天价的明清瓷器：从未“失宠”！

  明清瓷器一直是现代收藏品市场的热点，在各大拍卖行屡屡被“翻牌”竞价争夺带回家。2014年香港苏富比拍卖会上的成化斗彩鸡缸杯以2.8亿成交依然让人记忆犹新，而在今年香港苏富比春拍上，一件明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大碗又以2.02亿港元落槌落槌，刷爆了我们的朋友圈。明清瓷器收藏市场火热，藏家为其美姿所倾倒，纷纷愿以高价购得明清瓷器。但这其实并不仅仅只是发生在我们现代哦，我们的老祖宗们也对明清瓷器的收藏情有独钟，早就在翻明清瓷器的“牌”了。

从文献上看，把古瓷作为珍玩来收藏和欣赏，并形成风气，是从明代开始的。据孔齐《至正直记》所记，元至正年间，杭州市面上就已出现新仿制的宋瓷，其“绝类古官窑，不可不细辨也”。不过当时官窑、定窑等“旧造”瓷器似乎还不大为人所重，即如孔齐所说“不足为珍玩也”。到了明代，玩古渐成风尚，“论窑器必曰柴汝官哥定”，宋瓷在当时深得文人雅士的珍爱。明中叶以降，，彩瓷也得到新的发展。本来，在瓷器赏玩上，明早期还是以赵宋为贵，青花、五彩在当时文人士子眼中是很俗气的东西，明初曹昭在《格古要论》中对“青色及五色者”鄙之云“俗甚”。但到了嘉万间，城市经济发展迅猛，特别是富甲天下、人文荟萃的长江中下游地区，“士商相混”，风俗奢靡，绘画、书法、古董等成为流行的消费时尚，“旧寸玩”（即永宣以来“近出者”）身价陡长。成书于万历后期的沈德符《万历野获编》卷二十六“玩具”条载:“本朝瓷器，用白地青花，间装五色，为古今之冠。如宣窑品最贵，近日又贵成窑，出宣窑之上。盖两朝天纵，留意曲艺，宜其精工如此。然花样皆作八吉祥、五供养、一串金、西番莲，以及斗鸡百鸟及人物故事而已。”由此可见明中晚期瓷器鉴藏风气已经发生了变化，明代彩瓷在当时就已经成为当时市场收藏的重要品类。田艺衡在其《留青日札》更是提到“宣德之贵，今与汝敌，而永乐、成化亦以次重矣”，当时宣德瓷器的价值竟然可与汝窑匹敌。到了清代，彩瓷更是受到热烈的追捧，清人陈浏在其著作《陶雅》中写道“世界之瓷以吾华为最，吾华之瓷以康雍为最。旧世界之瓷以质朴为贵，新世界之瓷以彩画为贵。”更是道出了明清彩瓷独一无二的地位，就连乾隆皇帝对彩瓷收藏也极为推崇，在其画作《弘历是一是二图》中我们也能看到到明代宣德的身影。由此可见，自明以来，明清瓷器在收藏品市场中就已经炙手可热了。

