「恶女版」Angelababy重出江湖：42岁的她，终于又来虐人了！

文 |十安


6月开始， 一大批已官宣的电视剧恢复拍摄。
其中， 罗云熙与陈飞宇双男主出演的《皓衣行》，更是备受关注。

而也就在前不久，《皓衣行》疑似又有了其他角色的透露
5月31日，曾出演过《小鱼儿与花无缺》的杨雪，发博称在拍摄古装剧

这一发博可是“一石激起千层浪”！
有网友猜测，杨雪时隔8年后再次出演古装剧， 就是要饰演《皓衣行》中，墨燃母亲一角。
那个“把人杀的只剩片名的女人”、
血洗B站“蛇蝎美人”标签的女人， 终于要回来了！




2000年，一个叫杨雪的18岁女孩出道了。
第二年，她出演了医疗剧《爱在生死边缘》， 纯粹的笑脸给观众留下了深刻的印象。
看到这甜美一笑，她姐不禁想要感叹一句人间值得！


捂着脸、咬牙恨恨的表情，加上眼里的雾气， 就算感觉她下一秒就要报复， 仍是让人忍不住心软。

2005年，杨雪就与谢霆锋、张卫健合作了《小鱼儿与花无缺》。 一出场，导演王晶就忍不住的说：
“完了完了，你这一睁眼，满眼的无辜啊！” 不得不说，杨雪这一双大眼睛里，总是盛满了情绪。

或是娇羞

或是愤怒


或是癫狂


《小鱼儿与花无缺》播出后，杨雪一时名声大噪。
但要知道，在最初的海报上，她可还是查无此人的。



《小鱼儿与花无缺》改编自古龙小说《绝代双骄》， 杨雪饰演的江玉燕，其实是被王晶魔改后的角色。
原著中的江玉燕名为江玉郎，是个男子，
当时这种改编，还引起过不少的争议。

但杨雪用演技，使这种争议销声匿迹。

作为出道才5年的新人，杨雪并没有演过类似的反派角色，
她只能自己私下里使劲地琢磨：
凶狠的表情应该是怎样的，杀人后的癫狂又该是怎样的，
相比现在有些只靠着脸蛋的花瓶来说，可不知道要努力多少。


正是有了这样的努力， 他才能把一个“真实的”江玉燕呈现在观众眼前，
成为了网友们记忆中塑造最成功的“蛇蝎美人”

可谁能想到呢，如今，蛇蝎美人这一类的角色， 在不少演员心里却成为了一个禁区：
角色不好把握，一不小心，就会成为观众群骂的最中心，得不偿失。

而蛇蝎美人本身，也不是谁都能演的。
首先需要美，再就是“蛇”和“蝎”。
“蛇”， 是指这个人显露出来的娇柔魅惑， 深埋在心底的城府阴谋和自带的脆弱感；


“蝎”， 是指她内心为目标达成的偏执疯狂， 下手时的杀伐果决、不择手段。
在剧中，江玉燕少时母亡父弃，后被虐待卖到妓院。 也许正是这样悲惨的经历， 让江玉燕有了想要踩着敌人的尸体， 登上高位的想法。


她第一次杀人的受害者，就是自己的姐姐。 但姐姐是一个武功高手， 因此，第一次动手并未成功。


在露出马脚后， 江玉燕的迅速采取了示弱的措施：

然而， 就在上一秒还在委屈示弱流着眼泪， 下一秒见姐姐放下戒备就痛下杀手。



“江玉凤，你做了鬼以后千万不要来找我。”
“因为这致命的三招，是你爹教给我的， 所以是他杀了你。”
当她杀害了对自己最好的姐姐后， 她的狠辣、她的狞笑、她的借口，
全部都表现了她不择手段达成目的的疯狂。

不得不说 看完这段视频 她姐坐在屏幕外都觉得阵阵阴冷。
后来的她，替代姐姐入宫， 并学习绝世武功，黄袍加身， 一步步爬上顶峰。


可一个如此机敏、痴狂又美艳的江玉燕， 却不是没有软肋的， 她不是只有刚强，也有自己的柔软。
而这样的柔软，正成为了她走向死亡的原因。


杀人不眨眼的江玉燕，因为对花无缺的爱而不顾一切的自我毁灭。 因为这份爱，一代蛇蝎美人就此凋零。 令人愤恨，又令人惋惜。


确实，剧中的江玉燕让人无法用片面的眼光去审视。
因为她有她的悲惨，她有她的娇弱。

她致人于死地时，是个冷血的魔鬼；
但当她依靠在花无缺怀中时，她又是单薄柔软的。



如此美艳、高傲又残忍的蛇蝎美人，
好像和《易燃易爆炸》中的描述一样：
“盼我疯魔还盼我孑孓不独活，想我冷艳还想我轻佻又下贱。” “赐我梦境还赐我很快就清醒，与我沉睡还与我蹉跎无慈悲。” “看我痴狂还看我风趣又端庄，要我美艳还要我杀人不眨眼。”

