初学水彩的调色问题

       

很多人学画画可能图案线条之类的，还能临摹一下画的还不错，但是到调色这儿就觉得无从下手，觉得好难啊。

        首先，我们可以看一下颜色，它是由什么组成的？色彩分明度、纯度和色相。明度就是指它是亮还是暗；纯度也可以理解为浓度就是水加的多还是少；色相就是指它是偏红色还是偏绿色还是偏蓝色，这个就是色相的不同。一开始我们可以进行明度和纯度的一种实验玩法。这个是比较简单的，就是我们选取一种颜色，在图案的某些地方用这个颜色比较浓的程度去涂，就是水加的比较少。另一些地方用浅一些的这个颜色，水加的比较多。还有一些部分用这个颜色的中间色，水加的不多不少。这样一个颜色就变成了三个颜色用了。我们可以了解一个颜色，它的深浅变化，一般加水多呢，它的纯度也会降低，明度会上升，明度和纯度一般是相关的。比如浅绿色的明度就会比深绿色高一些。但是我们说纯度它也是颜色的浓艳程度，所以浅绿色呢不一定就比深绿色的纯度要低。大家可以把每种颜色都尝试然后熟练。然后我们可以选取不同颜色的不同程度去配合在一起，比如说深粉色和浅肉色。那这个调配过程是比较简单的。这样出来的颜色也是比较小清新的风格。

        我们有时候用电脑p图的时候，比如说用ps会看到色环，就是不同色相的分布。那在色环上处于180°对角关系的就是对比色，也可以叫做互补色。最常用的互补色有三组:红色和绿色，橘色和蓝色，黄色和紫色。我们记住这三组就够啦。

        你要觉得颜色有点深的话，就是说，我们说的就是有点浓艳的这种。因为一般高级灰一些的色彩，看起来比较洋气，如果你觉得有点艳丽的话，你可以加一些对比色，比如说像深绿当中你加一点点红色或者橘色的话，它就会发那种橄榄绿或者晦暗一点。或者是想加一些深蓝的话，它就会偏冷偏深一些，你可以多尝试调色，把一些基本的组合记住，调色速度和质量都会快速增长。

        就是画面中还要注意黑白灰的关系，就是如果你颜色都特别浅的话，如果我们打印成黑白照片，那它就整个是灰色的，就没有特别深的地方和特别亮的地方。所以我们在调色的时候要注意深色，浅色的这种对比搭配。一般的画面呢跟摄影作品一样，特别深的和特别浅的部分都会比较少一点，中间灰色的调子会多一些，那这个中间灰度呢，它又会分几个层次，所以大家注意把握这种层次。

        复杂一点的颜色呢？可以看它偏什么颜色。比如说有一种蓝灰色，那它肯定基础色调是蓝色，想让他发挥呢就可以加入一些红色、橘色之类的对比色，当然加入的颜色份额绝对不可以超过基础色，这个蓝灰色发冷的话，我们可以加入一些深红或者玫红；那发暖的话呢，可以加入橘色、咖啡色之类的颜色，还可以加入一些深绿色去调节色相。那这里说的冷暖呢，就是颜色的另一个属性，一般我们像看到的红色、橘色、咖啡色，这都属于暖色。那像玫瑰红、蓝色、紫色一般都属于冷色。这个就是根据我们看到颜色而联想到的，感受到的冷暖有关系，大家凭自己的感觉应该就可以啦！这个比较简单。

        开始其实自己多调一下，就是会总结一些经验，总结的多了调色就不难了。练习的时候你可以看到一个颜色去试着模仿它，这样去把那个色快速调出来，那以后你创作的时候，你自己想到那个颜色，你也可以快速的调出来。所以现在初学的你需要临摹几幅作品。