真爱有很多，soulmate只有他一个

“现在需要洋次郎啊。”这种想法每隔一段时间就会有一次，对音乐的“真爱”有过很多，但soulmate从来只有他一个。

知道野田洋次郎，是在高三结束的时候。高考的结束对我来说并不是解放，而是双重虐——填志愿虐一次，等通知书再虐一次。等待成绩的七天犹如七年一般漫长。公布成绩后不上不下的分数，让选择的范围进一步缩小，压力和对未来的不确定，使我变得既敏感又神经质，迫切地希望窥探到所谓的“天意”，好让这种不安消失。每日疯狂地从各类事件中寻找“上天的暗示”，通过别人的话来安慰、肯定自己，把听到的歌、看到的台词与“宿命”相关联。

于是，当某天听到《梦番地》里的：

*>>我所站在的地方
一定是某人正祈求着的位置
而谁正站在的地方，
一定是我所期望的位置
某人对于我来说，
一定能够实现我的梦想
我也一定对于某人来说
正在实现他的梦想”*****

的时候，内心突然生起一种被认同感。努力的程度配不上自己的野心，悲悯自己的时候，只是看到了别人拥有的，却看不到自己手中的。
2010年的夏天，一个我从未认识的人，用声音和文字，给那时正忙着感时伤怀的我来了一记摸头杀。
这个安慰穿越时空，产生了一种难以言说的奇妙感，使我更确信这是命运的相遇。即使被冠以中二病的头衔也无所谓，我只知道那刻，有一个远在世界某处的人懂了我。

他就是野田洋次郎。

野田洋次郎作为乐队主唱，包揽了Radwimps所有的词、曲，而他独特的嗓音，让他们原本就极具个性的乐曲，变得更有辨识度。如果把所谓“苏”的声音形容成巧克力的话，那么洋次郎的声音应该是酒心巧克力。略带点黏黏糊糊的鼻音，温柔起来就像在你耳边细细私语。
个人认为《By my side》和《シザースタンド》是将“苏”和柔情融合得的两首。同样像是随口唱出的离别曲，只不过他把悲伤的故事唱成了温暖安慰，而这种情绪的反差更让人揪心。

电影《Music And Lyric》中有一句台词：“旋律就像是遇见一个人的时候本能的性吸引，但是让你去开始了解一个人的时候，那就是歌词，只有二者结合才能产生魔力”。
《狭心症》对我而言似乎就验证了那段台词。前半段的克制和后半段的嘶吼，把内心的小怪兽从牢笼里放了出来，压抑的情绪也随着强烈的节奏随之消逝。
但在了解歌词之后，这种感觉便不仅仅只是宣泄，却像是多了一份告解的意味。歌曲中有一段词：

今天也同样到处都有生命逝去
即便是这样 不管走到哪
我也没有自甘堕落
再怎么沉迷美好事物也该有个限度
没在跟你开玩笑
说什么「这世界多美好啊」
你放屁呐!”

每个人都有过叛逆期，《狭心症》就像是我的叛逆期。因为对普世的观念心存不屑，却又无力改变他人，于是用各种奇特的方式完成所谓的“抗争”。
听小众音乐，看晦涩难懂的文学作品，和隔壁学校的混混称兄道弟等等。每个叛逆期的人都觉得自己是孤独的，因为很多私人感受在别人看来就是“作”。
他人的劝解就像鸡汤，看上去挺补，但并没什么用。而洋次郎的歌词就像是把别人递过来的鸡汤摔在地上，狠狠给送汤的人一个耳光。

除乐队主唱的身份外，洋次郎自己也有solo——illion。《Bird》是洋次郎的solo专辑《UBU》里的一首歌，其中有几句让我印象深刻：

I know that you're been lonely there across the universe.
我知道 在整个宇宙之中你孤身一人
He always sits next to you.
而他常伴你身旁
guess what? His name was Solitary.
猜猜看。他的名字就叫孤独
Mind if I change place with him?
我能够取代他坐在你的身旁吗
Will you say goodbye to him?
你会和孤独道别吗
Take your time give hug to him.
请花点时间去拥抱孤独
Because you'll never gonna see him again.
因为从今往后你他将不再见面”

和

You must be feeling small with lack of friend who knows you all
你一定因为缺少了解自己的朋友而感到渺小
But here I am next to you guess what? My name is...
但是现在我正坐在你的身旁 猜猜看 我的名字是？

很多时候我们感到孤独并不是身处寂静，而是身边能说话的人寥寥无几。其实每个人的内心都有自己的答案，只是需要一个无须多说就能与我一国的人。这样的挚友可遇不可求，虽然每个人最终都会独自面对孤独，知道了事实也不会让生活变得更好，但音乐却能让人暂时逃离自怨自艾。洋次郎的声音像是穿过耳机，具象化成拥着你的挚友，柔声告诉你“不要担心，你还有我。不要害怕孤独，也许现在你很讨厌它，但是未来你会想念他的，所以和它告别吧。”

洋次郎在写给17岁的自己的信中曾提到过，“17岁的自己很激进，很热血，对世界厌恶，但到了30岁的时候也终于开始学会去温柔地对待世界，甚至开始有点喜欢它和自己了。”他们的音乐有激进却始终对世界充满爱意，没有鸡汤和洒热血，只是与人诉说日常。这些日常可能是某个人的阴暗面，也可能是某个人的圣母心，不论哪种，都是我们内心的一面。

我喜欢radwimps不仅是因为他们有我任何的一个时刻，还因为他们写出了我的黑暗面和脆弱，却从不嘲笑、讥讽它们；写出我的圣母心，却不让我觉得自己傻逼。人最难的就是和自己成为朋友，最可怕的就是用普世的观点去压抑真实的自己。

男神更迭的速度，赶不上一首歌的时间，但是对于洋次郎的喜欢，恐怕无数个未知的光阴也不见得能填满。真爱有过很多个，但是soulmate只有他一个。

喜欢洋次郎的理由？或许本来就不需要理由。