上影节抢票倒计时！这几部必须优先下手，否则秒光

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虹膜编辑部

明天，就是电影院恢复营业的时候，上海国际电影节又刚好在昨天公布了排片表，明天早上八点就开票，做日程都要来不及的速度。

因为要遵守防疫社交距离，上影节每场观影只会开放30%的座位，也就直接意味着更难抢票了。
但抢还是要抢的，毕竟大家都半年没看电影了！
为了应对接下来的抢票大战，我们为大家盘点了本届电影节的几十部重点电影，按照这份单子闭眼抢，绝对不会失误。
难抢必抢 《象人》

大卫·林奇经典之作《象人》，4K的光影盛宴，让魔幻更魔幻。
《奇遇》

安东尼奥尼「现代爱情三部曲」之首《奇遇》，戛纳电影节评审团奖，这时的安东尼奥尼尚未到达创作巅峰，却也能看出他在作品中的那些挑战，比如本片中那缠绕着多人的虚无关系。
《同流者》

作为贝托鲁奇的大作，《同流者》最常现身的却是各大摄影百佳、十佳榜单，光凭这点，其实就够你去大银幕看了。
《大独裁者》

作为卓别林的第一部有声片，《大独裁者》标志着他阶段性的转变，那段经典的演讲，必须要在大银幕才能完全感受到那种压倒性的魅力和极致的癫狂。
《大地》

杜辅仁科最为杰出的作品，《大地》充满诗性的镜头带你回到百年前的苏联。
《夜半歌声》

于仁泰版本的《夜半歌声》，更聚焦于「歌剧魅影」式的爱情悲剧，也留下了张国荣永恒的华美时刻。
《白发魔女传》

4K版本的林青霞+张国荣，《白发魔女传》手慢肯定抢不到。
《现代启示录》

这次上影节一共会放映两个版本的《现代启示录》，4K修复版带来前所未有的清晰观影体验，那些雨林中的暗光场景，会因此有完全不同的质感，杜比视界版本则更上一层楼，就是没有字幕，要考验各位吃生肉的能力了。
《切腹》

松竹映画100周年单元中的《切腹》亦是不可错过的佳作，仲代达矢大师表演的华彩之光，与这个故事的惨烈相映生辉。
《楢山节考》

木下惠介版本的《楢山节考》，和今村昌平版本相比更为舞台化，也更有时代韵味，田中绢代的表演令人震撼。
《下女》

被反复拍摄的「下女」故事，源头在金绮泳的这一版里，即便是黑白影像也掩藏不住散落在影片各处的欲望，在家庭剧盛行和父权文化森严的六十年代，《下女》是大胆的，而它对欲望的直视，即便在今天看来也尤为现代。
《爵士之王》

舞台片之集大成者《爵士之王》，4K修复版也让人得见那个无色彩却也五光十色的年代，更有真正的「爵士之王」保罗·怀特曼领衔主演，是你感受爵士年代风情不可多得的机会。
《库布里克谈库布里克》

这是你靠近大师的时刻，《库布里克谈库布里克》采用库布里克采访原声，配以重新搭建的电影场景，让库神亲自为你解读他电影中的门道，也让你看到神作究竟是如何诞生的。

华语新风

《风平浪静》

章宇、宋佳、王砚辉鼎力加盟《风平浪静》，十五年后重回家乡的男子重逢故人，也不得不揭开旧日伤疤，金爵奖入围，从少女故事跨越到成人世界的李霄峰，也将为我们带来新的现实。
《荞麦疯长》

你或许对徐展雄这个名字很熟悉，因为他是《黑色电影》和《重访希区柯克》的译者；你或许也对他很陌生，因为《荞麦疯长》是他的导演处女作，那现在，借这部描述不同小镇青年的影片，就是认识他的最好时刻。你或许也能在里面看到不同的马思纯、钟楚曦和黄景瑜。
《热带雨》

《热带雨》的好，我们已经说过很多次了，就把一切都交给大银幕。 《气球》

万玛才旦新作，《气球》引发的闹剧，几分荒诞几分讽刺，最后回到对生死爱欲的探讨中，举重若轻。 《回南天》

入选鹿特丹「光明未来」单元 ，灵气而潮湿，聚焦两男两女的夏日点滴，亦是导演高鸣打磨四年的沉淀之作，片中混沌而粘稠的地界，也让《回南天》成为了近些年来以亚热带为地标的华语新作序列中。
《无名狂》