明清彩瓷深受收藏市场青睐，除了本身瓷质精良，造型优美，画工研巧之外，纹饰也是明清彩瓷的一大亮点，其趣味性十足。明清瓷器陶瓷纹饰形象生动，取材广泛，不仅有皇权意志的体现，更有民意民心的反映，这些题材多来自人们生活中熟悉喜爱的事物，或在此基础上加以想象构成的形象，它符合人们的审美要求和风俗习惯，“图必有意，意必吉祥”是其装饰的主题。几何纹样是明清时期瓷器上最常用的纹样，其中龟背纹、方胜纹、如意纹等几何纹样表达了人们祈求事事顺心的美好愿望。明、清各类瓷器上动物纹饰都作为一个极其重要的装饰题材被广泛采用，动物图案在这些瓷器上屡见不鲜。在这些动物纹样中，无论是飞禽、走兽、或者昆虫，无不包含着美好的寓意和吉祥的象征。通过物象、谐音、巧妙地组合，表达人们美好的愿望、吉祥的祝福、美好的追求、心灵的期待。我们来用蝙蝠举个“栗子”:在我国传统的艺术发展中借用“蝠”与“福”字的谐音相同，将蝙蝠的形象视为美好幸福的象征。而蝙蝠纹样与马的纹样组合，称为“马上得福”;装饰画面中间有团寿字，其外围装饰以四只飞行的蝙蝠，称为“五福捧寿”;在器物上装饰红颜色的蝙蝠，其谐音为“洪福”或者是“洪福齐天”等吉祥寓意。植物纹样也经常与动物纹样组合，比如由菊花和鹤鹑、山石、枫叶的组合寓意“安居乐业”;菊花与九只鹤鹑的组合寓意九世同居，表达了安居乐业、福寿双全、子孙满堂、合家团聚的美好祝福;菊花与蛔蛔的组合一蛔蛔立于菊花之上，寓意官居一品。

故宫博物院藏道光 粉彩“五福捧寿”

故宫博物院藏乾隆 粉彩“安居乐业”图

在明清彩瓷纹饰中，具有开创意义的应该算是山水画在瓷器上的运用了。山水类纹饰装饰在瓷器上最早见于金代磁州窑的瓷枕上，景德镇瓷器上最早以山水为装饰题材出现在元青花上，但是这时只是在人物画的背景作为陪衬而已，不见单纯的山水图，独立意义的山水纹饰自晚明大量涌现。在明末之前，景德镇瓷器几近不画山水，而一至晚明，官窑衰败，民窑兴起，景德镇瓷匠深受文人画家的影响，甚至一些文人画家亲自参与瓷器的创作，在瓷器上大量以山水纹饰进行装饰，而这时版画的盛行、画谱的大量刊行，更为山水纹饰的涌现创造了有利的条件，如当时非常流行的就有《顾氏画谱》、《唐诗画谱》、《芥子园画传》、《十竹斋画谱》等。入清，瓷画山水在康熙时期达到“鼎盛”，主要以青花为主，而且其艺术成就为历朝最高！康熙山水画立体感极强，远山近景，虚实有度，布局疏落有致，层次分明，有纵深的视觉效果。至乾隆以后，瓷画山水依然流行，但此时取而代之的是粉彩和浅绛彩。瓷画山水因其典雅秀丽、意境深远、韵味十足深受人们的喜爱，所谓“仁者乐山，智者乐水”，瓷画山水确有“明心见性”之功能。

宋代米芾山水图

美国观鹭园旧藏山水图瓶

人物纹饰是明清瓷器装饰的重要主题。明清瓷器上人物纹饰繁多，佛、道、儒、世俗人物皆备，这些人物并非虚构，多以历史典故或者传奇故事中的人物为蓝本。中国出现过很多杰出的历史人物，给人们流下了许多脍炙人口的传奇故事，许多有关历史人物的故事被载入正史或编成白话小说和戏曲，瓷画匠根据这些人们流传甚广的故事创作了许多符合人们生活意趣的精美瓷器。元代杂剧盛行，在元青花上就有绘有“三顾茅庐”、“鬼谷子下山”等故事题材。到了明代带有插图的小说、唱本和戏曲剧本大量流行取材范围不断拓宽，明代前期历史人物纹饰不多，线曲小说人物更为罕见。嘉靖前后逐渐增多，到了晚期，版画兴起，带动了戏曲小说人物的发展，瓷器上以此为装饰的较为风靡，其题材多取自《西厢记》、《牡丹亭》、《三国演义》、《水浒传》等。如清康熙朝瓷器中绘大量采用历史人物故事，其中以描绘战争题材的所谓“刀马人”最为名贵，有五霸战争、火烧赤壁、大闹长坂桥等等。

上海博物馆藏康熙 五彩“哪吒闹海”图

故宫博物院藏康熙 青花“空城计”图盘