第一次知道王潮歌导演，是看纪录片《张艺谋的2008》。里面有位40岁左右的女性，能够平等的和张艺谋讨论闭幕式的种种创意，甚至否定张导的一些想法。我记住了这位能力出众的女导演的名字——王潮歌。
再听到王潮歌的名字，是缘于她导演的《印象刘三姐》、《印象丽江》、《又见平遥》等作品。当知道她执导的《只有河南·戏剧幻城》开业之后，我就一直心怀期待。
宣传词介绍“这是一座有56个格子的时空迷城，这里有700分钟的戏剧之旅，这里有21个剧场里的21种感受。”
终于，我去中牟进入了这座“城”。
其实这是一个以话剧为特色的主题公园，里面在独立的区域上演21部话剧，其中有3部是比较大的制作，也称主剧。我去了一整天，看了两个主剧，八个小话剧。据说，全部看完需要近三天的时间。
转角遇到戏
整体建筑都是土黄色的基调，一个个小剧场等待观众的进入。就像拆盲盒一样，不知道会遇到怎样的惊喜。没有需要排雷的节目，毕竟文艺作品向来是仁者见仁智者见智。
我错过的话剧“下沉岁月”，网上有人评价很低，说看不懂。也有人认为是全场最佳，甚至引领他思考了宇宙的奥秘。
去的当天一定要穿一双舒服的鞋子，因为现场虽然很适合拍照。但更多的时候，是打开公众号“只有河南戏剧幻城”，点击当天的节目单，然后跟着导航走来走去，寻找最近的话剧节目。
如果你是周末去，游客会比较多。每个剧场最好提前二十分钟去排队，否则就有可能进不去，或者进去了只能看到人头。就我这次的体验而言，大家看剧的时候都很安静，鲜少有小孩子的哭闹声，甚至比去电影院更安静。
节目单上会写“坐定式”或者“行进式”。顾名思义，“坐定”就是传统意义上坐着看话剧。主剧之一《幻城》，是坐定式。在能容纳三千人的剧场里面，看与我们相隔千年的朝代从地下缓缓升起。
“厚重河南”，我们这里有着灿若星河的历史名人和故事。舞台上方有很多小格子，里面有“仓颉、曹操、杜甫、张仲景、刘禹锡……”在争论，他们都想出场，以此展现河南的文化底蕴深厚。
结尾字幕上，假借孔子、老子的口，说想出现在舞台上的人太多了，事儿太杂了，说不完。
我心想，这大概是导演在写剧本时的心情吧。这座城，筹划了四年的时间。这四年间，河南抗疫得力被夸上热搜，多场晚会节目出圈……这印证了王潮歌导演的判断是准确的，虽然置身于娱乐至死的年代，但是不要低估观众的品味，大家对文化类产品的需求越来越多。
所有的剧都是正能量，所有的剧又都给人以美的视觉享受。
“行进式”的话剧有更强的代入感，因为观众需要跟随着剧情移动，也更能体现“只有河南”的特色。
只有河南
看完主剧以后，我突然理解了为什么主题名字叫“只有河南”。因为印象中其他的实景演出，常常依附于景点，根据文化和传说载歌载舞。而这次有的主剧，却以“苦难”为主题，以“惜福”为落脚点。
郑州是火车拉来的城市，而河南是中国的粮仓。主剧《火车站》和《李家村》，都与粮食息息相关。相比于能载歌载舞的民间传说，“饥饿”显然是不讨巧的主题。它沉重且遥远，与崇尚减肥的社会风尚格格不入。
观众们能饱含感动的离开剧场，“沉浸感”功不可没。“李家村剧场”带领着观众回到1942年，在四个不同的场景中，感受灾情严重的年代，徘徊在生死边缘的饥民如何抉择。
代入感有多强？进入第一个空间的时候，是个小小的房间，能容纳的观众仅有二十人左右。一进门，就看到一位老人倚着墙蜷缩在桌子上，还没开演，大家纷纷窃窃私语“这是真人还是假人啊？”
当知道是真人后，坐在第一排的我鸡皮疙瘩都起来了，仿佛真的进入那个时空。但是很快，会为河南人民的奉献精神湿了眼眶，会为我们的进步与发展挺直脊梁。
“粮食”、“饥饿”、“灾民”……有人说看这剧感受到河南曾经的苦和穷，心情很压抑。而当我的心被带去那个大雪纷飞的1942年，对眼下生活的抱怨和不满就减少了几分。
从“李家村剧场”出来时，已是晚上。园区里有摇曳的灯光，比白天更美。带着依依不舍的心情要离开，激光投影秀《文明之光》为整个游览画下完美的句号。
夜幕里凉风习习，大家坐在黄土垒成的高台上，俯瞰对面300多米墙面上变幻的清明上河图、千里江山图……下面的风车在闪闪发亮，由衷的觉得“河南，真中”！
最后以节目《我是河南人》的朗读词为结尾，在我看来，这些话剧激起了河南人的骄傲和对家乡的热爱，就是成功的作品。
我是河南人
我是中国文字的开端
我是河南
我是中国姓氏的开端
我是河南
我有黄河最早的水利
三门峡大坝
我有中国第一座佛寺
白马寺
……
我是河南最幸运的人
山川、祖先、江河、蓝天
都在
我是河南最幸福的人
父母、儿孙
都在
我是河南最幸运的人
此刻，乡音不改
我是河南最幸福的人
今天我能站在台上
大声的告诉你们
“我是河南人”