八大山人花鸟虫草山水册

八大山人画鱼，只几笔墨条于纸上，点酝几划，游态尽现。山水花鸟中大量的留白甚至边角取景：虽未画水，鱼戏池中；寥落一枝，鸟栖于林；残兰败朵，零落入泥。正是借“空”发挥极大的想象来造“境”，诗歌词赋唯恐“以辞害意”，作画也要避免“因繁害境”，过于工细，难免潜藏的意趣被遮蔽，要物与情交融辉映，就需作“简”的处理，即笔简而意周，这也正是国画不为物役，对表现对象大胆提炼、简省，以追求空灵意境的结果。

这种写意的创作手法最大限度地挥洒画者激情，做到画家性情与笔墨形式相契合而生发，一挥而就，而不陷于某些僵化的模式。“画梅谓之写梅，画竹谓之写竹，何哉？画者当以意写之，不在形似耳。”(《画鉴》)看似随性而起，轻点几笔，并非要观者仿佛真见栩栩如生之物跃然纸上，而是通过这寥寥数笔表达物之灵境、人之心境。

八大笔下的山水画作也绝非简单的风景写生，勾画之“粗”，运墨之“啬”，画幅中难识真山水，只见一片皴擦墨迹，正是“假借”山水来表现内心的期望与依恋：怪石朽木，曲径柴扉，奇峰烟岚，赏画者每每“惊其异”的同时，真正感悟到的是人心与自然灵犀相同的一片诗情画意。即“一切景语皆情语。”此时此刻，春江秋水，山石树木已不再是自然中某山某水某处景色，却是随画者心志漂泊而漂泊、宁静而宁静、苍凉而苍凉、寂寞而寂寞、绮丽而绮丽。它们被想象和创造重新构筑，被灵感和性情再度演绎，成为画家心中的山水。