者的赞誉。

张红华向女儿和外孙女传授壶艺  

        2005年5月，红华同志创作的提梁石瓢壶被北京大学作为国礼由许智宏校长亲手赠送给联合国秘书长安南先生，得到安南先生的高度赞扬。

许智宏把张红华的壶赠送给联合国秘书长安南先生  

       张红华深得王寅春、顾景舟二老教诲和真传，受益匪浅；加之她勤奋好学，积极钻研，“能集前人所长，融各派精华，自成一格，善作光、花、筋纹、方器等各类作品，又发挥了顾景舟大师一生倡导的严谨、周到、唯美的艺术思想，继而能在同辈中脱颖而出。

影月壶（段泥）高海庚设计  

       雕塑家罗丹说“真正的艺术家，可以说是唯一能够愉快地从事自己职业的人。”专家都是专志，敬业，勤奋的成功标志。艺术更是如此，没有良好艺德，既不可能专志攻艺术，也不可能平心静气的进行创作。因为，艺术创作是一种苦恼多于快乐，艰难先于幸福的单调活动，中外历史上有许多成名艺术家，死之前根本木曾尝到什么幸福。故无献身精神，很难持久。何况，艺术品又是创作者的德性外观，是由真情激荡的智慧情怀孕化的成果。没有良好的德性，不爱专业，不会有正气激荡。即使是偶有“最强烈的感情也是瘫痪的”，艺德，既是进行艺术创作的根基，又是艺术品生命的源泉。艺术品的健康而强大的生命力，都以正气和谐的正气为本因，以正气饱满为条件。正气由艺德导化，艺品由正气孕生。王、顾二老的作品所以受人钟爱，在于他们坚持以正气为本，以公义为重，以艺精为上，数十年如一日，专志于刻苦耕耘紫砂艺术创作，忠心诚挚为事业，精益求精的创精神。

三足云花壶（紫泥）

       张红华坚定以恩师的良好艺德为本，树正气、净心性、诚待人、善为公，一贯性的以师之艺德引导创作。透过其作品可窺见她正气为公之真性情。

六华春壶（黑料调砂）

       艺术品的形态和生气，就是作品的生命力。“ 有气则生，无气则死，生者以其气。”张红华秉承王、顾二老的壶艺和品德，追求“大气浩然，灵气充盈，以形态为体，以气度为本”，孕化出的神秘韵律使人联想无穷，情趣横生，富有强大的魅力。生气状态是艺术品优劣的关键，体现作者的艺德艺功，气动无形，变化若神。好的紫砂艺术品，百看不厌，给不同层次的人以不同的积极感受，能孕化出追求美好生活的勇气和力量。

松竹提梁壶（紫泥）

       王寅春技艺精湛且全面，传统制作基本功独到“很难有人企及”；顾景舟功底扎实且有独特的成型技法，且学术水准和艺术综合能力远远胜过同业中人。他们是紫砂艺术历史星河中光芒四射的两颗巨星，效之难度可想而知。张红华刻苦学习，潜心钻研，勤奋不懈，继承了两位大师的品德和功艺，“善制各类名壶，尤以光货见长”，“在光货索面上镌刻书画犹如纸面上绘画一样的平舒和自如”，正所谓壶艺优美，锦上添花，自然受行家青睐，而成为不可多得的传世珍品。

磬竹提梁壶（红段泥）

       张红华数十年如一日，勤奋耕耘紫砂艺术，德艺双馨，功绩卓然，也自然而然的博得我国美术界多名大师长期青睐与合作，并能成为持续多年的一种文化现象，这在我国工艺美术史上恐怕也实属罕见。张红华继承师德、师艺，这是其紫砂事业持续发展和艺术不断升华的根基，也是所有有志于紫砂艺术创作人才的修养要点，因为，紫砂艺术化于道德，成于自然。

朱雀提梁壶（紫泥）

      《道德经》有言：“人法地，地法天，天法道，道法自然”。“道法自然”是艺术创作的最根本思维模式。雕塑家罗丹说:“作品是用了人的头脑在自然中所能发现的光明和美来表现自然的。”自然所以美，是万物以个性融于其性之中，有规律地自主无私运行，不争不抢，百花齐放，互不雷同，共同组成了丰富多彩的和谐美。艺术品所以美，在于再现自然的真实本质。

矮石瓣（紫泥）

        对于道法自然，老子用了一气贯通的手法，将天、地、人乃至整个宇宙的生命规律精辟涵括、阐述出来；“道法自然”揭示了整个宇宙的特性，囊括了天地间所有事物的属性，宇宙天地间万事万物均效法或遵循“道”的“自然而然”规律，道以自己为法则。张红华以法自然为思维模式，创造了有利紫砂艺术的良好业绩。

雅竹提梁壶（青段泥）

       罗丹总结自己的艺术人生，指出:“你们会看到许多同行，勾心斗角，谋求富贵，这些人不是艺术家”。 张红华崇敬紫砂事业，专志紫砂艺术，视紫砂艺术创作为生命，以真诚的创作态度，观察自然，揣摩动态，发掘本质;以全手工制作，力争使艺术美点和自然本质相结合，从而创作出优秀作品。她以深化作品内涵，升华作品气质为宗旨，力求更好地折射出强大的艺术生命力，坚持以人性和德性为创作之根本，真诚同欣赏者和同行们互相沟通，使小小的紫砂壶再现宇宙之大气、灵气、秀气等自然实质特质，达到了尽善尽美的新境界，形成了自己的艺术风格。可以说，严谨中有生气，朴实中见神韵；和而不乱，华而不艳，简而不缺，圆满而不溢，显现出勃勃生机，给欣赏者有一气呵成之动感。线条俊挺和谐，口盖合缝严密，嘴、柄平衡自然，造型赏心悦目，观赏揣摩，爱不释手。

大方竹提梁壶（紫泥）

       张红华以人性之本能，求自然之风韵，释女性之情怀，集天地之精华，和自然之大道，作品真可谓抒才女之灵秀，呈自然之造化，体现出了其特有的作品秀气：宁静、安逸，静动有节，圆润温柔，姿态俊美。有一种特殊的韵味，令欣赏者感慨万千！

左起：张红华大师、人民论坛记者赵毅、本文作者周存玉    

作者简介

       周存玉，1961年生人，研究员级高级工艺美术师、国家一级美术师、中国工艺美术协会常务理事、中国非遗传承人产业基地艺术总监、世界技能大赛石雕项目中国赛区评委、中国人民大学国家艺术基金项目签约教师（教授）。其绘画作品获2015米兰世博会艺术金奖；鍛铜作品于2013年至2015年连续三届获中国工艺美术大师精品博览会金奖。周存玉主要从事书画、雕塑、陶艺的创作，是一位跨界艺术家。业余时间兼顾文艺评论和诗歌创作。