【读外国美术史3】两河流域的美术②

古代两河流域的苏美尔人创造了奴隶社会时期最古老的雕刻艺术。

苏萨出土的《彩陶罐》，陶壁薄而精致，有很高的技术水平。图案生动，用线流畅，横条是长颈鸟，中部是奔跑的狗，下部是大角山羊。这些动物都已变形，拉长的狗有趣地暗示了运动的速度。

图1—《彩陶罐》（公元前5000～公元前4000年）

在乌鲁克城白庙中发现了石刻《女神头像》，可能属于宗教的偶像。他的眼睛、眉毛原本嵌着黑曜石、天青石等有颜色的材料，头发是用黄金和铜做成的假发，雕像眼睛很大，嘴巴做得很细致，脸上有一种威严的神态，这是当时女神像所具有的特色。

图2—《女神头像》（约公元前3500～公元前3000年）

乌尔王后墓出土的竖琴（又称牛头琴，约公元前2685年）工艺精湛，琴柄以黄金制成，并雕有黄金牛头装饰，用蓝宝石镶成牛眼和颈部鬃毛。竖琴上镶有装饰图案，琴箱画取材于神话故事，画面有4幅：第一幅是英雄，手抱两只人面牛身的动物；第二幅画中端着食物和酒的狼和狮子正朝着画面外的宴会走去；第三幅是驴、熊在奏乐，熊的下方还有一支像狼的小动物拿着一把叉子。最后一幅是一只半人半蝎的动物和一只山羊，从大花瓶中取出几件东西。从腰部以上正面、下身侧影的造型手法，私受古埃及的绘画影响。

图3—竖琴音箱

青铜制品《国王萨尔贡一世头像》的雕像造型简练，有豪放、彪悍的气概。萨尔贡一生征战，以武功建国，第一次统一了两河流域，自称“世界四方之王”。头像对头发、胡子的处理使用装饰手法。宝石镶嵌在眼眶内，仿佛加强了超人的气质。古代西亚贵族喜欢把头发、鬃角、胡须统统打成辫子，表示男性的尊严和美观，并且在辫子上都涂上香油，散发出阵阵香气。虽然头像是否为萨尔贡一世目前尚未形成定论，人们却愿意根据头像的骄傲与自信，将之与萨尔贡一世联系在一起。

图4—青铜制品《国王萨尔贡一世头像》（公元前2300～公元前2200年）

《纳拉姆辛王的石柱》（约公元前2200年）是阿卡德国王纳拉姆辛（萨尔贡的孙子）对山地部落波斯作战时的胜利功碑。内容与浮雕手法处理：国王刻于石柱中上方，位置十分突出，被长矛刺死的敌人倒在他脚下；下方是战士登山的场面。山尖上有日、月，山下有树木衬托，布局十分协调。这是艺术史上第一次出现风景描绘。

图5—《纳拉姆辛王的石柱》（约公元前2200年）

巴比伦王汉谟拉比（公元前1792～公元前1750年）制定了复杂的《汉谟拉比法典》，被记录在石柱上（约公元前1780年）之上。黑色玄武岩刻成的柱高2米多，刻有楔形文字书写的法典内容，全文共282条，宣布法典的目的“是为了在世界上公平评判优胜者，击败不道德和邪恶，使强者不能欺负弱者”。它是人类最早的一部法律文件。其由法律格言组成。这些格言融合了古老的风俗惯例，反映了将近4000年前古巴比伦的社会状况。石柱上部有两个人像浮雕，坐着的是太阳神沙马什，他坐在神圣山岳和塔庙顶上；站着的是古巴比伦国王汉谟拉比。汉谟拉比从太阳神手里接受了司法权力，体现了“王权神授”。

图6—巴比伦王汉谟拉比（公元前1792～公元前1750年）制定了复杂的《汉谟拉比法典》，被记录在石柱上（约公元前1780年）之上。

《人首带翼的五腿兽》是萨尔贡王各宫殿入口的守护神兽。这座人首、带翼的公牛被称为“拉马苏”，因为诸神都相信它能抵挡各种邪恶的精灵。五腿兽的艺术处理别特别：细致的小卷毛胡须，一排排羽毛组成的鹰翅和肌肉发达、血管清晰的腿部，使观众产生巨大的精神压力。为了让正、侧两面都能看到有4条腿的效果，将人面兽设计成5条腿，很有创造性，突破了一般程式。

图7—《人首带翼的五腿兽》

亚述尼姆罗王宫的墙上有很多浮雕，内容都是表现国王骑着战马或战车打猎，如猎狮、猎野驴，猎人和狮子搏斗等激烈场面。亚述人来自北方的平原，勇敢善战，又具有强大的破坏力。亚述王朝的艺术作品大部分是夸耀、强调国王的权威与尊荣。皇宫浮雕表现的杀狮行动是当时的一种严肃的战斗仪式：国王阿苏尔巴尼帕担任至高无上的守护神角色，保卫治下的羊群；当士兵将野兽从铁笼中放出后，国王率领战士们将它们一一射杀。这些雕刻描画了狮子刚强，杀狮的国王自然更显英勇。这些浮雕也最能代表古代两河流域雕刻艺术的成就。它们形象逼真，神探非常动人。高约60厘米的《受伤的狮子》是其中之一。浮雕中狮子身中3箭，下肢不能动弹，但前肢仍支撑着前身，昂头吼叫，进行垂死挣扎，突出了狮子的顽强性格。

两河流域由于民族之间和外族入侵的战争频繁，民风十分强悍。美索不达米亚人将生命看作一场持续的斗争，他们的文明建立在武功之上，人们的思想也不像古埃及那样考虑长远的“来世”，而是追求富豪，夸耀暴力。体现在美术方面，主要是颂扬神和国王的威力，着重夸耀王权和帝王的武功，体现出阳刚之美。这与古埃及仅仅通过神来显示王权有所不同。

（注：内容主要来自学习书籍，图片根据文字内容从网上或书中截图）