那时那你 周星驰

周星驰主演的电影都被称为周星驰作品，只有个性鲜明，才华横溢的演员才能把一部电影标签化，周星驰是不可取代的，他决定了一部喜剧的气质，它的独特性是其他人所不能复制的。朱星驰喜剧能带来感动，因为我们与周星驰有一双相似的眼睛。上世纪六七十年代的香港，周星驰生活在一个单亲家庭。小时候，他目睹在香港穷游的生活景象，和大陆70后80后，90后从少年时期目睹的小市民生活景象有很大的相似性。周星驰电影里的生活场景一直萦绕着我们熟悉的生活气息。这既是大城市小胡同过街。叫上的气息，也是乡村小镇上那种临时急事的生活气息。有排污的小水沟，有小摊小贩，有瓶瓶罐罐碰撞的声音，有本性善良。我们说周星驰的电影有，必须生活的滋味就不好说了，以后得观众是否有一双周星驰亮的眼睛目睹到相似的生活景象呢？这个人群数量或许会越来越少，我们和周星驰一样有过这种幻想。周妈妈曾说，周星驰小时候常常一个人看着窗外发呆，看多的寻常生活久都会产生逆反心理，不满足于眼前的现实，而身边的人斤斤计较，互相看不顺眼。土不见低头见，强作欢颜，互相讨厌，互相依赖，互相制返点欢乐，向市民对生活的许多不切实际的幻想，便也就在这样的心境下萌生的。总喜欢异想天开，盼望自己能够成功，摆脱平庸与卑贱，我们称之为幻想，我梦想就是喜剧，有很多这种荒诞待遇，观众似曾相识的画面，嬉笑怒骂，无不是在述说一个人的追求内心。是滑稽搞笑的画面，我们得到的不是浮夸，而是一份今年不旺的感动，效果后心中未曾空虚，而是释怀，他日回忆起来，便有了一份沉淀下来的感情，置留心中，这就是周星驰喜剧的魅力，让人与现实更加坦然，懂得在内心里如何自嘲，如何化解一些不如意的事。周星驰许多经典影片同步传人《唐伯虎点秋香》、《国产凌凌漆》。《武状元苏乞儿》，《少林足球》都遵循的戏剧最基本的故事叙述模式，开端发展，高潮，结束，各种大意外小反转的情节设置无不自然到位，整个故事跌宕起伏。在片中人物的心路历程极具吸附力。关注游泳，跟着周星驰所扮演的小人物，走了一段贴合现实的新路，发现人生诸多不切实际的幻想。你的真性情并没有人性中许多微小的阴暗，再直白的袒露后，没有想象中的那么大，还处于有的是一份转瞬即逝的尴尬，可是谁不存在生活遭遇各种世俗的尴尬与狼狈呢？谁不曾滑稽的异想天开过呢？谁不曾光处过的，谁不曾对着陌生的美女，熟悉的高富帅幻想过好好过呢？

而这一切心思和念想，给周星驰的无厘头喜剧以夸张。方式解构和剖析，赤裸裸就再也没有离开过他演的许多小人物都有我们的影子，周星驰的人生经历造就了他在现实中的超强感染力。其实是一种人在追求梦想的时机压下来的意义，也不是因为你成功了就从脸上消失了。一个对生活权利，女人脸上总有着过去的生活方式，有些演员是剧本给的。他演技，有些演员是生活给了他们演技，周星驰属于后者。风华正茂的，他报考培训班失败后靠朋友说情，一边主持儿童节目，在20岁到26岁，这人生中宝贵的六年，性格内敛的他苦的寻找机会，而身边不少人都混出名堂，这时候的周星驰不自卑才怪。香港就那么大，演艺圈就那么小，随便关注一个圈内新闻，都可能是自己一起奋斗的人，混的风生水起的报道，不用说什么羡慕嫉妒恨，那种因为对比而产生的焦虑感，一定折磨过任何追求梦想的人。我们现实中每个人几乎都被身边的人衬托得很不如意，一无是处，这样的焦虑感谁都不陌生，此类焦虑在他的世界里都能从他的神情中感受到。雄心壮志，怀揣梦想的挫折，在一定程度上就是周星驰现实和剧中的表现，也是挺多人在现实中的真实写照。能成为一代喜剧大师，除了生活对他的历练，早期的演出经验也给了周星驰很好的锻炼。那时候枪战片盛行，很需要成奎安这种特型的反映，也需要周润发，李修闲中院发展的正面演员也需要悲剧色彩浓重的配角，以便通过令人痛心的不幸结局，衬托江湖险恶，人情冷暖。周星驰神情忧郁，阴云密布，出演类似角色就是本色出演。六年等待后，他也终于等来了演正规电影的机会，他脸上的忧郁是真实的，他害怕自己。不能把握这难得的机会。义胆群英中云信上晓得周星驰明星云集的电影演了一个重要的配角，在影片的开头，他就用绝望无助的嚎啕大哭，把人类的悲剧色彩渲染出来，让观众为之动容。

