浮生恰似冰底水，日夜东流人不知。
【译文】 人生在世，虚浮飘渺，就像冰底下的河水，日夜不停地向东流去，人们却一点也不知道。
【出典】 晚唐 杜牧 《汴河阻冻》
注：
1、 《汴河阻冻》 杜牧
千里长河初冻时， 玉珂瑶佩响参差。
浮生恰似冰底水，日夜东流人不知。
2、注释：
此诗王西平《杜牧诗文系年考辨》系于大中二年(848)。被选入《全唐诗》的第523卷。
汴河：汴[biàn]河，古河名，属于沂沭泗水系。隋炀帝时，发河南淮北诸郡民众，开掘了名为通济渠的大运河。故运河主干在汴水一段，习惯上也呼之为汴河。
玉珂瑶珮响：比喻冰裂声。 玉珂：马络头上的装饰物。多为玉制，也有用贝制的。瑶珮：佩戴的玉饰。瑶 : 瑶 yáo 美玉。佩 : 佩 pèi 挂，带。
3、译文：
千里长的汴河刚开始结冰的时候，水冰相击就像马络头上的玉参差响。人生在世，虚浮飘渺，就像冰底下的河水，日夜不停地向东流去，人们却一点也不知道
4、杜牧(803—853)，字牧之，京兆万年(今陕西西安)人。他是宰相杜佑之孙。二十六岁举进士，因为秉性刚直，被人排挤，在江西、宣歙、淮南诸使幕作了十年幕僚，“促束于簿书宴游间”，生活很不得意。三十六岁内迁为京官，后受宰相李德裕排挤，出为黄州、池州等地刺史。李德裕失势，内调为司勋员外郎。官终中书舍人。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。杜牧的诗歌以七言绝句著称，内容以咏史抒怀为主，其诗英发俊爽，多切经世之物，在晚唐成就颇高。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫，"大杜“。与李商隐并称“小李杜”。
杜牧看到唐帝国的种种内忧外患，政治上想有一番作为。他读书注意“治乱兴亡之迹，财赋兵甲之事，地形之险易远近，古人之长短得失”(《上李中丞书》)。善于论兵，作《愿十六卫》、《罪言》、《战论》、《守论》，又注《孙子》。任地方官时也给人民做了一些好事。
杜牧作诗是比较重视思想内容的。他认为文章应“以意为主，以气为辅，以辞采章句为兵卫”(《答庄充书》)。他很推崇李杜，说“李杜泛浩浩”，“杜诗韩笔愁来读，似倩麻姑痒处搔”。他的《李贺歌诗集序》一方面肯定李贺歌诗是“骚之苗裔”，同时也指出他缺乏《离骚》那种“言及君臣理乱”，“有以激发人意”的思理。他说自己的创作是 “苦心为诗，本求高绝，不务奇丽，不涉习俗，不今不古，处于中间”(《献诗启》)。这些话，可以看出他在诗歌理论上的主张和创作上的积极追求。但在创作实践上，他那些以华丽词藻写颓放享乐生活的诗，显然和“不务奇丽，不涉习俗”的主张是自相矛盾的。
杜牧的文学创作有多方面的成就，诗、赋、古文都身趁名家。杜牧主张凡为文以意为主，以气为辅，以辞采章句为之兵卫，对作品内容与形式的关系有比较正确的理解。并能吸收、融化前人的长处，以形成自己特殊的风貌。杜牧的古体诗受杜甫、韩愈的影响，题材广阔，笔力峭健。杜牧的近体诗则以文词清丽、情韵跌宕见长。他的古体诗受杜甫、韩愈的影响，题材广阔，笔力峭健。他的近体诗则以文词清丽、情韵跌宕见长。七律《早雁》用比兴托物的手法，对遭受回纥侵扰而流离失所的北方边塞人民表示怀念，婉曲而有余味。《九日齐山登高》却是以豪放的笔调写自己旷达的胸怀，而又寓有深沉的悲慨。晚唐诗歌的总的趋向是藻绘绮密，杜牧受时代风气影响，也有注重辞采的一面。这种重辞采的共同倾向和他个人“雄姿英发”的特色相结合，风华流美而又神韵疏朗，气势豪宕而又精致婉约。
大和八年，小杜在洛阳与张好好不期而遇，此时的张好好已经沦落为他乡之客，以当垆卖酒为生。杜牧感慨万分，写了一首五言长篇《张好好诗》。由于情绪饱满，不仅文笔清秀，而且书法更为飘逸，为杜牧赢得了书法家的美名。《宣和书谱》评论道：“（杜）牧作行草，气格雄健，与其文相表里。”清人叶奕苞《金石录补》也给于了极高的评价：“牧之书潇洒流逸，深得六朝人风韵，宗伯（董其昌）云：颜、柳以后，若温飞卿、杜牧之，亦名家也。”今人所能见到的唐朝真迹少之又少，这幅《张好好诗卷》自然珍贵异常，纸本上有宋徽宗、贾似道、年羹尧、乾隆等一堆名人的鉴定印章。当年溥仪皇帝“北狩”之时，仓皇之中还不忘携带此卷，后为民国四大公子之一张伯驹个人所有，又捐赠政府，藏于故宫博物院。
5、《汴河阻冻》是一首七绝。
