有这个想法是因为听了《逻辑思维》里的一节课：纪录片是个什么奇怪物种。突然想到了这两年大火的真人秀。这二者之间是否有关系呢？
首先我们来看一下纪录片的由来：
最开始它指的是一种通过镜头记录下现实生活中的真实写照，包括历史也包括当下，没有刻意的表演，没有虚构的场景，一切都是真实的。可是，除了这一种完全纪实的活动，它还有另一层含义，为了纪实，为了还原，刻意去请当事人重演过去的场景，甚至也可以为了拍摄故意搭建一些场景。具有代表性的就是美国纪录片之父弗拉哈迪拍摄的第一部纪录片《北方的纳努克》，“纳努克”本人“真实扮演”了这部纪实片，并且影片里她们居住的冰屋也是临时搭建的，并不是他们真正居住的房子。
所以，时至今日，究竟达到什么样程度真实的片子才可以成为纪录片，针对这个问题，众说纷纭。
从为了还原某种场景人们故意在镜头前重演之前的活动这个角度来看，综艺节目真人秀就是纪录片的一种呀。节目组邀请明星过来在镜头前展现她们的日常生活，或谈恋爱或和与闺蜜老公儿子聊天。
中国的真人秀又是怎么发展起来的呢？
1.中国的综艺真人秀
有一点可以确定的是，如今大火的综艺真人秀属于其中的一种。所谓的真人秀就是摄制组邀请一堆素人，每天24小时拍摄她们的生活日常。我印象中的这类节目，好像应该是从超女开始的，那会儿电视台上不仅播放他们的比赛视频，还走进她们的宿舍向电视机前的我们展示偶像们的日常生活。这一举动满足了粉丝希望更全面了解偶像的心理，因此得到了好评。
接着就是浙江卫视《奔跑吧，兄弟》的大热。节目组邀请了六位娱乐圈的明星，通过完成一系列设置好的游戏进行比拼，在这个途中，明星会尽可能得展现自己的搞笑功底，在娱乐观众的同时也深化了自己在观众心中的印象，名利双收。该节目一经播出，就赢得了广泛好评，使得其中的明星一跃成为家喻户晓的大众偶像。让在娱乐圈一直处于不温不火状态的郑凯，李晨迅速成为各大影视争先邀约的炙热明星，帮助曾经黑料满满的angelababy瞬间洗白白，一夜间成为大众情人。可以说，《跑男》的成功为中国的综艺界打开了新的天地。之后，《极限挑战》，《真心英雄》，《二十四小时》等等。
2 领域拓展
当然，中国人的学习之路肯定不会就此打住。从最初的大型游戏类竞技节目，到之后多种多样的形式，涵盖了饮食，音乐，演技，恋爱，亲子，相亲，街舞，高科技等五花八门的内容。从2013年最开始的《爸爸去哪儿》为代表的亲子类节目到旅游类《花样爷爷》，《花儿与少年》，如近年来强调慢生活节奏的《向往的生活》，《野生厨房》以及中国明星去外国宣传中国美食的《中餐厅》；由观众投票决定歌手去留的《我是歌手》，曾在网上引起一阵骚乱的《我就是演员》，为现实生活增添了不少情侣的《我们相爱吧》，去年刚一上线播放量就破亿的《这就是铠甲》，去年的现象级综艺的选秀类节目《创造101》以及《偶像练习生》。（我在问末附了一张从2013-2018年中国内地出现的综艺真人秀节目，有的节目我没有计算在内，比如以《我是歌手》为代表的大火类节目，因为我个人觉得这在某种程度上不算完全的真人秀。）
3.成功案例分析
随着社会的发展，人和人之间的关系发生了变化，从最初的“远亲不如近邻”到如今的“家人不如手机”。人们不知不觉将原本花在走亲访友谈天说地的时间花在了在手机上敲击键盘，对着屏幕里的人或痛哭流涕，或仰天长笑。除此之外，真人秀更是给了众多粉丝一个绝佳的机会去了解偶像，迫切看到舞台之外，卸下明星光环的偶像，但是有一点要注意，真人秀里的偶像依然没有离开聚光灯，在她们的年前仍旧还是会有一排排的摄影师将镜头聚焦到他们身上，甚至会有一个专属摄影师记录下偶像们的一颦一笑，一举一动。
《爸爸去哪儿》可谓是当年的黑马，谁也没有想到几个萌娃会引领一波收视狂潮，引发一系列的后续效应，从校园内的儿童教育，商界内的“爸爸去哪儿”同款商品，到被搬上大荧幕的电影，这档综艺节目成功地再现了昔日的日本动漫，曾经的美国唐老鸭式得席卷式的辉煌。
从个人的角度来看，这款真人秀节目主要抓住了以下几个特点：
（1）角度新颖。
之前的所有节目关注点几乎都在成人身上，看明星在镜头里怎么花式出丑，怎么插科打诨逗观众笑。这档节目另辟蹊径，核心人物依然是明星，只不过主角变成了他们的孩子。谁能否认无论是在竞争日益激烈的大城市还是生活相对安逸的农村，亲子教育都是一个不可避免且必须重视的问题。湖南卫视抓住了这个问题的核心，把每天忙于工作的明星爸爸和一个月不见几次面的孩子放在一起，通过72小时的相处增进两人之间的感情。当然，由于之前几乎没怎么照顾过孩子，当中会发生很多啼笑皆非但又不得不令人深思的情况。