充满黑色电影质感的武侠片，重度迷影，胡金铨、邵氏、日本剑戟片都能在其中窥见踪迹，《无名狂》就是在考验你的阅片量。

世界新作

《海边电影院》

大林宣彦82岁高龄依然保持旺盛创作力的新作，《海边电影院》中的人们穿越回了广岛原子弹爆炸之前的电影院中，在如今电影院重启时看它，颇有种应景的意味，换了你，会穿越回什么时候的电影院？
《棉兰老岛》

布里兰特·曼多萨新作《棉兰老岛》，一面是残酷的现实，一面是童真的动画涂鸦，就是片中照顾绝症女儿的母亲生活中的矛盾性。影片不仅聚焦于个人与家庭之痛，同样也让我们看到了被战火侵蚀的土地的病痛。
《家庭罗曼史有限公司》

赫尔措格新作，本片和《好梦一日游》有设定上的相似，却呈现为完全不同的景观，通过角色扮演为客户定制体验的《家庭罗曼史有限公司》带来的，却是种每时每刻都存在于扮演中的间离感和虚假感。

《灯塔》

戛纳费比西奖，奥斯卡最佳摄影提名，《灯塔》全程发生在孤岛上的奇幻故事，以其精妙的黑白摄影让你与主角一起进入到那个疯狂而窒息的封闭之地里，威廉·达福和罗伯特·帕丁森的二人飙戏亦是看点之一。
《真相》

是枝裕和第一次尝试国际化制作《真相》，凯瑟琳·德纳芙+朱丽叶·比诺什的王牌搭配，既是母女故事，又是女性的反身自视，是枝裕和擅长的家庭故事与法式小品幽默也碰撞出了同样动人的乐章。
《乳牙》

澳大利亚女导演香农·墨菲的催泪之作《乳牙》，聚焦绝症女孩的青春故事，在青春终点前也依旧不放弃任何一个成长机会的伤感，比起那些沉重深远的社会议题之作，本片倒是有种小而美的细腻。

《时光机》

泰国近年来最受关注的青年导演纳瓦彭新作《时光机》，一部关于记忆的电影，善于运用「媒介」来捕捉当代人情感关系的他，在本片中则用各种碎片化的媒介来编织起了男主角的旧日，跟随他一起回溯旧日恋情的同时，也能让我们反视自身。
《1917》

想来唏嘘，原本已经定档上映的《1917》因为疫情止步，如今我们终于可以在大银幕上一睹它长镜头的风采，沉浸到那段惨烈的战事中。
《好梦一日游》

提名凯撒奖的《好梦一日游》是今年我们最喜欢的影片之一，不要被它有些古早的译名欺骗了，婚姻失败的男主角想重温自己年轻时代的爱恋，于是去到帮他复刻回忆的公司，影片也因此打造出层层嵌套的戏中戏结构。而最后这段回忆的指向，也让其得以从电影的造梦中跳脱，回到对现实倦怠的探讨中来。
《年轻的阿迈德》

达内兄弟拿下戛纳最佳导演奖的最新作品《年轻的阿迈德》，这次他们聚焦现实的镜头指向了一位年轻的穆斯林男孩，一次失败的「弑师」行动，是情绪，是成长，也是对宗教极端氛围的现实反照。当邪恶与青春对撞，达内兄弟的那种力量感便喷薄而出。
《澪之料理帖》

人气剧集的电影版，《澪之料理帖》国际首映，古装美食故事别有一番风味，更能让我们看到那个时代日本不同地界的不同口味。
《沉默的海湾》

身怀六甲的妻子从阳台跌落，虽然母子平安，却牵连出了一系列不为人知的秘密。《沉默的海湾》同样是世界首映，先睹为快的悬疑故事。
《行骗天下JP：公主篇》

「行骗天下」系列向来高分，原班人马的欺诈三人组在《行骗天下JP：公主篇》里要去新加坡搞定富豪留下的10兆日元遗产，世界首映，先看的好处就是，再也不怕剧透了。
大师系列—— 夏布洛尔
作为新浪潮中最重要的导演之一，夏布洛尔对中产阶级的审慎观察，在这次的展出片目中得到了多面化的呈现。
首推的当然是新浪潮起点的《漂亮的塞尔吉》，回到家乡的青年瓦杨与童年时候的玩伴塞尔吉重逢，也与那个自己不甚了解的过去重逢。这个返乡故事，同样也是战后一代青年人的心理印射。
《漂亮的塞尔吉》
在后期作品中，夏布洛尔与伊莎贝尔·于佩尔合作的《冷酷祭典》则是不可错过的佳作，他对都市与中产阶级的观察已臻无人之境，一个女佣故事便撕裂开家庭的假象，于佩尔的影后之作，也值得你在大银幕上感受她每一个细微的表演处理。
《冷酷祭典》

