雕塑艺术—古希腊人

艺术的目的不在于绝对正确的模仿，不应该只模仿各个部分的关系。绝对的模仿扼杀了孩子最原始的生活感受，没有像不像，没有具象与抽象，只有表达了什么、想要表达什么。

优秀而聪明的种族—古希腊人

在三千年前的爱琴海新兴的生活环境影响着古希腊的生活及艺术。由于城邦奴隶制度，生活在南欧一带，天气温暖，生活简单，所以他们拥有大量的空闲时间，重心集中在：1、公共事务—政治；2、战争—打仗。因为他们的城邦散落于地中海沿岸，城邦之间互相敌视，所以作战需要好身体。古希腊人发明了一种特殊的教育，核心在于锻炼士兵的身体，使其健美矫健，能够吃苦耐劳，在这方面最典型的就是斯巴达人。

斯巴达人拥有一套极其复杂但是也极其有效的制度，以此锻炼斯巴达战士，当时的斯巴达人生活的地方处于敌人和异族的包围中，为了御敌，斯巴达人实行完全的军事化，为了拥有完美的身体，就要先制造强壮的种族。男孩子一律编队，过着集体生活，并且互相监督，彼此拳打脚踢。为了锻炼他们，让他们在冰冷的河中洗澡，睡在露天，饮食很少、很简单。女孩子和成年人所受的训练和他们一样。因此，斯巴达人把时间和精力都用在了练身场，他们通过跳跃、拳击、掷铁饼，把自己的肌肉练得又强壮又柔韧，最终的目的就是要练成最结实、轻灵、健美的身体。

正是这种环境下产生了以健身为荣的风气。又导致了古希腊人的一种独特观念。理想的人应该是血统好、发育好、比例匀称、身手矫健，擅长各种运动的裸体，而不是善于思考的头脑或是感觉敏锐的心灵。

所以，古希腊人不怕在神前和庄严的典礼中展示裸体。他们甚至把肉体的完美看作是神明的特性。这些观念催生了一门艺术—塑像艺术。城邦对得奖一次的运动员都立一座雕像纪念，对得奖三次的运动员还要塑造他本人的肖像；神明又有比凡人更完美的肉身，只需要把雕像塑好，体现出神明身上那超越凡人的不朽的恬静。

因此，对于古希腊的雕塑家而言，他们能够发现人体的理想模型就不足为奇了。因为他们可以经常在公众场合看到裸体和裸体动作，而这些裸体大都是健康而又健美的，所以艺术家在对这些裸体不断地模仿和塑造中，形成了典范的人体艺术模型，规范了我们今天的人体艺术标准。所以，今天我们如果想看到一些完美的人体样本，还得从古代塑像中去探求。

古希腊的雕塑不仅形式完美，而且还充分表达出了艺术家的思想。他们塑造的雕像，眼睛里没有眼珠，脸上没有表情，人物很安静，色调通常只是青铜或是云石的颜色。这是因为雕塑一方面受到素材的性质与领域狭窄的限制；另一方面这种限制也增加了塑像的庄严，不表现面部的变化和骚动的情绪，只表现抽象与纯粹的形体，使端庄和平的塑像放出静穆的光辉。正是这些特点，使得雕塑成为古希腊的中心艺术，一切的艺术以雕塑为主，都是雕塑的陪衬。