一个蛇蝎美人， 要的是足够的理智和觉悟 柔软只是她们用来给自己铺路的手段
她姐想到，有一位算得上是“蛇蝎”始祖的美人——妲己。

2001年，由温碧霞饰演苏妲己的《封神榜》播出。

在2001版的《封神榜》中，苏妲己并不是一个只知道纸醉金迷的狐狸精。
她有自己的思想和自己的反抗。
先说她的谋划：

在纣王为了给百姓祈福守在寺庙时，妲己装作小道士前去侍奉。 因为天气炎热，纣王发怒命人送汗巾来擦汗。
装作道士的妲己奉上一块汗巾， 而汗巾上的脂粉香引起了纣王的注意。
纣王一把扯开道士的长发和衣襟， 就如同撕破了禁忌和教条。



妲己利用这种打破禁忌的刺激和惊人的容貌，彻底征服了纣王。

随后，在她的建议下， 纣王制造了炮烙酷刑、酒池肉林、
她逼迫姜皇后自挖双眼，杨贵妃跳入蛇坑，
比干挖心、西伯侯吃下儿子的肉。



妲己成为了“一代妖后” 有人说她是“红颜祸水”，但事实上呢？ 到底是红颜祸水还是君王无法自持？
在片中，苏妲己还是一个“事业心”极强的人。




不但如此，妲己居然还有一种“男女平权”的思想，
她试图挑战教条， 并最终选择摧毁这种教条。
这里的苏妲己不是只会享乐， 她骨子里的反叛和心中的决断也应该被看到。



但在2019年的《封神演义》中 苏妲己的城府、妖媚、狠辣好像都被削减了。
或许是剧本的问题， 或许是想要维持“素颜女神”清清纯纯的包袱，
王丽坤没能再现苏妲己的“蛇蝎”之美。
但在十年前播出的《美人心计》中 她饰演的聂慎儿，却也曾是“蛇蝎美人”的代表。
最初在水中的一幕，清丽又邪媚，实在是叫人挪不开眼：

后来惨遭背叛，她将发簪狠狠扎进了男人的后脑：

心狠手辣、不择手段。 为了上位利用窦漪房、杀害窦漪房侍女雪鸢。
比起来一直以“素颜女神”人设出现， 聂慎儿这种“蛇蝎美人”角色， 倒是帮王丽坤给大家留下了更深的印象。

但此后的王丽坤，却更想洗掉这种美艳感， 依然以“素颜女神”作为通稿， 把“清纯”作为标签挂在身上。


其实不是演员太过于执着的去追求“清纯、善良、少女”的人设，
而是大众和市场给角色、艺术钉上了许多条条框框。
观众总是因为太入戏，会看不惯剧中的角色去骂演员。


不只有年轻人被骂，老戏骨也会被骂 “容嬷嬷”李明启家里窗户被砸烂 去买菜人家都不卖给她

“家暴男安嘉和”冯远征

经常遭遇路人的白眼

甚至车胎还经常被扎

这种事好像太过常见， 以至于让我们忽略了它给角色塑造、艺术作品带来的困扰。 演员演恶人，演得好要被骂，演得不好更要被骂。


在这样的市场性趋势下， 还能有多少演员愿意去承担这样的风险出演这样的角色呢？
角色，到底是市场的产品还是艺术的孩子？


对角色的评判 与其说是在打造“完美”世界 不如说是对艺术的扼杀
在前一段时间爆火的《清平乐》中， 有张贵妃这么一个反制度反常规追求爱和自由的人物。 全剧的嫔妃里只有她在争宠，极力追求自己的所爱。 刁蛮、任性、有仇必报


因为这个角色自带的属性和对剧情的影响，
许多网友纷纷发言评判、批评张贵妃这个角色。
剧中江疏影所饰演的曹皇后， 性格温和、顾全大局、倔强聪慧。


但和王楚然一样， 江疏影也收到了来自网友的“批评”。


两类角色并不相同，甚至都算不上是“蛇蝎”。
却因为观众抑制不住的情绪被辱骂，并上升到演员身上。
角色承担着推动剧情的作用，而演员只是在演绎这个角色。

无论什么样的角色 创造了它 那这个作品中就理应有它的位置和地位 用复制一般“完美”人设去演绎生活 不就像是让四五十岁的人，去演少年少女一样离谱吗？

就像她姐刚刚提过的“蛇蝎美人”， “美强惨”的她们， 经历了人情冷暖， 不择手段上位可能只是她们仅有的选择。 这类角色的出现与其说是宣传“负能量”，
不如说是在展现坏人的所作所为以及需要付出的代价。

艺术作品中的每一个人物都应当是立体的。
如今以降智为手段， 以傻白甜为人物的影视剧如同流水线一般批量上线， 不去讨论人性和现实合理性， 只知道构造虚假繁荣的景象， 是何等的可怕。
而带着现代的伦理观念去评判甚至是辱骂， 对于艺术作品更是不公平的， 你能想到有人在看完《简·爱》后，去辱骂简·爱是个小三吗？
这篇文章的重点究竟在哪？在于“小三”吗？


我想发出这样评论的人不一定没有看过这部小说， 但一定没去理解作者的意图。

角色的存在， 不能说是现实的存在， 但却是艺术的需要。
用绝对高度的道德伦理， 去丈量和鞭打艺术作品中的人物设定， 何尝不是一种绑架？
所以， 请放下手中道德的戒尺， 不要再用市场的高度去限制艺术的曲线， 把角色归还给角色， 将艺术归还给艺术。
这样，我们才有更多更高质量的作品可以欣赏。

把角色归还给角色

将艺术归还给艺术