可能没有完美的照片，但一定有完美的瞬间

任何摄影形式发展到最后都是风格的问题，即使是相同的题材相同的内容在不同的人的镜头下依然可以呈现出不同的面貌。但是想要发展出自己的风格却并不是那么简单，也不是一朝一夕就能够形成的。

任何摄影类型都需要强烈的个人风格才能让你的作品脱颖而出，不管是建筑摄影风景摄影还是人像摄影，甚至是街头摄影。

如果一个人经常拍摄街头，我们可以通过他的作品将他定义为街头摄影师，但是如何去定义他的风格，唯一能够回答这个问题的人应该只有他自己。

找到这个答案的过程可能是非常漫长的，因为它需要大量的作品的积累，从这些作品中寻找相似性来发现自己习惯于或者擅长于拍摄什么风格的作品。尤其是对于街头摄影来说，因为从广义上来说，街头摄影可以包含多种摄影类型。因此，想要拍好属于自己风格的街头摄影作品，还是需要一些技巧的。

Photo by Clem Onojeghuo on Unsplash

Photo by Luke Stackpoole on Unsplash

对于刚刚开始接触街头摄影的人来说，可能会太过于想要拍出更多不同的照片，于是他们会不停的走，在不同的地方去寻找更多不同的可能性。有的时候这种方法非常有效，但是有的时候可能也会让拍摄更加困难，因为我们不可能每次到达一个新的地点的时候都能够碰到有趣的画面。

相反，选择一个合适的场所，然后在那里等待合适的人进入画面反而可能会更容易，很多事情我们都需要坚持，等待合适的人入镜要远比去找合适的人要方便的多。而且等待可以让我们有更加充分的反应机会，不至于看到好的画面还没来记得拿起相机那个画面就消失了。

不管有没有目标，事实上每一名街头摄影师在出去拍照之前都已经在心中预期了自己今天想要拍出什么样的照片，可是现实常常事与愿违，自己想要拍的内容怎么也找不到，却拍到一大堆其他类型的照片。这没有关系，一旦开始街头摄影，就不要给自己设定太细致的目标，因为环境是随机的，不可能永远都会跟随我们的计划。看到好看的画面就拍下来，不管它有多么的与众不同，拍下来之后再去思考这个画面究竟说了一个什么样的故事，又处在你的什么样的风格类型之中。

Photo by Andrik Langfield on Unsplash

Photo by jinsu Park on Unsplash

经常拍人像的同学可能都知道，在人像摄影中，我们要专注于模特儿的眼睛。但是街头摄影师却并不如此，面对不同的人，我们可能会得到各种不同的答案，但是他们都很有价值，有些是眼神，有些可能是手势，而这些内容，都会带给我们一个不一样的故事。

街头上有这么多人，明显是要与众不同的人在画面中才会更有吸引力，姿态就成了影响这一关键的微妙因素。所以对于拍摄街头来说，最重要的是善于观察，用最敏锐的观察和最快的操作来捕捉那些转瞬即逝的瞬间。

因为要快，所以控制快门非常重要，有的时候我们移动相机的过程中就要按下快门，如果快门速度太慢必然会让画面糊掉。因此，为了提高快门就必须要敢于拉高感光度，早期很多街头摄影师喜欢使用黑白胶片来拍照也有这方面的原因，黑白负片宽容度非常高，可以迫冲好几档。

Photo by Jakob Owens on Unsplash

在拍摄街头中，完美是很困难的，我们总是希望自己拍下的照片都能够尽可能的完美，有完美的曝光，有完美的构图，有完美的焦点，但是对于以快取胜的街头来说，有的时候只需要记录，一个有情绪的画面可能比一个完美的构图更加重要。

有的时候一个略微失焦或者构图并不那么工整的照片可能还会更有味道，因此它的瑕疵，所以显得更加真实。

所以不要总是想着拍出完美的照片，而应该将更多的注意力放在完美的瞬间上，只有捕捉到了完美的瞬间，才是街头摄影的精髓。