（2）节目制作后期精良
除了角度新颖之外，这档节目在韩国原创节目的基础上，又进行了很符合中国观众的改编。为了给观众提供更全面更清晰的观看视角，节目组在现场设置了40多台摄影机，后期播出的长达一个小时的节目是从1000多个镜头中精心挑选并剪辑出来的。同时，节目的字幕也是一大看点。节目后期制作人员打破传统的在电视下方配上嘉宾的话，她们把嘉宾说的话以放大或缩小，或强调或一种动画的方式呈现出来。同时给嘉宾配一些表情，将其内心的心理活动表达出来，从而达到一种搞笑的目地。
最明显的一个例子就是田亮对女儿Cindy的称呼，由于他发音不准节目组就给他配上了“森碟”，每次只要田亮喊女儿，屏幕上就会出现“森碟”这两个大大的字样。在传达信息的同时也达到了娱乐的效果。
除了以上两点，播出平台以及充分发挥传播媒体也是这档亲子类节目能够取得超高收视率的原因。
之后的无论是《奔跑吧，兄弟》还是《极限挑战》亦或是最近大火的《向往的生活》，都是在借鉴国外成功案例的基础上，进行了改编，从最初的明星单纯玩游戏，到后来的明星去乡下完成任务自给自足，节目组都将镜头聚焦到了明星身上，只不过形式越来越多样，领域越来越广泛，甚至跨界到了高科技时代，譬如去年的《这就是铁甲》。
其实，节目组选择明星的最主要原因就是明星有广泛的群众基础，吸引明星就是在吸引粉丝，确保自己的收视率；但只有明星还远远不够，节目本身的设置得过硬，得有一个合适的度，既不能过分强调所谓的正能量，反转一个接着一个，就比如去年在优酷视频上播出的《这，就是灌篮》，节目里可是集结了周杰伦，李易峰这两大兼具流量与话题度的明星，以及曾经被无数人称之为神话的“林书豪”，依然没有拯救这档节目的收视率，为了李易峰我看过一两集，反转太多，有点假！当然还有由南派三叔坐镇的《七十二层奇楼》，聚集了当红小花旦赵丽颖，归国四子之一的吴亦凡，国民度超高的吴磊，搞笑届担当宋小宝，收视率依然糟糕得很。这两档节目很好得向我们展示了一档成功地真人秀只有一呼百应的明星是不够的，节目是否具有看点，体裁是否新颖，角度是否独到，嘉宾是否能够抓住观众的心才是最关键。
4.近一年中国真人秀的发展现状
去年《创造101》和《偶像练习生》的大火，引发了新一轮的综艺制作轮回，无论是哪个阶段，业内永远都是这样，只有有一档节目横空出世，接下来就会有一个接一个同种性质的后继者，《爸爸去哪儿》之后有了《爸爸回来了》，《想想办法吧，爸爸》，自然而然，有爸爸就会有妈妈，《妈妈是超人》，《不可思议的妈妈》等等，这些节目也成功地带火了一批原本在二三线徘徊的明星，杜江霍思燕一家，王岳伦李湘等等。
这些电视制作人某种程度上来说压力也是很大的，竞争激烈，需要不断得推陈出新，所以才有了之后的铁甲，跳舞，城里人回到农村体验生活，将幕后的练习与台上的表现结合起来的培养练习生音乐类节目。
这也许就是所谓的有竞争才有创新吧。
5.回到本原
罗振宇在那节课里说道，纪录片有三大问题：
什么是真实？
人性层面的真实
伦理问题
综艺节目里的真人秀同样也存在这些问题，尽管节目组和嘉宾都一致宣称，录制全程没有剧本，全部都是随机，跟现实生活一模一样。可是，事实是这样吗？耿直的赵丽颖就曾公开在一次采访中谈到：“我以前觉得上节目挺好玩的，上过以后才发现拍戏才是让我最自然的，因为不管怎么上真人秀，那台机器始终就会让我不舒服，始终就会有一些安排一些剧本啊，还是那种在拍戏的感觉。”
有剧本的节目还是真人秀吗？
关于第二个问题，很多嘉宾在镜头前表现得浓情蜜意，兄弟情深，可是私下却老死不相往来。这也就是所谓的在镜头前“做做样子”，所以人性层面的真实：人在面对摄影机时，展现出来的究竟是不是真实的自我？
说到伦理问题，就会想起当年吴镇宇和湖南卫视《爸爸去哪儿》节目组的撕逼大战，起因就是吴镇宇的儿子费曼买节目中受伤而无人问津，所以当扛着摄像机的工作人员看到孩子跌倒或者受伤后，应该怎么做？是赶紧扔下摄影机去救孩子，还是继续坚守在自己的工作岗位上为了所谓的记录眼睁睁看着孩子受伤？
无论是纪录片还是真人秀，都存在这么一个问题，这个世界真真假假，有些东西有些人始终探寻不到最原始的那一面，而我们无论是作为局内人还是看客，都应该怀着一种谦卑和谨慎的态度，理智得看待这些所谓的“真人真场景真事儿”。