你还喊着泰哥不会这样对我，他死不瞑目，那难以置信的绝望眼神，确实针针刺痛的观众的心，他的表演得到导演吴宇森的认可。在无厘头表演风格定型之前，周星驰参演的几部影片，都拿捏不准确，在处女座霹雳先锋中的演出，他一点也不像个新人，他以传统的演出方式，把这个不幸的小人物演绎的十分生动，激励天真地仪式感情谊。这部影片为初出茅庐的周星驰带来了1座重量级奖杯，金马奖最佳配角奖。

有了生活的历练和小七的演悲剧人物的经验，这时候有喜剧天赋的，他转型去演喜剧也就水到渠成，表情轻浮，毫无生活阅历的人，演喜剧一定是欢乐，由于感情不足而内敛忧伤，内心苦涩的人演喜剧，除了欢乐性，还有感情。当一种夸张的新校服的在周星驰这张安宁而深沉抑郁的念头涨十粉丝和华姐也莫名来申报。你去效果来得非常自然，有充实感，也有很好的感染力，浑然天成。周星驰在喜剧中的各种不幸遭遇能够触动人，少不了他神情所透露出来的真正的忧伤和痛苦，内心抑郁，伤感都带着记忆的那些嬉笑怒骂，就是世俗人情曾经带给他的困扰的反射，他只是不想讲大道理，只想讲讲生活中真实而荒诞的小事情。小人物

平民子弟要在娱乐圈混出名，光靠努力是不够的，还得寻找到最合适的自我。上世纪80年代的香港电影都会加入轻松搞笑的情节，每一个香港演员都有成为喜剧演员的机会。周润发，张学友，刘德华，张国荣，梁朝伟，张曼玉，王祖贤，刘嘉玲，长回安，李兆基，曾志伟都演过搞笑的性格，但大浪淘沙，其中就有周星驰成为了喜剧之王。

盘子有进取心的两大巨星，他们一直在创意上寻求突破，既博采众长又独辟蹊径，形成了自己独特的风格。周星驰一直在自己的作品里融入他个人的偏好和生活经历。因为看了李小龙的电影才萌生的演员梦，周星驰对功夫有着极深的迷恋，他的作品里都有许多动作表演，她自己完全掌控的《少林足球》功夫展现影片。和动作进行了极致的融合。

小时候，周妈妈每天下班回家后都会煮一碗面给儿子吃在周星驰参与编导的电影里就有很多缺点的情节，虽然不在是妈妈与儿子的关系，

时依然面临诸多人情世故上的困扰，随着年龄增长，他的忧郁气质越来越明显，他好不容易摆脱原有的关系，自己出来拍了大话西游，结果票房惨败，他不得不回到以前的人情关系中去。周星驰是个不忘梦想的人，他把内心最想说的话放到自己的电影食神中。史蒂芬中大起大落，多少折射了周星驰对大话西游惨败的内心感受。我对你真是心服口服，说我行，而是要告诉别人，我失去的一定拿回来。

他说的这句台词一定是他在现实中憋了很久的话，这也是周氏喜剧思想上最积极向上的部分。也许你没见过骄傲的失败，感情要有向上的心。