《梵高传》天才

机缘巧合，这两天连续接触了解了达芬奇和梵高的生平，两个天才的人生走向不免让人唏嘘。

梵高无疑是天才，半路出家自学绘画，一生穷困潦倒，自杀离开人世，死后却名声大噪，画作成为传世经典。

达芬奇也是天才，他一生兴趣广泛，爱好专研，是多项科学的奠基人，生前就被世人视为瑰宝，画作被完善保护，多名贵族是他的保护人，最后死在法国国王怀里。

梵高的画很少有技巧的展示，完全是色块所表达的浓烈情绪的堆积。其实很少有普通人能够领略“蒙娜丽莎”的美，但是几乎所有人都会被梵高的“星月夜”中绚丽的色彩所震撼。没有技巧，只有浓烈的情感，这也是梵高生前被那些学院派画家所鄙视的，他们觉得这种表达太过粗鲁，毫无艺术可言，可是所有艺术的巅峰都是情感的大量宣泄，一切的技巧都只是为了更好的表达情绪，单单讨论技巧显得本末倒置。

好像唐诗的巅峰人物李白，李白毫无疑问也是天才，余光中说“酒放豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。”可是这样的李白却半生仕途不顺，最后落得“世人皆欲杀”。李白的诗是三岁娃娃都知道好的，用词简单直白，却气吞山河，三言两语显出壮志凌云。但是真正学写文章的都明白，如果想写好唐诗是要从王维开始学的。是不是很讽刺？不是的，天才之所以成为天才就是可遇而不可求的。

李白和梵高分别是不同艺术之路的两座巅峰，但是他俩出奇的相似。他们有丰沛的情感，是情绪表达的高手，只不过一个用色彩，一个用词句。这一类人注定只专注于自我的情感，所以不容于当世，却能留芳于万代。

而达芬奇是另一种类的天才，这一类天才不仅奇妙的与这个世界的规则相融合，并且往往还会是规则的引领者。他的兴趣点是了解世间万事万物的运行规则，所以他的一切作品都不是自我情绪的表达，而是世界规则的展现，比如说世人皆知的“蒙娜丽莎”，她的神秘的背后是达芬奇对人类头骨的狂热的研究，包括牙齿的咬合、面部肌肉的走向，上下嘴唇的变化规则。

天才有两类，一类是专注于自身情感的，这类天才大多比较天真，不谙世事，他们的光芒万丈或者是中途陨落都来源于是否遇到知音，茫茫人海中虽然知音难求，但是其自身情感的浓烈程度如同暗夜中的灯火，必然会在历史长河中感染一批又一批的后来者。而另一类天才是专注于外部规律的，他们更容易在当代社会给人以启示，并因其对规则的敏锐把握在人生的进程中就会被封神，这一类天才无疑是幸运的，他们在有生之年就能掌握极大的资源，完成自我的展示。功成名就大概说的就是他们。

那么作为平凡的普通人，我们应该怎么做？

我想你明白了，尽量不要深陷在自我的情绪之中，学会抬头看看外部世界的规则，当有强烈的情绪出现时，找一个方法把他表达出来，然后忘记他。