平和简净 遒丽天成——书法家刘培姑老师作品赏析

刘培姑老师

平和简净  遒丽天成

——书法家刘培姑老师作品赏析

郑启轩

羲之与兰亭，一觞与一咏，彼此热爱，彼此感动，微醉间将目光推及无限玄远之境。“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”这深幽的玄学精神、晋人的风骨在右军笔端的提按使转间，裹着满怀的温暖飘落在素笺上，那般的温文尔雅，清净萧疏，“迥出尘埃之外”，使《兰亭序》成为那个时代最恰当最具体的艺术表现形式。

刘培姑作品

而欣赏刘培姑老师的作品，总会有一种静雅,优美的感官体会。“静雅”表现在她使用墨色的变化和大胆让人无法不融入其书体中。笔者欣赏其用笔直率，结字着力体现其不经意的匠心，虽然在章法上有意打破字间行间的固化方式，但在墨法上一任自然，又辅之以唐楷的严谨气息，虚实有度，层次分别，形成了极为巧妙的对比，故有一种尊重传统的独特意趣，须知，虽然传统有传统的一套审美习惯和创作法则，当代有当代的思维逻辑与表述方式，它们看似拥有两个不同的文化轨道与认知体系，但并非是完全独立、不相兼容的，相反，很多时候彼此会有参照、有交集，甚至有互相借鉴、融合的地方。而且随着我们对传统的深入了解，对当代的探索建构，传统与当代的这种参照、交集、借鉴与融合的机会和可能会越来越多、越来越大，越来越没有我们所认为的创作上的隔阂、矛盾与冲突，在刘培姑老师的作品里，这无疑是其作品的深邃所在，抑或是其个人情感，审美的集中体现。

刘培姑作品

从细节看，在刘培姑老师的笔下，且看小楷抄写的《般若波罗蜜多心经》,这是佛教中同《金刚经》等经文一样重要的佛学经典著作,书家毕恭毕敬,以极大的虔诚精心抄写它,不死板,也不拘束,不造作,也不放浪,你如细细读来,便进入到那一切皆空的宇宙大境界中,真正使人无欲无思,脱离凡尘的一切羁绊了。细读详观，笔势尤佳，碑学打底，兼以帖学之法，在笔底肆意流淌，尤以点画使转，得形质见情性，了然于胸。

刘培姑作品

小楷书法，很难酿成，难在字迹太小，行笔受拘，天然存拘束气象。如能将小楷书写到疏朗之境，则可称大家。在刘培姑老师的艺术创作下，以小楷为最，字迹细美，行笔从容，小天地里造出疏朗气，让人心宽胸拓，绝无拘束之困。

又因为刘培姑老师身为女书法家，性柔如水，所以下笔勾线，又融入女性的柔和之美，平和而不愠不火的气息，简净而不繁不乱的集约，遒丽而不狂不怪的真美，天成而不修不饰的纯真。为此，不由得让我感到，真正的美丽不正是在“平和简净，遒丽天成”之中吗？在我众多的书画朋友里，女书法家虽不多，但画家颇多，我感觉她们能取得骄人的成绩，一个共同的特点就是“淡泊超然和宁静细致”。 

刘培姑作品

书如其人，书品即人品。苏东坡所言“其身与竹化，无穷出清新”，陆游所谓“一树梅花一放翁”，郑板桥所说“非惟我爱竹石，即竹石亦爱我也”同理，都是物我两忘、天人合一的胸襟在作品中的体现，纵观刘培姑老师的作品，在收放中达到“敛”与“纵”的统一和整合，放汹涌于寂静，寓激情与沉稳，心摹手追，循环往复，必将迎来艺术的新辉煌。

细节看，她其实单从创作的这样一个角度来看得话，她的书体并不是纯粹来自于唐楷和魏碑，而是糅合自己个性化的笔墨语汇，有种苍茫的感觉，很高级，说不出口的妙。从个性化来讲在她的作品里有自己的识别性。其实识别性这个东西，就是我们说的脱俗。一看，就是你的字，一看就是不一样的。笔者恰恰认为这才是每位书法家应当具有的，也恰恰是难能可贵的，不生硬，不甜腻，也无做作之处。

刘培姑作品

当我面对刘培姑老师的作品，欣赏是一种享受，她不只是创作，而是对待生活的一种态度，通过一幅创作，与艺术，与前人进行情感交流，因此她的作品是活的、有情感的、更是美好的！这在笔者看来更是难得的一笔文化财富，我觉得这是难得的历史记载，时间长了价值自然就体现出来了！我们需要多元化的艺术作品，需要新时代的艺术创新，刘培姑老师依然需要更加努力，任重而道远！

刘培姑老师

刘培姑‘，字月华，洗砚斋主人，1964年6月生，湖北监利县人，市书协会员。现居云南昆明，自幼酷爱书法，早年从事教育工作，2000年随夫下海经商，之间不忘初心，勤学苦练，习字晋唐诸家小楷，主攻魏碑，授著名书法家王遐举

杨向阳等多位名师指教。其作品入展第十一届中国重阳书画展，兰亭杯全国书画艺术大赛优秀奖等，共心经被安徽省怀宁大悲禅寺永久收藏，并聘为特约书法家。云南省老干部书法协会会员，云南省长城书画院会员。

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