以冰底之水喻浮生，说此事人不知，意在言人生匆匆而过，难以察觉。然当真“人不知”乎？若“人不知”，何有“玉珂瑶佩响参差”句？缘水冰相击而作玉响，为乐景，人生流逝为哀情，常人难从乐景察出哀情，亦难从哀情中发现乐情。如李煜“车如流水马如龙，花月正春风”句，以乐景写哀情，是先有“多少恨，昨夜梦魂中”的哀情在的。小杜能从乐景中道出人生的无奈，可见其敏感。
这两句是劝人们珍惜时间、珍惜青春，不要让时光白白流去——人生在世，虚虚浮浮，就像河水结冰，冰层底下的水照样往东流；人生一 天天、一年年过去了，好像什么事都没有发生，事实上，青春早已在不知不觉中流逝了。借景抒情，以景喻情，比喻巧妙，富于哲理。
6、 浮生恰似冰底水，日夜东流人不知。
不知道从什么时候起，我们不再讨论最近看了哪本好书，不再关注花园里的小树长高了多少，不再为某一次的新发现欣喜不已，或者我们就只能讨论谁的工作有多好工资有多高，谁嫁了个有实力的好老公，谁升职了谁又买车买房了，谁去相亲了谁还在做着剩斗士，怎么做让自己看上去更有竞争力，怎样才能不得罪人尽显阿谀奉承之能？十年来是什么让我们慢慢的改变……是什么让我们彼此之间不再信任？像这间深夜食堂般单纯美好的我们去哪里了？
回忆是不能被复制的，只有那么一种味道，永远存在于内心深处，不可替代，那是我们记忆的味道。如果真有这么一间深夜食堂，故事还有那些人，不管经过多大的挫败，不管有过多少的悲情，不管受过多少的辛酸，好像都会在那里吃着自己的那份食物淡淡的慢慢的痊愈，用一句挺日式的语气来说：真是特别而温暖的存在呢……
7、“千里长河初冻时，玉珂瑶佩响参差。浮生恰似冰底水，日夜东流人不知。”中国诗人杜牧写于一千多年前的诗，在我看完这位当代爱尔兰女作家的小说后，蓦然浮现出来。
尽管已经是现代了，这片土地上的人们，仍然活在保守宗教与严酷自然环境的双重遏制下，造就隐忍又狂野的内心世界。生活看起来平静，戏剧性的人性冲突却在暗涌奔流。为什么生命中，有那么多的纠结，不堪、不甘、不可向人言的羞惭与痛楚呢？是啊，为什么？
“凛冽的冬天就要来了。”看完全书，才发现这句不经意一扫而过的话，像女巫的预言，回荡在自始至终。作者让她的人物感受着自然的迫近与无情。人们只好把心事放在一边，去对付狂风与严寒。他们想，是啊，这就是生活，美妙的，荒恋的，充满神秘莫测凶险的生活……还有什么可说的？
生活方式的现代化并没有让人更幸福。愚夫愚妇，痴男怨女，仍然与生活在哈代、艾米莉等人小说中的先辈们一样，负荷着头脑所不能理解的苦难，躬身向大自然劳作。秋收冬藏，守着无数迷信的禁忌，向苍穹上方习惯性地祈祷，等灿烂长夏回来，被鲜花与绿色覆盖的山野多么美——这美，与上帝对世人的爱同在，可以抚慰一切。
自然不仅是人物活动的舞台，也不仅是在情绪涌动时刻，从叙事节奏上作为人物行动的缓冲，它本身就有生命。自然和作者笔下的人物共呼吸，且适时地对人物的行动给予呼应，给予烘托，也给予最终的安抚。让一切重回平静，自然展现出无与伦比的美，在其怀抱里，人们的愚痴不那么可笑了，人们的命运，也不那么荒凉了。
这是一部杰出的小说，“真正意义”上的文学作品，它有一种超越时代的、对人类生活永恒特质的把握。而与之相对应的是文体上鲜明的现代性。剔除了传统的叙事情节与心理描写，试图用精确、纯客观的镜头式语言，撤销主观意义的存在，成就写作的纯粹。在罗伯?格里耶那里，就已经形成了另一种文体上的繁琐。而极简主义在理查德?卡佛那里发展成一个脑力游戏，适合需要中产阶级智性抒发的读者。作者和他们有共通之处，但她似乎更谦和，更愿意为读者着想。
清冽、简洁、精准，像自冰川深处流下来的泉水，文字引领着旅人穿溪越谷，去她精心布置的幻境。她从不吝惜让真相在读者面前展开。不过是个时间问题，到了时候，一切会自然地显现。前面种种看似不经意的细节，纷纷显山露水。而后面的，仍然扑朔迷离，你发誓要追随到底，一探究竟。这不仅仅是作者纯技艺上的胜利，还是创造力与洞察力卓越的证明。更令人赞叹的是节奏感，不动声色，优雅的前戏，九浅一深，细播慢耕的中场，终于蓄积喷涌到高潮，对，就是这里，不要忘了，还有温柔凄怆的一个收尾。
作者成名之后八年，才又出一部新作，写作态度上的缓慢与审慎，使得每一篇都精巧完善，几乎没有一句废话。
每篇都如此好看，情节剧透是多余的。小说集的名字叫《走在蓝色的田野上》，作者克莱尔·吉根，翻开之前，我一直以为它是本类似于《夏日行走山间》的自然类随笔。