美术作品赏析（十四）

37.分析王蒙的《青卞隐居图》

图片发自App

《青卞隐居图》画于至正二十六年（公元1366年），是元末著名山水画家王蒙的代表作。

该作品的时代背景、表现内容、艺术特色表现在以下几个方面：

（1）元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐遁山林。

（2）该作品描绘卞山高峻巍峨的气势，并渲染山深林密的幽寂气氛。

（3）此图技法丰富多样，集中体现了王蒙的艺术风格。立轴采用高远构图，画出卞山自山麓至顶的全貌，结构谨严，纵横离奇。画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。

（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格，被明代画家董其昌称为“天下第一”。

38.分析黄公望的《富春山居图》

图片发自App

图片发自App

《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品，是黄公望为同门师弟郑樗（别号无用师）所作，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作。被称为“中国十大传世名画”之一。 这幅山水画长卷的布局由平面向纵深展宽，笔墨技法包容董源、巨然之长，又自出新意创造，笔墨纷披，林峦浑秀，景物排列疏密有致，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，并以淡淡的赭色作赋彩，这就是黄公望首创的“浅绛法”。笔法以中锋为主兼用侧锋，笔墨浓淡干湿交错，勾皴及点染交替，这是对宋人笔墨技法的一大突破。画中皴擦长披大抹，虚实相生，土石相间，矾头累累，灵活生动的表现了江南山峦质地松软、烟雾迷蒙的特点。其山或浓或淡，皆以平而枯的笔法勾皴，远山及洲诸以淡墨抹成，水纹以浓枯墨复勾，偶尔加淡墨，树干或没骨或几笔写出，树叶用横点、竖点、斜点，因用浓墨、显墨，显得山淡树浓，整幅画卷把观者带进隐逸忘世、平淡天真的氛围中，这里有董源《夏山图》技法的影响，不只采用湿润的披麻皴，又加干笔皴擦和浓淡迷离的横点，把赵孟頫在《鹊华秋色图》中创造的方法又推向一个高峰，形成典型的元代宁静淡泊的山水画风貌。

39.分析王冕的《墨梅图》

图片发自App

《墨梅图》是元代画家和诗人王冕的作品，在绘画方面，他以画“墨梅”来借物抒情。本幅画是他的代表作。一枝含苞欲放的梅花，横斜在画幅中间，劲拔的枝干有数尺之长；已开未开的梅花洋溢着一种蓬勃的生机，显得十分清新可爱。它不仅说明了画家创作这幅作品的意图，而且吐露了他的胸怀和理想。在画法上笔力挺秀，画梅时创造了一种一笔两顿挫的方法。全画虽然只用淡墨，却能把梅花姿态表现的十分动人。