2016年,一部《釜山行》在韩国掀起了丧尸片的热潮。
1156万人走进影院,观看这部号称“亚洲丧尸片第一IP”的大爆款。
《釜山行》
时隔4年,第二部姗姗来迟。
入围2020年戛纳电影节官方单元,版权卖到185个国家和地区。
韩国首周观影人次180万,票房突破1.8亿人民币;港台、新加坡、越南等地区纷纷刷新了票房纪录。
这一波波出色的战绩,让我自然而然地对它充满了期待与好奇。
心想,依托于第一部积攒的口碑、人气,即便再差,它也差不到哪去。
万万没想到,观看的过程就是啪啪打脸的过程。
华而不实,挂羊头卖狗肉。
从头到尾,全程在失望。
怎样描述这种感觉呢?
就好比,收到的是一个奢华精美的Gucci礼盒,打开包装却发现,里面是一坨插着鲜花的粑粑。
《釜山行2:半岛》
Peninsula
2020.7.15
**本文有剧透**
一看《釜山行2:半岛》这个片名,似乎与《釜山行》有很强的关联性。
实际上,虽然对外宣传它是续集,但与第一部八竿子打不着。
不留情面地说,它只是蹭了之前的口碑、人气而已。
对此,导演延尚昊解释道,
“一开始的确想过用《釜山行》的角色规划、发展故事,和原来的演员一起继续合作,但片中几乎所有角色都死了,讨论后决定以新的故事和角色制作。”
如果硬要跟《釜山行》攀亲戚,只有一点可以挂钩。
那就是,丧尸还存在,并且已经蔓延到整个朝鲜半岛。
丧尸病毒肆意侵袭,韩国整个国家濒临崩溃。
军人政锡(姜栋元 饰)带着姐姐一家,赶往码头,坐上逃亡国外的军舰。
出于安全考虑,他们在逃难的过程中,狠心地拒绝了一个家庭的求助。
本以为登船就可以安枕无忧,不再受到丧尸的威胁。
但是,因为安检的疏忽,船上出现了一位丧尸病毒感染者。
象征生还希望的军舰,顿时间变成了生灵涂炭的地狱。
包括政锡姐姐和外甥在内的大部分人类,都被丧尸吞噬。
侥幸生存的政锡跟着姐夫,一起辗转到中国香港。
此时,韩国变成了与世隔绝的废土末世,国际上一切前往韩国的路线统统被封锁。
避难海外的韩国人变成了无家可归、备受歧视的难民。
4年后,政锡和姐夫接到了一个黑帮任务。
他们要突破国际封锁,设法逃回韩国,把遗失的巨额赃款带回香港。
这个任务,危险系数极高,很可能有去无回。
为了高额报酬,他们决定誓死一搏。
当政锡一伙人重回韩国那一刻起,他们的命运被彻底改写。
在废墟里,幸存的人类已经学会与丧尸共存。
原本是救援民众的631部队,已经变成无恶不作、泯灭人性的暴力分子。
他们把人类幸存者叫做“野狗”。
还专门建造一个斗兽场,把追捕的“野狗”关押起来,让它们与僵尸决斗。
在寻找赃款下落的时候,政锡受到了631部队的伏击。
千钧一发之际,他被一对小姐妹救回一命。
令他没想到的是,小姐妹的妈妈,正是他之前见死不救的那一家人…
>>>>眼泪本不多,别煽没了
韩国商业片有一个久治不愈的老毛病——
过度煽情、强行哭戏。
这种电影给人的印象是,韩国演员的眼泪太不值钱。
他们掉眼泪就跟掉金豆子似的,梨花带雨,哗啦哗啦的。
尤其是,再加上伤感的配乐,全天下数他最惨、最委屈。
看到演员这样努力地哭,你需不需要共情?
他们都哭成这样了,你不哭,合适吗?
