黄梅戏: 树上的鸟儿成双对, 夫妻双双把家还

门道提示：农历四月十五

“树上的鸟儿成双对，夫妻双双把家还”这个调调小时候就在脑海里飘荡了。少不知事的时候走到哪都会哼哼两句，是真的只会两句！长大后才了解到这是中国五大戏曲中的黄梅戏，今天小编就来跟大家讲讲黄梅戏。

黄梅戏前身即采茶调、采子、黄梅调等，后称黄梅戏。起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。

黄梅戏的起源最早可追溯到唐代。据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。至明清，黄梅县戏风更盛.

黄梅戏角色行当的体制是在“二小戏”、“三小戏”的基础上发展起来的。上演整本大戏后，角色行当才逐渐发展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花脸诸行。辛亥革命前后，角色行当分工被归纳为上四脚和下四脚。

黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。中华人民共和国成立以后，黄梅戏正式确立了以高胡为主奏乐器的伴奏体系。

黄梅戏妆容重眉眼。不同与京剧中浓墨描摹的眼廓、华丽的假面，黄梅戏戏装讲究晕染、讲究神韵，类似于古代仕女的淡妆，真实质朴，小生眉眼上扬，眉峰微聚，风神俊秀，清俊佳绝；花旦眉目含情，顾盼之间，自然一段潋滟风流。

黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续，不过是唐宋明时期的为多。 较之京剧戏服，少了浓墨重彩、华丽妖冶，多了清雅秀丽、自然隽永，自成一段风流。

黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉.

2006年5月20日，黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。