大师系列——今敏

今敏遗作，也是他最受人瞩目的作品，《红辣椒》以其天马行空的幻想让我们重读梦境与现世，虚拟与真实间的关系。
《红辣椒》
与《红辣椒》的冷酷完全不同，《千年女优》则以跨越四个大时代的时代构架，描绘了一段不可能的爱恋，难得的4K版本不容错过，而这两部影片搭配观看，也能让你更懂今敏。
《千年女优》
大师系列—— 费里尼
大师经典系列是每年上海电影节的重头戏，今年的「费里尼系列」堪称重磅炸弹，我们当然是推崇全部收入囊中，但在这十部作品里，我们则推荐下面四部作为精华浓缩版。
这其中当然有他的半自传作品《八部半》，影史意义无须赘述，抢就完了。 但其实在《八部半》之外，《阿玛柯德》也是费里尼最重要的自传作品之一，在这里，你不仅能看到他的童年生活，也还有他对女性形象的思考与诘问。
《八部半》
《阿玛柯德》
《访谈录》则能让你从元电影的角度去重读费里尼，片中梦幻又宏伟的奇尼奇塔电影制片厂，在这个电影曾暂停了半年的当下看起来，则更有种致敬的意味。
《访谈录》
之所以推荐《小丑》，是因为「马戏团」这一意象在费里尼的作品中占据了极为重要的地位，贯穿他作品的小丑，源点便在这部作品之中。
《小丑》 大师系列—— 吴贻弓
我们能有现在的上海电影节，离不开吴贻弓导演，作为上影节的发起人之一，他曾撰写长文怀念他与上影节的那些故事，而此次放映的《城南旧事》，则是他最为动人的作品，充满烟火味的北京故事，逝去的不仅是英子的童年，更有一个时代的旧梦，而这些流动感都被吴贻弓的镜头捕捉了下来。
《城南旧事》
他的《阙里人家》，同样也是值得一看的群戏佳作，不同于《城南旧事》的街坊文化，《阙里人家》则聚焦于家族故事，朱旭老师的表演一定会让你过目难忘。
《阙里人家》

大师系列——北野武

洋溢着蓝色的《奏鸣曲》，北野武早期作品中既童真又暴力的代表。更重要的是，这部作品于1995年入选了法国《电影手册》年度十佳，是它，让世界认识了北野武。此时再来回看它，便也能发现更多北野武的创作源头。
《奏鸣曲》
看过《奏鸣曲》再来看《座头市》，便能清晰地感受到北野武的成长。

《座头市》 在这个聚焦剑客的古典故事中，北野武也丝毫没有削弱自己的现代性，游戏感和戏谑的态度在幽默的同时，也颠覆了传统的剑戟片叙事。
《丑闻》

这次电影节里唯一的一部黑泽明，除了黑泽明的御用演员三船敏郎之外，《丑闻》更大的亮点在于传奇名伶李香兰的亮相，青年画家与著名女歌手的摩托之行，被大肆炒作为「丑闻」，也是黑泽明想拍出的社会病灶。
《砂之器》

堪称神级文本创作者合体的殿堂级作品，松本清张原作，桥本忍+山田洋次联合编剧，再加上野村芳太郎的全面把控，这个原本的社会派推理故事，也有了更沉重的宿命感和伦理探讨，还有松本清张自己官方盖章的「比原作更好」的评价，《砂之器》不看可惜。
《祝福》

4K修复版的《祝福》已经成功入围2020戛纳电影节经典单元，它也将在全球第一个于疫情后举办的线下电影节——上影节进行全球首映，当然要做它的首批观众。

《哈利波特》系列

用它来作为抢票盘点的收尾真的很合适。无数人的童年幻梦，《哈利波特》全系列，一次性看个够的马拉松式观影，也是全身心进入到魔法世界里。 因为，电影就是我们的魔法世界。

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