原来艺术不光是自求知己

之前我写过一篇文章：《艺术就是自求知己》，没想到这个想法在这么短的时间内被我抹平了。

昨天和杰客老师讨论的时候，我拿了昨天的365计划书问题问他：“你愿意一辈子只干一件事吗？这件事是画画还是设计？”

他表达了他愿意画一辈子，如果有一天，画画可以成为他的经济来源，可以很好地照顾到家，那么他可以只画画。

这个时候他又犹豫了，他说：“其实设计我也很喜欢。”我就好奇了，就追问下去，于是我们就开始讨论艺术和设计的区别。

他说：“原来我也是艺术出身，刚开始做设计的时候很不习惯。我觉得这样就是美的，但是客户不喜欢，我觉得客户都是傻逼。”

假如艺术是在舞蹈，那么设计就是带着脚镣的舞蹈。

“我才知道设计和艺术不一样，艺术只是表达我想表达的东西，设计则要去表达客户想要的东西。自己的东西，只能藏在里面。”

这跟我的想法基本是一致的，于是我插嘴道：“那我能不能下这样一个总结：艺术是自求知己，设计则在呼唤一个普遍的共鸣。”

杰客老师想了一会儿：“我觉得你把它分得太开了。”

忽然想起前阵子奇葩说关于“设计师是狗还是贵族”的辩论。其实我当时好奇的点在于，为何没有人拿设计师和艺术家做比较？“设计狗”几乎可以相较于于“艺术贵族”而言。贵族和狗的区别是什么，贵族有条件想干啥干啥，想画啥画啥；狗呢，只能替人画，只能去挖人家需要的东西，然后往上靠。

当然，也有特别棒的设计师，受万人敬仰，可以把自己的想法更好地展现出来；也有很多落魄的贵族，一生难以被世人接受。

有人说艺术是创作者的表达，设计则是一种社会需求。但是一位只会满足客户需求的设计师设计不出震撼人心的作品。佐藤大的设计里，有多少客户需求之外的他对生活的阐述，每个产品里，都能抓出来那一瞬间设计者的灵魂。

而一位没有任何束缚的艺术家，会不会很容易孤苦一生呢？杰客老师所喜欢的草间弥生的波点们可以成为风靡全球的产品。村上隆的太阳花不知道震撼了多少人心。我很喜欢的老树，在“有用至上”的都市人里，那股闲散舒适带来多少共鸣。好的艺术家，好的作品，是可以引起广泛的共鸣，是可以被带到生活中的。

村上隆经典的太阳花

艺术和设计，自我需求和社会需求，盘根错节地长在一起。无论设计和艺术孰先孰后，孰轻孰重，他们是生长关系，联系中才见区别，联系的意义大于区别。

DAY 28