煽情代表作,《流感》
《釜山行2:半岛》完全遗传了这个毛病,而且变本加厉。
电影刚放了5分钟,连片名还没打出来,它就强行煽情2次了。
第一次,受伤的男人在路边求助。
衣服全是血的他,带着哭腔说。
“请你帮帮忙,我有妻子、女儿。”
担心已经被丧尸病毒感染,男主角决定见死不救。
这时,男人的妻子抱着小女儿,一边拍着车窗,一边大喊着。
“你不救我们夫妻也可以,带走我的闺女吧。”
男主角努力地压抑着眼泪,不顾女人的乞怜,扬长而去。
第二次,外甥感染丧尸病毒,母亲抱着儿子,不离不弃。
她宁愿自己变成丧尸,也不想把儿子扔在这里。
男主角眼睁睁地看到姐姐和外甥被丧尸吞噬,自己却无能为力。
跑过来的姐夫发现自己的老婆和儿子变成了丧尸。
他痛不欲生,哭得撕心裂肺。
母子情、姐弟情、夫妻情,这三种珍贵的感情,总有一款能让你把泪流。
这还不算狠,最绝的还在后头。
为了刻画无私伟大的母爱,女主角选择留下来打丧尸,让两个女儿离开韩国。
出人意料的是,已经被拯救的女儿竟然抢走救援队队员的手枪,用枪威胁他们去救妈妈。
为了上演一个母女重聚的幸福结局。
哇哇大哭的女儿和一瘸一拐的妈妈,在慢镜头和恢弘的配乐之下,拥抱在了一起。
好一颗无敌的催泪炸弹,狗血洒了一地。
看到这里,我真想翻白眼。
这煽情到做作,自我感动的模样,令人无语。
韩式煽情,煽到它妈给它开门,煽情到家了。
>>>>浓浓的装逼范,不求逻辑
关于《釜山行2》的创作意图,延尚昊曾这样说。
“这部是朝着末日电影类型制作的,末日电影能展现失去人性的世界,同时矛盾地描绘人道主义的故事。
以许多平凡人为故事主角,刻划他们的情感及人性面,希望观众可以去感受主角以及周遭人们的情感变化。”
创作初衷挺好的,但电影没有展现出人性的复杂性。
它早已经不是《釜山行》那种密闭空间、节奏紧张、拷问复杂矛盾人性的僵尸片,而是一个纯视觉特效、动作场面的末日冒险片。
整部电影基本上更没丧尸啥事。
它们早已经变成了秀特效的工具人,任由演员在末日废墟里驰骋、撒狗血。
当男主角面临危险的时候,半路杀出的一对小姐妹就是一个活生生的失败例子。
姐姐,车技十分了得。
行云流水的漂移走位,直接把丧尸给撞飞。
你确定,这不是在拍《速度与激情》?
为了突出一种酷拽的感觉,小演员还装成熟。
眉宇之间表现出一种不屑,嘴上飚着一句“切”。
孩子啊,你的表演有些过度,以至于让人生厌。
《速激》《极速风流》《极速车王》这些飙车老司机叔叔,都没有你这么能装。
还在上幼儿园的妹妹,不甘心被姐姐抢走风头。
一边吃着棒棒糖,一边操控着四驱车,去引逗僵尸。
前面还是《速度与激情》,这会儿又变成了《小鬼当家》。
光顾着让小孩装成熟,却不想去圆剧情的逻辑性和合理性。
整部电影可探讨的地方太多,我在这里就简单地举几个例子。
疫情爆发的关键时期,登上逃生船都不需要体检吗?
一艘军舰这么容易出现感染者,是过家家吗?
大部分的丧尸不吃不喝4年,他们是怎么活下来的?
饥肠辘辘,还能脚尖如飞,旋转跳跃高难度动作不在话下。
难不成,他们有超能力,靠着光合作用就能存活?
为什么反派都那么蠢?能不能聪明点?
既要承担给主角制造困难的任务,还要做电影的搞笑担当。
他们好累、好忙啊。
>>>>好莱坞流水线的受害者
不吹不黑,作为一部好莱坞流水线作品,《釜山行》这个IP的质量只能算一般水平。
但,耐不住人家火了、爆了。
得益于第一部的出色成绩,《釜山行2:半岛》的制作成本直接翻倍,从7千万涨到1.4亿。
成也是钱,败也是钱。
这一次,导演延尚昊把钱几乎全砸在了特效场面,他只想给观众一些感官刺激,而忽略了故事本身。
他曾这样说。
“电影设定是废墟,加上有大量的追车场面,电影所见的末日都市光景、道路与商场几乎全部得搭景拍摄,再靠CG进行后制,CG费用占总制作费约2成。”
前有丧尸拦,后有反派追。
末日废墟的飞车追逐戏,让人想起了《疯狂的麦克斯》。
各种漂移飙车戏,像是走进了《速度与激情》的片场。
一个个喧宾夺主的特效动作,让本应该揭露人性的故事,彻底沦为了动作类型片。
可以说,《釜山行2:半岛》是好莱坞流水线的受害者。
清楚电影的问题出在哪里,延尚昊想到了一个既可以弥补故事空缺,又可以再圈一次钱的方法——
拍一部动画版外传。
据说,这部外传的背景将发生在第一部与第二部之间。
对此,他也证实了这一点。
“我们正在讨论制作一部有关631部队与女主角之间的故事,我希望可以透过动画摈除一些限制,让这个故事进一步扩张。”
延尚昊
回过头,回顾延尚昊的导演之路。
2011年,动画片导演出身的他,一出道便是巅峰。
凭借《猪猡之王》一战成名,成为第一位入选戛纳影展的韩国动画导演。
后来,在动画长片《起源:首尔车站》被毙之后,他将其改拍成真人电影《釜山行》。
这部意外之作,让他再一次享誉全球。
用他的话说,“那是在各种幸运之下出现的产物。”
猪猡之王
风光一时之后,他开始一直在走下坡路。
《念力》《毕业班》《首尔站》连续3部作品扑街,豆瓣评分均在5分左右徘徊。
这一次,沉寂4年才憋出来的商业片《釜山行2:半岛》,又一次让人大失所望。
目前,它的评分已经跌破5.2。
从今往后,若要再看到他的作品,我可能会选择避开。
只要他继续在好莱坞流水线的环境下创作,没有幸运的加持。
他离着江郎才尽就不远了。
(釜山行)
韩国电影的强行煽情 我受够了!