一记画外音，多啰嗦两句：
我知道，最近大家都沉浸在《战狼》和《三生三世十里桃花》中，作为一名电影粉，尼洁最近基本一有空就要好好泡在电影院里。你们看的我看了，你们不看的，我也看了。
所以，我觉得有必要写一下《闪光少女》。
摆明我的观点先——这是我近期看的最舒服的电影。这里面的音乐，这里面的所有声音，我要循环播放。
有青春的态度，有释放的热爱。用不着蹭热点，也不会打鸡血。
最大槽点——宣传海报糟，电影名字不切入，豆瓣分7.5。
二来写正文，开始吧：
说句实话，一开始听到《闪光少女》这名字的时候，我内心是拒绝的。
什么啊，又是要讲美少女的校园故事？又是一群傻白甜、高富帅来点亮臆想的青春，谈恋爱、分手、劈腿、闹自杀？
WHAT?爱音乐的年轻人追逐梦想？学渣逆袭还是丑女变美啊？
没办法，一切注定。那时那地，不赶不等，我硬着头皮，进场看了。心里列好了各式桥段，等着电影落入俗套。
可是，我却心甘情愿的钻进了他们的梦。
女主角是徐璐，顶着一个油腻腻的爆炸头，架着一副板材眼镜，常年穿着花里胡哨的衣服，在扬琴的练琴房中用饮水机吃火锅。
是的，就是民乐中的扬琴，那个一般在我们印象中演奏者都气质不凡，都要穿着礼服演奏的优雅乐器。
套路：就是这么一个颠覆女神印象的陈惊（外号神经），喜欢上了西洋乐钢琴首座王子。表白遭拒情理之中。这套路我们都懂。
反套路：一次表白不行，那就两次，两次不行那就结束，不死缠不烂打。你假装看不懂我的民乐器，那我就视屏解释给你听；你真的瞧不上我们民乐，那我就和你斗琴啊。
青春哪有那么多生死离别，哪有那么多的情深似爱，除了谈恋爱，我们还有梦想和认真。我们多的只是那一点点初生牛犊不怕虎，那一丝丝执着和自信。
听觉盛宴
毫不夸张，里面的乐器演奏我都喜欢，里面的配乐，我都喜欢，然后我就去百度啦。
原来，这些音乐，真的费了心思的。梁翘柏担任音乐监督，杨宗纬演唱的《生命被你照亮》、周笔畅的《用尽我的一切奔向你》，乐器演奏全部都采用演员真弹的方式录制，所有演员在拍摄时都进行了长时间的乐器训练。
文头给你们放民乐演奏的《权御天下》。2.5次元里，民乐的存在。
我最喜欢的是斗琴片段——民乐和西洋乐，斗西洋曲《野蜂飞舞》。（我以前老喜欢叫它群蜂乱舞）。
见下图，我找不到插曲，各位在电影里听吧。
听过野蜂飞舞，听过钢琴版的，提琴版的，乐团演奏的。
这里给到你的，有琵琶、阮琴、二胡、扬琴、甚至还有唢呐的声音哦，而且，唢呐声还成为了神助攻，在斗琴中出奇制胜。
待我找到原声后，我要好好循环播放一天。
每次写到意义，我是痛苦的，不是说不出，而是不想写。我们都知道，文以载道、文以言志。电影属于意识层面传播，怎么说都可以找到点，怎么宣传都可以找到存在的意义。
意义一：文化传承的必要性。
民乐代表民族文化，代表了几百年的传承。在当今快餐式迅猛发展的环境中，很多民乐器没有生存的市场，失去了活下去的基础。想想以前的《百鸟朝凤》，想想《闪光少女》中学校要关闭民乐班的举动，文化断层的悲痛感席卷而来。
如果没有人关心在乎，奉献自己的热情和青春，那真的就像电影里说的那样，之后要在博物馆里见到这些民乐器了。
意义二：多元文化重装下的新发展之路。
电影里少女们有激情，有耐心的陪伴了民乐器十几年，练熟了技艺，并从动画、历史中寻找到新营养，给古老的乐器注入的新能量。这不是失为民乐器发展的一个点，也不失为宣传中国文化的又一击强电波。
我要说
放开意义，我只是想看一部轻松愉悦的片子。看一部好的青春片。
放开偏见。2次元和3次元都可以在精神的世界里找到共鸣，为什么老揪着小鲜肉有没有演技看呢？老腊肉也曾经新鲜过啊，我们为什么要变成曾经我们不喜欢的那一类怀有偏见的人呢？
放开比较。每一部电影都有它独特的地方，无法比较，就像在喜剧里，我觉得它超过了近期的喜剧片。如果我给它打分，它至少会在8.3。
放开票房之争。和好几部片子撞到一起，是《闪亮少女》的哀和乐。票房就跟西洋乐、民乐的投入产出比一样，大多数人都是看结果的。豆瓣给出了7.5，很大程度上又拉低了票房。
我城市里，很多影院都不放了。
所以，用投资和回报率计算得失，才是导演们应该算的账。