行书结体十大技法，行书书写秘诀

对于行书的结体的论述，自古以来还无专著，仅在某些书论中附作篇节，并非有完整体系。

如按照苏轼的说法：楷书如站立，行书如行走，草书如奔跑。这是颇有道理的。临戏行书，需要着重领会运动简便，结体舒展，笔调隽雅态势流畅，神采潇洒，气韵豪放等，这些方面的特点。此外结合实践体会，就行书的结体规律，略谈如下十点：

（1）圆笔中锋。就是在运笔中藏锋护尾，筋骨内涵，气不外露，是笔画产生一种圆润感和立体感，令人有种心旷神怡、洒脱灵动的明快意韵。

（2）方圆辉映。即在笔画上亦方亦圆，方圆交替；结体上笔方体圆，笔圆形方；方取刚健，圆取研美；刚柔相济，蓄展兼优，耐人回味。

（3）纵放得势。一幅作品，如有几处长体字纵伸豪放，就会诗人有种运动感和流线感，显得首尾相应，气势磅礴。

（4）横宕取妍。同样，再用扁形书体横势其间，分展开阔，挥洒自如，使之纵横有象，伸缩争奇，产生起伏感和层次感，倍感活跃。

（5）大小间布。行书不能字字相等，“状如算子”。要按照结体形状，忽大忽小，或收或放，亦疏亦密，愈是姿态有种动势感和节奏感

（6）四面辐射。即是在结字态势中宫收紧，横竖撇捺多方开张，如同众人撑杆，或似镜湖荡桨，视之有雄壮豪达爽逸疏放的宏大气魄。

（7）主次和谐。在全篇的字体中，如能突出主笔地位，避免喧宾夺主；又能兼顾次峰，留有一席之地；达到各有所在，彼此和谐，致使无形之中增强协调感、整体感。

​（8）虚实结合。笔画之中有虚有实，实则浑厚凝重，虚者秀丽飘逸。若结体上下左右，笔画先后次第，互相变化转换，尔我参差，会产生轻重感、沉浮感，令人醒目。

（9）浓淡交替。主要是运用墨色，墨有浓艳丰腴、淡逸清虚之别。以润取媚、以燥取险；太浓取滞，过淡乏神。一笔数字，湿枯自见；蘸墨不停，气势易失。浓淡湿涩，巧施变换，可达笔墨交辉。

（10）笔断意连。几乎所有书体都适用，但是是行书的重要标志。笔法上，此按彼提，时断时续；点画呼应，笔断意连。结体上，疏朗之处，气脉贯通，浑然一体。

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